Santicri (1992) - Unicorns are real






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
45 € | ||
|---|---|---|
2 € | ||
1 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142824 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Santicri (1992), Unicorns are real, en skulptur i resin, stål og akryl, mål 50 x 34 x 10 cm, vekt 6 kg, begrenset til 100 eksemplarer, håndsignert, laget i Italia i 2022.
Beskrivelse fra selgeren
Teknikk: resin, marmorpulver, stål, akryl
Mål: Høyde 50 cm x Bredde 34 cm x Dybde 10 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat – håndsignert
år 2022
Vekt 6 kg
Denne skulpturen representerer en modig og provoserende tolkning av tradisjonell mytologi.
Kunstneren virker å utfordre de ikoniske konvensjonene om enhjørningen som et symbol på renhet og magi, og forvandler den til en ikon for lidelse og konflikt. Bruken av regnbuens farger for å representere såret skaper et ekstraordinært kontrast mellom skjønnhet og tragedie.
Denne skulpturen kan tolkes på flere måter: en refleksjon over skjønnhetens sårbarhet, en framstilling av identitetskampen eller en kritikk av vold som ligger bak fasaden. Det er et kunstverk som utvilsomt vekker følelser og stimulerer ettertanke, og får betrakterne til å vurdere skjønnhetens og lidelsens dypeste mening.
Skulpturen er et begrenset opplag på 100 eksemplarer, hver med fargespill som avviker fra de andre.
Født i 1992 i Macerata, Marche, den italienske kunstneren fulgte en sti som mellom studier i geometri og arkitektur førte ham til samarbeid med en håndverker som lager resinskulpturer. Der oppstod et stadig sterkere behov for å finne seg selv og la sin kreativitet få utløp.
Arbeidene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Kunstnerens verk verdsettes høyt og bør ikke mangle blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, popkunst og samtidskunst.
"Det er aldri lett å klassifisere min egen kunst; jeg prøver å formidle det jeg ser med mine øyne, min måte å se det som omgir meg på, og jeg bearbeider det med et design som passer godt til moderne tid – slagkraftig og minneverdig."
Historien til selger
Teknikk: resin, marmorpulver, stål, akryl
Mål: Høyde 50 cm x Bredde 34 cm x Dybde 10 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat – håndsignert
år 2022
Vekt 6 kg
Denne skulpturen representerer en modig og provoserende tolkning av tradisjonell mytologi.
Kunstneren virker å utfordre de ikoniske konvensjonene om enhjørningen som et symbol på renhet og magi, og forvandler den til en ikon for lidelse og konflikt. Bruken av regnbuens farger for å representere såret skaper et ekstraordinært kontrast mellom skjønnhet og tragedie.
Denne skulpturen kan tolkes på flere måter: en refleksjon over skjønnhetens sårbarhet, en framstilling av identitetskampen eller en kritikk av vold som ligger bak fasaden. Det er et kunstverk som utvilsomt vekker følelser og stimulerer ettertanke, og får betrakterne til å vurdere skjønnhetens og lidelsens dypeste mening.
Skulpturen er et begrenset opplag på 100 eksemplarer, hver med fargespill som avviker fra de andre.
Født i 1992 i Macerata, Marche, den italienske kunstneren fulgte en sti som mellom studier i geometri og arkitektur førte ham til samarbeid med en håndverker som lager resinskulpturer. Der oppstod et stadig sterkere behov for å finne seg selv og la sin kreativitet få utløp.
Arbeidene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Kunstnerens verk verdsettes høyt og bør ikke mangle blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, popkunst og samtidskunst.
"Det er aldri lett å klassifisere min egen kunst; jeg prøver å formidle det jeg ser med mine øyne, min måte å se det som omgir meg på, og jeg bearbeider det med et design som passer godt til moderne tid – slagkraftig og minneverdig."
