École de Paris (1929) - NO RESERVE - Bouquet de Fleurs

12
dager
13
timer
37
minutter
38
sekunder
Nåværende bud
€ 1
Ingen reservasjonspris
Caroline Bokobza
Ekspert
Valgt av Caroline Bokobza

Uteksaminert som fransk auksjonarius og jobbet i Sotheby’s Paris verdivurderingsavdeling.

Estimat  € 1.400 - € 1.600
PL
1 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 143216 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Bouquet de Fleurs, olje på lerret, Frankrike, Original, École de Paris (1929), blomster, postimpresjonisme, selges med ramme, 56 × 76 cm, håndskrevet signatur, i god stand.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

1. Teknisk informasjon

Forfatter: Ukjent forfatter, uleselig signatur
Skole: Europaskole / miljø rundt École de Paris
Tidsperiode: Første halvdel av 1900-tallet
Dato: 1929
Foreslått tittel: Bouquet de fleurs
Teknikk: Olje på lerret
Verksmål: 48 × 67 cm
Mål med ramme: 56 × 76 cm
Underlag: Lerret på tre ramme
Signatur: Signert og datert «1929» i høyre nedre hjørne; signaturen vanskelig å lese
Tilstand: Generelt god bevaringsstand, med tegn på aldring som er forenlig med tidsperioden. Malingsflaten med rikelig impast og lokalt craquelé.

2. Beskrivelse

Viktig blomsterkomposisjon utført i 1929, i en tid preget av europeiske modernistiske strømninger og miljøet rundt Paris i mellomkrigstiden.

Verket representerer en stor bouquet av blomster frontal plassert mot en mørk bakgrunn, konstruert med en spesielt fri, rik og materialrik malemåte.

Krysantemumer, roser og andre blomster fremstår løst løst med kraftige, raske penselstrøk og pigmenttunghet, og beveger seg bort fra den akademiske blomstertradisjonen for å nærme seg en moderne sansing der farge, materiale og gest blir like viktige som motivets fremstilling.

Komposisjonen kjennetegnes av intensiteten i hvite, rosa, karmin røde og gule toner som stiger frem mot en mørk bakgrunn med blålig, grå og grønaktig nyanse.

3. Stilistisk og komposisjonsmessig analyse

Stilistisk sett knytter verket seg til det europeiske maleriske miljøet i tiårene 1920 og 1930, spesielt visse tendenser rundt den såkalte École de Paris.

Det er ikke snakk om en skole i streng akademisk forstand, men et bredt internasjonalt kontekst dannet av franske og utenlandske kunstnere bosatt eller tilknyttet Paris, hvor postimpresjonistiske språk, ekspresjonisme og andre strømninger av figurativ modernisme sameksisterte.

Utførelsen av dette maleriet inneholder flere elementer som er sammenfallende med dette miljøet:
- penselen er bevisst synlig;
- pigmentet oppnår i mange områder betydelig tykkelse;
- blomsten bygges opp med flekker og fargegest i stedet for alternerende med omhyggelig forarbeidede skisser;
- bakgrunnen løses opp med brede malingsstrøk som fremhever bouquetens lysstyrke.

Særlig interessante er de store hvite krysantemumene i midten, hvor formene genereres av ekte malingsrelieffer. I de rosafargede og rødlige blomstene beskriver penselen buer og raske bevegelser som formidler en sterk vitalitet.

Komposisjonen organiseres som en stor ekspansiv blomstermasse. Det lyse midtpunktet fungerer som et visuelt kjernepunkt, og fra det beveger fargene seg mot kantene gjennom gult, rosa, rødt og grønt.

4. Sensorisk og uttrykksdimension

Mer enn en botanisk representasjon foreslår maleriet en essensielt fargerik og sensorisk opplevelse.

Kollasjen av blomster fjerner praktisk talt tomrommet og gjør bouqueten til en pulserende overflate av materie.

Hvite og gule farger fungerer som lyspunkter, mens røde, rosa og karmin bidrar med dybde og energi. Den mørke bakgrunnen øker kontrasten ytterligere.

Maleriet har en nesten taktil kvalitet: i forgrunnene kan man tydelig se hvordan kunstneren legger, drar og legger pigmentet oppå hverandre og lar selve utførelsesprosessen være synlig.

