Santicri - Fucking World

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 hadde han utstilling av sine verk på det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og dermed økte vedkommendes synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.

Santicri-kunstner
Teknikk: RESINA og marmor-pulver
Mål: H37 x L12 x P12 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Utgave: gold 100ex

Skulpturen er en kombinasjon av symbolisme og ironi som fanger betrakterens oppmerksomhet og får ham til å reflektere på ulike nivåer av mening.

Først og fremst er gesten med hånden hevet og mellomfingeren hevet universelt anerkjent som et tegn på utfordring eller opprør, en dristig måte å sende et sterkt og entydig budskap på. Her blir denne gesten forsterket av det faktum at hånden bærer verden selv, noe som antyder en slags avvisning eller kritikk av verden slik den er. Det er en visuell tolkning av frustrasjon eller misnøye med aspekter ved vår samtidsverden.

Bruken av denne skulpturen til å representere selve verden, med planeten jorden hvilende på mellomfingeren, tilfører et ytterligere betydningslag. Den kan tolkes som en kritikk av globale utfordringer og sosio-politiske spenninger vi står overfor, eller som et alarmrop om vår planets sårbarhet. Hånden tar i denne konteksten en rolle som ansvar og makt, nesten som om kunstneren sier at løsningen på disse problemene ligger i våre hender.

I sin dristighet og provokasjon byr denne skulpturen på et utgangspunkt for diskusjon og refleksjon over den moderne verden, de utfordringene vi står overfor og vår rolle i å forme den. Det er et kunstverk som kan provosere et bredt spekter av reaksjoner og diskusjoner, akkurat som mange samtidskunstverk prøver å gjøre.
Serienummeret kan være annerledes enn det som vises på bildet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstneren fulgt en bane som mellom studier i geometri og arkitektur førte ham til å samarbeide med en skulptør som lager resin-skulpturer. Der oppsto det stadig sterkere behov for å finne seg selv og slippe løs sin kreativitet.
Verkene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Kunstneren er allment verdsatt og bør ikke mangle blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, pop art, samtidskunst.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med mine øyne, min måte å se hva som omgir meg, og jeg bearbeider det med et design som smelter godt sammen med tidsånden: slagkraftig og minneverdig."