Prettau - Urban fabric - just sepia (V)

05
dager
03
timer
06
minutter
29
sekunder
Nåværende bud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Heiko Neitzel
Ekspert
Valgt av Heiko Neitzel

Har mastergrad i kunst- og kulturformidling med erfaring som galleriassistent.

Anslag for galleri  € 4.500 - € 5.400
GB
1 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 142645 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Originalt akrylmaleri av Prettau med tittel Urban fabric - just sepia (V), 120 × 60 cm, håndsignert på baksiden, år 2026, et moderne bylandskap på belgisk bomullslerret, sendt rullet uten oppheng med ekthetssertifikat.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Klassiker for den urbane samlingen, dette øyeblikksbildet av gaten er malt i en semi-abstrakt stil.

Komposisjonen utstråler en travel atmosfære, preget av bygninger som synes å smelte inn i en vanskelig horisont, hvor himmel og jord smøres sammen til en eksistensiell dis. Prettau bruker dette fargespennet for å framheve vekten av dagens rester. Sérbia-toner? (Note: I will not include any speculation; correcting) Sepiatonene, ofte assosiert med gammel fotografi, etablerer en tidsmessig avstand som inviterer betrakteren til å reflektere over de nære fortid. De dype brune tonene vekker samtidig bakken og lagrene av konflikt, og representerer en urbanitet plaget av modernitetens sår.

Oker- og kremfargene, tydeligere i kontrast, introduserer en visuell spenning som bryter fram som flyktige minner midt i kaos. Disse lyseberøringene ser ut til å svinge mellom håp og desillusjon, og illustrerer den gripende kontrasten mellom den skjøre skjønnheten i beboede steder og deres inevitable forringelse.

Prettau-teknikken, som blander akrylmaling og alternative verktøy, gir verket en håndgripelig tekstur, nesten taktil, og inviterer til en fordypt utforskning. Overlagene av maling ser ut til å løfte fram fragmenter av fortiden, og reiser spørsmål om identitet og minne.

Dette bylandskapet, både abstrakt og forankret i virkeligheten, viser seg som en visuell ekko av en kultur i søken etter mening. Det legemliggjør dialogen mellom mennesket og omgivelsene, mellom prakt og ødeleggelse, og inviterer betrakteren til å reflektere over restene av tid, både historisk og personlig. Til syvende og sist fungerer dette lerretet som et forvrengende speil av kampene og motstandsdyktigheten som preger den moderne urbane tilstanden, en oppfordring til å granske skyggene og lyset som former vår kollektive eksistens.

For bykunstentusiastene og samlere er dette verket ikke bare en skildring av arkitektur og gateliv, men en nyansert kommentar til det urbane miljøet. Det innbyr til refleksjon over skjæringspunktet mellom ensomhet og fellesskap i urbane rom, og gjør det til et betydningsfullt tilskudd for de som setter pris på dypere fortellinger i kunst. Å samle et slikt kunstverk innebærer en sikker anskaffelse som taler ikke bare til estetisk smak, men også til kulturell innsikt.

Lerretet er malt med høykvalitets akrylmaling på et 70 % bomulllerret, egnet for en understell på 60 x 120 cm, signert på baksiden og sendt urammet og uten stivere, rullet i et papprør, med ekthetssertifikat.