Denne tekniske friheten plasserer verket langt fra det akademiske stillebenet og inn i en fullt moderne sansing.

5. Signatur og antakelse om opphav

Verket er signert og datert i 1929 i nederste høyre hjørne.

Signaturen er materiell til stede, men grafien er vanskelig å tolke. De første bokstavene ser ut til å tillate ulike lesninger, uten at noen foreløpig har kunnet kobles sikkert til en bestemt kunstner.

Av denne grunn tilbys verket forsiktig som:
Ukjent forfatter – Europas skole / miljø rundt École de Paris, 1929.

Kvaliteten på utførelsen, tidslinjen og det maleriske språket tilsier at opphavsarbeidet holdes åpent i pågående undersøkelse.

I Paris på slutten av 1920-tallet arbeidet en rekke franske og utenlandske malere som i dag er til stede i det internasjonale markedet, noen av dem spesielt kjent for stilleben og blomsterkomposisjoner med sterk materiell karakter.

Likevel foreslås ingen konkret attribusjon, og eventuell fremtidig identifikasjon må støttes av passende dokumentasjons- og paleografisk kryssjekk av signaturen.

6. Andre opplysninger av interesse

Datoen 1929 er spesielt interessant fra historisk-kunstnerisk synspunkt.

Verket står i en periode med enorm rikdom for europeisk maleri: de første vanguardene hadde definitivt endret forholdet mellom farge og form, mens mange kunstnere fortsatt arbeidet innen en modern figurativ estetikk basert på bidrag fra postimpresjonisme, fauvisme og ekspresjonisme.

Bakstykket beholder også gamle notater relatert til verket og dets dato.

Maleriet skiller seg spesielt ut ved sin betydelige materielle rikdom, tydelig synlig i pigmentakkumuleringene i kronbladene og i de fargeoverleggene.

Rammen, i gyllen og mørk tre, med utskåret dekor, kompletterer spesielt vel verkets karakter.

7. Forsendelse og betingelser

Verket vil bli sendt via profesjonell spesialisert transportør, med høysikkerhetspakning, skreddersydd eske og skumtiltak for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

Vi foretar internasjonal frakt til hele verden.

Frakt utenfor EU, bestemte internasjonale destinasjoner eller verk som krever spesialemballasje kan medføre tilleggskostnader for transport, toll eller import, som kjøperen må dekke.

Rammen inkluderes som gave sammen med verket og vil ikke kunne kreves erstattet.

Historien til selger

Barcelona Art Galería Barcelona Art Galería består av flere kunstrom med hovedsete i bydelen Les Corts, Barcelona, spesialisert på eldre maleri, moderne maleri, dekorativ kunst og europeiske arvede verk. Vi samarbeider jevnlig med møbelhandlere, antikvarer, gallerier og private samlere over hele Europa, noe som gjør det mulig for oss å tilby et kontinuerlig, velutvalgt og variert utvalg av verk til våre auksjonsteilere og internasjonale kjøpere. Vårt katalog fokuserer hovedsakelig på europeisk høykonvensjonelt maleri fra de 1700-, 180- og 1900-tallene: oljemalerier, spansk, katansk, fransk, italiensk og sentral-europeisk maleri, i tillegg til religiøst arbeid, landskap, portrett, hverdagslige scener, akademisk maleri, impresjonistisk, moderne og dekorativt. I tillegg til vår auksjonsvirksomhet, arbeider og samarbeider vi med interiørarkitekter, interiørdesignere, gallerier, samlere, film- og teaterartister, kreative studier og fagpersoner i kultursektoren som søker verk med karakter til spesifikke prosjekter. Vi er åpne for profesjonelle samarbeid knyttet til kunst, interiørdesign, scenografi, samling, dekorasjon, audiovisuelle prosjekter, kommersielle rom og gjenoppretting av arveskatter. Hvert verk presenteres med en klar, forsiktig og ærlig beskrivelse, ledsaget av detaljerte fotografier som er en essensiell del av auksjonsopplysningene. Vi bruker profesjonell tilpasset emballasje, et sentralt logistikksenter og internasjonal sikret frakt. Fra Barcelona velger vi verk med historie, nærvær og egen identitet for samlere, interiørdesignere, gallerikjennere, kreative fagfolk og kunstelskere over hele verden.
Oversatt av Google Translate

