Yamila - Corazones de Oro: Kintsugi de María y Jesús






Har 20 års erfaring med å handle kuriositeter, inkludert 15 år hos en ledende fransk forhandler.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142645 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Om verket:
Stykket som presenteres er en del av et begrenset opplag på 10 enheter globalt, produsert digitalt og håndsignert av kunstneren. Hver trykk er unik innen sin serie, noe som sikrer eksklusivitet og autentisitet. På baksiden inkluderer alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur.
Totale dimensjoner: 60 x 80 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet, 100 % bomull, maksimal motstandsdyktighet mot manipulering og ytre påvirkninger fra merket Eco Canvas Roma Glossy, satinert. Vi garanterer et varig produkt av høy visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for sin nøyaktighet og varig kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens; for tiden bor og arbeider hun i Alicante, Spania. Eier og medeier i et selskap som driver med salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, og Velázquez kombinerer sin forretningsmessige visjon med en dyp kunstnerisk sans.
Denne talentfulle cubanske kunstneren har etablert seg i feltet digital kunst, og bruker samtidsmedier for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinnen og omgivelsene hennes. Dens verk berører med subtilitet og visuell kraft temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og kvinnelig delikatesse, alltid innrammet i omsluttende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykkfull estetikk klar Yamila Velázquez å fusjonere klassiske påvirkninger med et moderne språk, og gir som resultat verk som er allsidige, friske og dypt evocerende. Den maleriske teksturen i hennes bilder, mesterlige bruk av farger og en følelsesmessig balansert komposisjon, posisjonerer arbeidet hennes som et aktuelt kunstnerisk forslag av høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli nøye pakket av en fagperson og sendt i et stivt papp-rør, internt beskyttet med bobleplast for å sikre integriteten under transport. Forsendelser skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest praktiske løsningen i hver enkelt sak.
Estimert leveringstid er 7–10 dagar, men kan variere avhengig av reisemål.
Denne bemerkelsesverdige hellige kunstneriske verket, som avbilder Maria og Jesus som høykvalitets porsellfigurer med strålende hellige hjerter, overskrider den tradisjonelle ikonografien ved å inkorporere den dype filosofien og estetikken til Kintsugi. Den japanske teknikken Kintsugi, som feirer skjønnheten i imperfeksjon og motstandsdyktighet ved å reparere sprekkene med gulldusk, kommer til uttrykk her i de intrikate gyldne linjene som går gjennom ansiktene, hendene og klærne til figurene. Denne «gylne foreningen» løfter ikke bare de tilsynelatende bruddene, men hever dem, og symboliserer forløsning og styrke som oppstår ved å overvinne sår og prøvelser i livet, og gjør arrene til en guddommelig skjønnhet. Samspillet mellom den oppfattet skjørthet i porselen og den lysende fastheten i de gyldne reparasjonene tilfører et lag av spirituell samtidsbetydning og en unik estetisk sofistikasjon, perfekt for en samling av hellig og moderne kunst.
Om verket:
Stykket som presenteres er en del av et begrenset opplag på 10 enheter globalt, produsert digitalt og håndsignert av kunstneren. Hver trykk er unik innen sin serie, noe som sikrer eksklusivitet og autentisitet. På baksiden inkluderer alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur.
Totale dimensjoner: 60 x 80 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet, 100 % bomull, maksimal motstandsdyktighet mot manipulering og ytre påvirkninger fra merket Eco Canvas Roma Glossy, satinert. Vi garanterer et varig produkt av høy visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for sin nøyaktighet og varig kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens; for tiden bor og arbeider hun i Alicante, Spania. Eier og medeier i et selskap som driver med salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, og Velázquez kombinerer sin forretningsmessige visjon med en dyp kunstnerisk sans.
Denne talentfulle cubanske kunstneren har etablert seg i feltet digital kunst, og bruker samtidsmedier for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinnen og omgivelsene hennes. Dens verk berører med subtilitet og visuell kraft temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og kvinnelig delikatesse, alltid innrammet i omsluttende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykkfull estetikk klar Yamila Velázquez å fusjonere klassiske påvirkninger med et moderne språk, og gir som resultat verk som er allsidige, friske og dypt evocerende. Den maleriske teksturen i hennes bilder, mesterlige bruk av farger og en følelsesmessig balansert komposisjon, posisjonerer arbeidet hennes som et aktuelt kunstnerisk forslag av høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli nøye pakket av en fagperson og sendt i et stivt papp-rør, internt beskyttet med bobleplast for å sikre integriteten under transport. Forsendelser skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest praktiske løsningen i hver enkelt sak.
Estimert leveringstid er 7–10 dagar, men kan variere avhengig av reisemål.
Denne bemerkelsesverdige hellige kunstneriske verket, som avbilder Maria og Jesus som høykvalitets porsellfigurer med strålende hellige hjerter, overskrider den tradisjonelle ikonografien ved å inkorporere den dype filosofien og estetikken til Kintsugi. Den japanske teknikken Kintsugi, som feirer skjønnheten i imperfeksjon og motstandsdyktighet ved å reparere sprekkene med gulldusk, kommer til uttrykk her i de intrikate gyldne linjene som går gjennom ansiktene, hendene og klærne til figurene. Denne «gylne foreningen» løfter ikke bare de tilsynelatende bruddene, men hever dem, og symboliserer forløsning og styrke som oppstår ved å overvinne sår og prøvelser i livet, og gjør arrene til en guddommelig skjønnhet. Samspillet mellom den oppfattet skjørthet i porselen og den lysende fastheten i de gyldne reparasjonene tilfører et lag av spirituell samtidsbetydning og en unik estetisk sofistikasjon, perfekt for en samling av hellig og moderne kunst.
