Diane Pfister - E-1558 - XL

Dette bildet er museumskvalitet i svært høy oppløsning av hovedtrykkeren ved bruk av arkivpigmenter og arkivtykt tysk bomullspapir.
Jeg kan sende TIFF-detaljer (dette formatet tillater bare JPEG-er – en mindre kvalitet) hvis du er interessert. Dette er bildet, ikke rammen. Merk: størrelsen kan variere litt for å passe komposisjonen. Referansen er til papirstørrelse og det størst mulige trykket per denne dimensjonen.

Oversikt
Modern Renaissance er en undersøkelse av blomsten som motiv og symbol gjennom detaljert fotografi. Bortsett fra deres iboende skjønnhet blir den botaniske formen av blomster arkitektonisk, meditasjonell og subtilt konfronterende. Disse verkene avviser den dekorative klisjéen av blomsterbilder og nærmer seg blomsten som et designet øyeblikk, både i liv og død, blomstring og forfall – og fremkaller struktur, dødelighet og begjær.
Fotografiene prøver ikke å dokumentere naturen i et enkelt øyeblikk. Snarere er de samtidige visuelle design, hentet fra tradisjoner innen modernistisk fotografi, japansk ikebana og romlig minimalisme. De er rene, dristige og målbevisste – resonnerer med arkitektoniske og skulpturale sanselser.

Konseptuelt rammeverk
Denne serien står i skjæringspunktet mellom naturlig form og konstruert mening. Påvirket av samtidsbekymringer – forgjengelighet, kjønns-koding i naturen, digital persepsjon – hvert bilde er et stille brudd i forventningen om «blomsterfotografering».
I stedet for å forsterke farge eller romantikk legger disse komposisjonene vekt på skygge, form, repetisjon og spenning. Verket trekker på designteori, meditativ estetikk og visuell stillhet – og skaper en ettertenksom opplevelse for betrakteren.

Tekniske spesifikasjoner - arkivpigmenttrykk på fint bomullspapir fra Hahnemühle
Størrelser opp til 20” x 30”
Ekspedert (vanligvis i sett på 50)
Klar til installasjon – uinnrammet her (ramme kan ordnes etter kjøp)

Kunstneruttalelse
Mitt arbeid engasjerer seg i den visuelle spenningen mellom blomstring og forfall i organiske former. Jeg undersøker hvordan designede bilder av og i naturen kan romme kompleksitet i tanke, samtidig som jeg respekterer enkelheten i deres iboende struktur. Gjennom visuell tilbakeholdenhet leker jeg med ideene om emosjonell spenning, sensuell struktur og estetisk klarhet.
Når jeg fotograferer blomster, er jeg mindre interessert i deres tradisjonelle symbolikk og mer i hvordan de oppfører seg under en avklarende prosess, som reduserer dem ned til deres essensielle form samtidig som jeg studerer dem i deres kaotiske, naturlige tilstand, full av duggdråper, insekter og morgensol – grunnleggende elementer som påvirker utfallet mer enn en studio-studie noensinne kunne gjenspeile. Likevel, hva som forblir når det gjelder geometri, leken lys og eventual entropi, er unikt reduserte til kjernen av det som eksisterer i et enkelt øyeblikk av deres liv.

Målgruppe og relevans
Denne utstillingen vil engasjere betraktere på tvers av mange disipliner og aldersgrupper – design, fotografi, kjønnsstudier, arkitektur – og tilby både estetisk glede og konseptuell dybde. Den er like relevant for offentlige publikumsgrupper og akademiske eller kuratoriske fellesskap interessert i poeten i samtidsbildefremstilling.

Kunstnerbiografi
Diane Pfister, en fler-kjent statsborger av USA og Storbritannia, er en fotografisk og malerisk kunstner hvis arbeid er oppført i vedlagte CV inklusive utstillinger, publikasjoner og samlinger. Med bakgrunn i maleri, fotografi, trykk, og skriving, bringer hun et tverrfaglig perspektiv til botaniske emner.

Kontakt
E-post: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/