1. Teknisk informasjon

Forfatter: Ukjent forfatter, uleselig signatur
Skole: Europaskole / miljø rundt École de Paris
Tidsperiode: Første halvdel av 1900-tallet
Dato: 1929
Foreslått tittel: Bouquet de fleurs
Teknikk: Olje på lerret
Verksmål: 48 × 67 cm
Mål med ramme: 56 × 76 cm
Underlag: Lerret på tre ramme
Signatur: Signert og datert «1929» i høyre nedre hjørne; signaturen vanskelig å lese
Tilstand: Generelt god bevaringsstand, med tegn på aldring som er forenlig med tidsperioden. Malingsflaten med rikelig impast og lokalt craquelé.

2. Beskrivelse

Viktig blomsterkomposisjon utført i 1929, i en tid preget av europeiske modernistiske strømninger og miljøet rundt Paris i mellomkrigstiden.

Verket representerer en stor bouquet av blomster frontal plassert mot en mørk bakgrunn, konstruert med en spesielt fri, rik og materialrik malemåte.

Krysantemumer, roser og andre blomster fremstår løst løst med kraftige, raske penselstrøk og pigmenttunghet, og beveger seg bort fra den akademiske blomstertradisjonen for å nærme seg en moderne sansing der farge, materiale og gest blir like viktige som motivets fremstilling.

Komposisjonen kjennetegnes av intensiteten i hvite, rosa, karmin røde og gule toner som stiger frem mot en mørk bakgrunn med blålig, grå og grønaktig nyanse.

3. Stilistisk og komposisjonsmessig analyse

Stilistisk sett knytter verket seg til det europeiske maleriske miljøet i tiårene 1920 og 1930, spesielt visse tendenser rundt den såkalte École de Paris.

Det er ikke snakk om en skole i streng akademisk forstand, men et bredt internasjonalt kontekst dannet av franske og utenlandske kunstnere bosatt eller tilknyttet Paris, hvor postimpresjonistiske språk, ekspresjonisme og andre strømninger av figurativ modernisme sameksisterte.

Utførelsen av dette maleriet inneholder flere elementer som er sammenfallende med dette miljøet:
- penselen er bevisst synlig;
- pigmentet oppnår i mange områder betydelig tykkelse;
- blomsten bygges opp med flekker og fargegest i stedet for alternerende med omhyggelig forarbeidede skisser;
- bakgrunnen løses opp med brede malingsstrøk som fremhever bouquetens lysstyrke.

Særlig interessante er de store hvite krysantemumene i midten, hvor formene genereres av ekte malingsrelieffer. I de rosafargede og rødlige blomstene beskriver penselen buer og raske bevegelser som formidler en sterk vitalitet.

Komposisjonen organiseres som en stor ekspansiv blomstermasse. Det lyse midtpunktet fungerer som et visuelt kjernepunkt, og fra det beveger fargene seg mot kantene gjennom gult, rosa, rødt og grønt.

4. Sensorisk og uttrykksdimension

Mer enn en botanisk representasjon foreslår maleriet en essensielt fargerik og sensorisk opplevelse.

Kollasjen av blomster fjerner praktisk talt tomrommet og gjør bouqueten til en pulserende overflate av materie.

Hvite og gule farger fungerer som lyspunkter, mens røde, rosa og karmin bidrar med dybde og energi. Den mørke bakgrunnen øker kontrasten ytterligere.

Maleriet har en nesten taktil kvalitet: i forgrunnene kan man tydelig se hvordan kunstneren legger, drar og legger pigmentet oppå hverandre og lar selve utførelsesprosessen være synlig.

Denne tekniske friheten plasserer verket langt fra det akademiske stillebenet og inn i en fullt moderne sansing.

5. Signatur og antakelse om opphav

Verket er signert og datert i 1929 i nederste høyre hjørne.

Signaturen er materiell til stede, men grafien er vanskelig å tolke. De første bokstavene ser ut til å tillate ulike lesninger, uten at noen foreløpig har kunnet kobles sikkert til en bestemt kunstner.

Av denne grunn tilbys verket forsiktig som:
Ukjent forfatter – Europas skole / miljø rundt École de Paris, 1929.

