Matthew Houston (1961) - Marie






Over 35 års erfaring; tidligere gallerieier og kurator ved Museum Folkwang.
1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142734 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
C-type fotografisk trykk på Fujicolor Crystal Archive Paper
Signert på baksiden av trykket.
Festet bak på rammen
Medfølgende provenance-ark er også signert og bærer studio-stempelet.
Dimensjoner på trykket 27,5 x 21,5 cm og rammen 39,5 x 29,5 cm
Fra en serie av utgaver laget fra Polaroid-originaler.
Dette er fra en 8x10 Polaroid-transparens
Veldig fine forhold
Presentert i klar mylar-museumskvalitets beskyttelsesskuff
Sendes flatt med rigid beskyttelse som registrert post.
Dette er en av en serie av c-type utgaver fra Polaroider begynt på slutten av 1990-tallet og fortsatte inn i tidlig 2000-tall. Den lille scenen var ombord på et seilskip fortøyd i London Docks. Matthew Houston har stilt ut bredt i Europa fra Kettle's Yard i Cambridge, UK 1986 til sist i Paris med Art-Icon mai 2026.
Matthew Houston (1961) er en samtidsfotograf innen billedkunst kjent for sin uttrykksfulle bruk av mellomformat- og storformatskameraer samt eksperimentelle analoge prosesser, spesielt Polaroid-fotografering. Verket hans utforsker ofte skjæringspunktene mellom teater, forestilling og billedkunst, og oversetter den flyktige naturen av live-performance til varige fysiske artefakter.
Nøkkel-aspekter ved hans arbeide
Analoge & Polaroid-mesterskap: Houston utnytter den umiddelbare, men uforutsigbare naturen til Polaroid-film. Han skalerer ofte disse intime formatene opp til høy-kvalitets, stor-skala sølvgelatin- og C-type utstillingstrykk.
Scener & Stilleben: Porteføljene hans inkluderer svært strukturerte stilleben, som hans Stages & Still Life-serie, som kombinerer funnet objekter, arkitektoniske former, keramiske former og tekstiler inne i spesialbygde miniature-scener.
Teatral portrettering: Han samarbeider ofte med dansere, skuespillere og performanskunstnere. Han behandler kamerarammen som en liten teater-scene, og fanger dramatiske poseringer og teksturert, atmosfærisk belysning.
Estetikk: Ved å benytte instant-film-kjemi, har fotografiene hans tydelige, organiske grenser, rike kjemiske tonale skift og en stemningsfull, malerisk finish som fremhever den håndgripelige naturen til tradisjonell fotografi.
Hans begrensede opplag-trykk og originale Polaroid-verk vises av billedkunstinstitusjoner og samlinger globalt.
"Matthew Houston studerte trykketeknikk ved Central School of Art, London, og senere oppnådde han en First Class-grad i fotografi fra London College of Printing. Han begynte å fotografere modeller, skuespillere og dansere på en liten scene han bygde mens han drev et kabaret på et seilskip. Denne scenen dannet rammeverket for mange av hans storformatsfotografier og Polaroider på 1990-tallet. Houston påpeker at scenen i seg selv foreslo inkludering av en person og fungerte som en piedestal for hans motiv. Hans fotografier er kjent for sine intime, ofte nostalgiske kvaliteter og er resultatet av et
C-type fotografisk trykk på Fujicolor Crystal Archive Paper
Signert på baksiden av trykket.
Festet bak på rammen
Medfølgende provenance-ark er også signert og bærer studio-stempelet.
Dimensjoner på trykket 27,5 x 21,5 cm og rammen 39,5 x 29,5 cm
Fra en serie av utgaver laget fra Polaroid-originaler.
Dette er fra en 8x10 Polaroid-transparens
Veldig fine forhold
Presentert i klar mylar-museumskvalitets beskyttelsesskuff
Sendes flatt med rigid beskyttelse som registrert post.
Dette er en av en serie av c-type utgaver fra Polaroider begynt på slutten av 1990-tallet og fortsatte inn i tidlig 2000-tall. Den lille scenen var ombord på et seilskip fortøyd i London Docks. Matthew Houston har stilt ut bredt i Europa fra Kettle's Yard i Cambridge, UK 1986 til sist i Paris med Art-Icon mai 2026.
Matthew Houston (1961) er en samtidsfotograf innen billedkunst kjent for sin uttrykksfulle bruk av mellomformat- og storformatskameraer samt eksperimentelle analoge prosesser, spesielt Polaroid-fotografering. Verket hans utforsker ofte skjæringspunktene mellom teater, forestilling og billedkunst, og oversetter den flyktige naturen av live-performance til varige fysiske artefakter.
Nøkkel-aspekter ved hans arbeide
Analoge & Polaroid-mesterskap: Houston utnytter den umiddelbare, men uforutsigbare naturen til Polaroid-film. Han skalerer ofte disse intime formatene opp til høy-kvalitets, stor-skala sølvgelatin- og C-type utstillingstrykk.
Scener & Stilleben: Porteføljene hans inkluderer svært strukturerte stilleben, som hans Stages & Still Life-serie, som kombinerer funnet objekter, arkitektoniske former, keramiske former og tekstiler inne i spesialbygde miniature-scener.
Teatral portrettering: Han samarbeider ofte med dansere, skuespillere og performanskunstnere. Han behandler kamerarammen som en liten teater-scene, og fanger dramatiske poseringer og teksturert, atmosfærisk belysning.
Estetikk: Ved å benytte instant-film-kjemi, har fotografiene hans tydelige, organiske grenser, rike kjemiske tonale skift og en stemningsfull, malerisk finish som fremhever den håndgripelige naturen til tradisjonell fotografi.
Hans begrensede opplag-trykk og originale Polaroid-verk vises av billedkunstinstitusjoner og samlinger globalt.
"Matthew Houston studerte trykketeknikk ved Central School of Art, London, og senere oppnådde han en First Class-grad i fotografi fra London College of Printing. Han begynte å fotografere modeller, skuespillere og dansere på en liten scene han bygde mens han drev et kabaret på et seilskip. Denne scenen dannet rammeverket for mange av hans storformatsfotografier og Polaroider på 1990-tallet. Houston påpeker at scenen i seg selv foreslo inkludering av en person og fungerte som en piedestal for hans motiv. Hans fotografier er kjent for sine intime, ofte nostalgiske kvaliteter og er resultatet av et