For kunstsamlere: artsy.net/artist/bianca-prettau

Historien til selger

Merknad for potensielle kunstsamlere: Hvis du vurderer å samle kunst fra Prettaugallery, anbefaler vi å ta hensyn til følgende punkter: 1. Kun lerretene sendes; rammene er spesielt laget av heltre for studiobruk. Derfor må du selv installere lerretet på en passende ramme. 2. Etter å ha strukket lerretet på chassiset anbefaler vi å påføre et lag med gjennomsiktig lakk for akryl og olje. Dette vil beskytte lerretet og forbedre fargene. 3. Lyseffektene du kan observere på telefon- eller dataskjermer forbedrer de optiske refleksjonsegenskapene. Imidlertid vil lerretet vise et mindre levende bilde sammenlignet med hva en bakgrunnsbelyst skjerm kan gi, noe som resulterer i en reduksjon av kontrast og fargemetning. 4. Kunstverkene som tilbys er ikke reproduksjoner eller gicléer; de er komplekse sammensetninger av lag, skygger, transparenter og nyanser av sfumato. Å gjengi visse detaljer i fotografering kan noen ganger være utfordrende. Ta gjerne kontakt med selgeren hvis du har spesifikke spørsmål om et stykke. 5. Tatt i betraktning kunstverdsetting som en kompleks prosess, som omfatter en kunstners betydning, historie, kvaliteten og unike ved deres arbeid og deres rate i det bredere markedet, har den gjennomsnittlige estimerte verdien av Prettaus kunstverk fått en offisiell anerkjennelse med et stabilt referansepunkt, som avtalt takst. For mer innsikt i Prettaus verdsettelse kan du sjekke I-CAC-indeksen for verdsettelse. Å ta disse anbefalingene i betraktning vil hjelpe deg å fullt ut verdsette kunstverkene du anskaffer og opprettholde deres skjønnhet over tid. Nyt å samle! ________________________________________________________________________________________________________ Prettau er en kunstner hvis arbeid er påvirket av de tradisjonelle reglene for beskrivende geometri i arkitektonisk tegning (hennes formelle yrke), kombinert med en kunstnerisk tolkning av bymiljøet som er i stand til å formidle en viss poetisk essens. Gjennom en unik teknikk har hennes billedstil forvandlet bruken av tradisjonelle børster ved å inkludere alternative verktøy som vanligvis finnes i teknisk tegning, som graderte linjaler og geometriske beregninger av konisk perspektiv. Fra og med flyktige separatutstillinger i alternative rom i Firenze eller Brussel, og videre til store kunstbiennaler og messer i Montreux, Paris, Monaco, Rotterdam, Roma, New York og mer, har Prettau gradvis etablert seg i samtidskunstens verden. Prettaus semi-abstrakte malerier har fått økende oppmerksomhet og verdsettelse, anerkjent for sin distinkte stil og tilnærming. Den økende populariteten og appellen til Prettaus malerier har overskredet grenser, og har trukket interessen til samlere over hele verden. Deres evne til å fange essensen av fremtredende urbane emner med en semi-abstrakt tilnærming har gitt gjenklang hos kunstentusiaster, noe som gjør verkene hennes ettertraktede og verdsatte tillegg til private samlinger.
Oversatt av Google Translate

Klassiker for den urbane samlingen, dette øyeblikksbildet av gaten er malt i en semi-abstrakt stil.

Komposisjonen utstråler en travel atmosfære, preget av bygninger som synes å smelte inn i en vanskelig horisont, hvor himmel og jord smøres sammen til en eksistensiell dis. Prettau bruker dette fargespennet for å framheve vekten av dagens rester. Sérbia-toner? (Note: I will not include any speculation; correcting) Sepiatonene, ofte assosiert med gammel fotografi, etablerer en tidsmessig avstand som inviterer betrakteren til å reflektere over de nære fortid. De dype brune tonene vekker samtidig bakken og lagrene av konflikt, og representerer en urbanitet plaget av modernitetens sår.

Oker- og kremfargene, tydeligere i kontrast, introduserer en visuell spenning som bryter fram som flyktige minner midt i kaos. Disse lyseberøringene ser ut til å svinge mellom håp og desillusjon, og illustrerer den gripende kontrasten mellom den skjøre skjønnheten i beboede steder og deres inevitable forringelse.

Prettau-teknikken, som blander akrylmaling og alternative verktøy, gir verket en håndgripelig tekstur, nesten taktil, og inviterer til en fordypt utforskning. Overlagene av maling ser ut til å løfte fram fragmenter av fortiden, og reiser spørsmål om identitet og minne.

Dette bylandskapet, både abstrakt og forankret i virkeligheten, viser seg som en visuell ekko av en kultur i søken etter mening. Det legemliggjør dialogen mellom mennesket og omgivelsene, mellom prakt og ødeleggelse, og inviterer betrakteren til å reflektere over restene av tid, både historisk og personlig. Til syvende og sist fungerer dette lerretet som et forvrengende speil av kampene og motstandsdyktigheten som preger den moderne urbane tilstanden, en oppfordring til å granske skyggene og lyset som former vår kollektive eksistens.