Kvaliteten på utførelsen, tidslinjen og det maleriske språket tilsier at opphavsarbeidet holdes åpent i pågående undersøkelse.

I Paris på slutten av 1920-tallet arbeidet en rekke franske og utenlandske malere som i dag er til stede i det internasjonale markedet, noen av dem spesielt kjent for stilleben og blomsterkomposisjoner med sterk materiell karakter.

Likevel foreslås ingen konkret attribusjon, og eventuell fremtidig identifikasjon må støttes av passende dokumentasjons- og paleografisk kryssjekk av signaturen.

6. Andre opplysninger av interesse

Datoen 1929 er spesielt interessant fra historisk-kunstnerisk synspunkt.

Verket står i en periode med enorm rikdom for europeisk maleri: de første vanguardene hadde definitivt endret forholdet mellom farge og form, mens mange kunstnere fortsatt arbeidet innen en modern figurativ estetikk basert på bidrag fra postimpresjonisme, fauvisme og ekspresjonisme.

Bakstykket beholder også gamle notater relatert til verket og dets dato.

Maleriet skiller seg spesielt ut ved sin betydelige materielle rikdom, tydelig synlig i pigmentakkumuleringene i kronbladene og i de fargeoverleggene.

Rammen, i gyllen og mørk tre, med utskåret dekor, kompletterer spesielt vel verkets karakter.

7. Forsendelse og betingelser

Verket vil bli sendt via profesjonell spesialisert transportør, med høysikkerhetspakning, skreddersydd eske og skumtiltak for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

Vi foretar internasjonal frakt til hele verden.

Frakt utenfor EU, bestemte internasjonale destinasjoner eller verk som krever spesialemballasje kan medføre tilleggskostnader for transport, toll eller import, som kjøperen må dekke.

Rammen inkluderes som gave sammen med verket og vil ikke kunne kreves erstattet.

Historien til selger

Barcelona Art Galería Barcelona Art Galería består av flere kunstrom med hovedsete i bydelen Les Corts, Barcelona, spesialisert på eldre maleri, moderne maleri, dekorativ kunst og europeiske arvede verk. Vi samarbeider jevnlig med møbelhandlere, antikvarer, gallerier og private samlere over hele Europa, noe som gjør det mulig for oss å tilby et kontinuerlig, velutvalgt og variert utvalg av verk til våre auksjonsteilere og internasjonale kjøpere. Vårt katalog fokuserer hovedsakelig på europeisk høykonvensjonelt maleri fra de 1700-, 180- og 1900-tallene: oljemalerier, spansk, katansk, fransk, italiensk og sentral-europeisk maleri, i tillegg til religiøst arbeid, landskap, portrett, hverdagslige scener, akademisk maleri, impresjonistisk, moderne og dekorativt. I tillegg til vår auksjonsvirksomhet, arbeider og samarbeider vi med interiørarkitekter, interiørdesignere, gallerier, samlere, film- og teaterartister, kreative studier og fagpersoner i kultursektoren som søker verk med karakter til spesifikke prosjekter. Vi er åpne for profesjonelle samarbeid knyttet til kunst, interiørdesign, scenografi, samling, dekorasjon, audiovisuelle prosjekter, kommersielle rom og gjenoppretting av arveskatter. Hvert verk presenteres med en klar, forsiktig og ærlig beskrivelse, ledsaget av detaljerte fotografier som er en essensiell del av auksjonsopplysningene. Vi bruker profesjonell tilpasset emballasje, et sentralt logistikksenter og internasjonal sikret frakt. Fra Barcelona velger vi verk med historie, nærvær og egen identitet for samlere, interiørdesignere, gallerikjennere, kreative fagfolk og kunstelskere over hele verden.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Solgt med ramme
Ja
Solgt av
Galleri
Utgave
Original
Kunstner
École de Paris (1929) - NO RESERVE
Tittel på kunstverk
Bouquet de Fleurs
Teknikk
Oljemaleri
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Frankrike
Tilstand
God tilstand
høyde
56 cm
Width
76 cm
Vekt
5 kg
Skildring/tema
Planter og blomster
Style
Postimpressionistisk
Periode
1920-1930
SpaniaBekreftet
2871
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

For deg

Klassisk kunst og impresjonisme

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​