Kristian Purcell (1979) - Deborah Kerr

Deborah Kerr presenterer et cinematisk portrett tegnet med varmen og den materielle rikdommen til tradisjonell oljemaling. Figuren fanges i en intim sittende positur, vendt mot betrakteren med et uttrykk som balanserer posering, beskjedenhet og stille direktehet.

Purcell trekker på det visuelle språket fra midtårhundrets portrettkunst, spesielt den polerte glamouren som forbindes med filmens gullalder, samtidig som han beholder den synlige umiddelbarheten i det malte overflaten. Bred, sikker penselføring definerer draperingen, håret og det omkringliggende interiøret, slik at passasjer av rå malerisk energi forblir synlige i stedet for å bli absorbert inn i fotografisk realisme.

Komposisjonen er særlig effektiv i kontrasten mellom den lysende figuren og de dypere oker- og umbertonene i det omkringliggende rommet. Det utsmykkede kostymet introduserer bevegelse og mykhet, mens det kontrollerte blikket gir portrettet sitt psykologiske sentrum.

I stedet for å fungere bare som et ansiktsuttrykk, fungerer Deborah Kerr som en meditativ kommentar til kinominnet og det vedvarende visuelle språket i stjerneportrettet. Purcell gjenskaper atmosfæren fra en tidligere æra gjennom samtidige maleriske midler, og lar nostalgi og fysiskhet leve side om side i samme bilde.

⸻

Kristian Purcell

Født i 1979, er Kristian Purcell en kunstner og lærer bosatt i Bedford, Storbritannia, hvis praksis utforsker figuraen gjennom film, fotografi og kunsthistorie. Hans malerier og tegninger trekker på arkivbildemateriell fra film og teater, spesielt det visuelle kulturer fra tidlig kino og Hollywoods gullalder, alongside fotografier og samtidige motiver.

Purcells langvarige engasjement med samlinger og kuratorisk praksis, utviklet gjennom hans arbeid med The Higgins Art Gallery and Museum i Bedford, informerer en tilnærming der historisk bilde blir en utgangspunkt snarere enn et sluttpunkt. Figurene hans er sjelden konvensjonelle portretter. I stedet befinner de seg i et tvetydig rom mellom karakter, minne og forestilt identitet, der gester, lys og farge brukes for å foreslå en følelsesmessig fortelling utover selve bildet.

Kinematisk lys og skygge står sentralt i hans praksis. Gjennom lagdelte malingslag har Purcell utviklet en særegen palett av blått og grønt, slik at ansikter og figurer gradvis trer frem fra atmosfæriske fargefelt. Hans nyere arbeid omfavner i økende grad tvetydighet og mysterium, og bruker arkiv- og selvprodusert fotografi som et middel til å utforske hvordan bilder kan omformes gjennom maleri.

Ved siden av studiopraksisen har Purcell jobbet som illustratør og kurator, og var mede-forfatter og illustratør av Doom Towns: People & Landscape of Atomic Testing, utgitt av Oxford University Press. Hans arbeid har blitt presentert i Storbritannia og internasjonalt, blant annet på Royal Academy i London, National Atomic Testing Museum i Las Vegas og utstillinger over Bedfordshire.

I de senere årene har Purcell vendt tilbake til maleri med fornyet fokus, og utviklet en kropp av verk der historisk bilde, kinatmosfære og samtidsmaleri møtes.

Internasjonale forsendelser kan være underlagt toll og importskatter, som fastsettes av lokale myndigheter og som er kjøperens ansvar.

-

Kurert av Havisham & Co.
Instagram: @havishamco
Nettsted: www.havishamco.com