For bykunstentusiastene og samlere er dette verket ikke bare en skildring av arkitektur og gateliv, men en nyansert kommentar til det urbane miljøet. Det innbyr til refleksjon over skjæringspunktet mellom ensomhet og fellesskap i urbane rom, og gjør det til et betydningsfullt tilskudd for de som setter pris på dypere fortellinger i kunst. Å samle et slikt kunstverk innebærer en sikker anskaffelse som taler ikke bare til estetisk smak, men også til kulturell innsikt.

Lerretet er malt med høykvalitets akrylmaling på et 70 % bomulllerret, egnet for en understell på 60 x 120 cm, signert på baksiden og sendt urammet og uten stivere, rullet i et papprør, med ekthetssertifikat.

For kunstsamlere: artsy.net/artist/bianca-prettau

Historien til selger

Merknad for potensielle kunstsamlere: Hvis du vurderer å samle kunst fra Prettaugallery, anbefaler vi å ta hensyn til følgende punkter: 1. Kun lerretene sendes; rammene er spesielt laget av heltre for studiobruk. Derfor må du selv installere lerretet på en passende ramme. 2. Etter å ha strukket lerretet på chassiset anbefaler vi å påføre et lag med gjennomsiktig lakk for akryl og olje. Dette vil beskytte lerretet og forbedre fargene. 3. Lyseffektene du kan observere på telefon- eller dataskjermer forbedrer de optiske refleksjonsegenskapene. Imidlertid vil lerretet vise et mindre levende bilde sammenlignet med hva en bakgrunnsbelyst skjerm kan gi, noe som resulterer i en reduksjon av kontrast og fargemetning. 4. Kunstverkene som tilbys er ikke reproduksjoner eller gicléer; de er komplekse sammensetninger av lag, skygger, transparenter og nyanser av sfumato. Å gjengi visse detaljer i fotografering kan noen ganger være utfordrende. Ta gjerne kontakt med selgeren hvis du har spesifikke spørsmål om et stykke. 5. Tatt i betraktning kunstverdsetting som en kompleks prosess, som omfatter en kunstners betydning, historie, kvaliteten og unike ved deres arbeid og deres rate i det bredere markedet, har den gjennomsnittlige estimerte verdien av Prettaus kunstverk fått en offisiell anerkjennelse med et stabilt referansepunkt, som avtalt takst. For mer innsikt i Prettaus verdsettelse kan du sjekke I-CAC-indeksen for verdsettelse. Å ta disse anbefalingene i betraktning vil hjelpe deg å fullt ut verdsette kunstverkene du anskaffer og opprettholde deres skjønnhet over tid. Nyt å samle! ________________________________________________________________________________________________________ Prettau er en kunstner hvis arbeid er påvirket av de tradisjonelle reglene for beskrivende geometri i arkitektonisk tegning (hennes formelle yrke), kombinert med en kunstnerisk tolkning av bymiljøet som er i stand til å formidle en viss poetisk essens. Gjennom en unik teknikk har hennes billedstil forvandlet bruken av tradisjonelle børster ved å inkludere alternative verktøy som vanligvis finnes i teknisk tegning, som graderte linjaler og geometriske beregninger av konisk perspektiv. Fra og med flyktige separatutstillinger i alternative rom i Firenze eller Brussel, og videre til store kunstbiennaler og messer i Montreux, Paris, Monaco, Rotterdam, Roma, New York og mer, har Prettau gradvis etablert seg i samtidskunstens verden. Prettaus semi-abstrakte malerier har fått økende oppmerksomhet og verdsettelse, anerkjent for sin distinkte stil og tilnærming. Den økende populariteten og appellen til Prettaus malerier har overskredet grenser, og har trukket interessen til samlere over hele verden. Deres evne til å fange essensen av fremtredende urbane emner med en semi-abstrakt tilnærming har gitt gjenklang hos kunstentusiaster, noe som gjør verkene hennes ettertraktede og verdsatte tillegg til private samlinger.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Kunstner
Prettau
Utgave
Original
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Solgt med ramme
Nei
Tittel på kunstverk
Urban fabric - just sepia (V)
Teknikk
Akrylmaling
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Belgia
År
2026
Tilstand
Glimrende tilstand
Farge
Brun, Gull, Oransje
høyde
120 cm
Width
60 cm
Vekt
1 kg
Skildring/tema
Byutsikt
Style
Samtidskunst
Periode
2020+
BelgiaBekreftet
1750
Objekter solgt
100%
pro

Lignende objekter

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

For deg

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​