Ramon Barnadas Fàbrega (1909-1981) - Paisaje

Pictura Subastas presenterer denne fantastiske kunstverket tilhører Ramon Barnadas, som fremstiller et fjellandskap i vårens frembrudd, hvor trærne fortsatt er nakne og reiser seg over en fargerik vegetasjon foran de rolige, blåtonede fjellene. Maleriet utmerker seg med sin utmerkede teknikk og den høye billedkvaliteten som formidles.

· Måleenheter med ramme: 63x56x6 cm.
· Måleenheter uten ramme: 46x38 cm.
· Olje på plate signert for hånd av kunstneren nederst til høyre.
· Arbeidet er i god bevaringsstand.
· Verket selges med vakker ramme (inkludert i auksjonen som gave).

Arbeidet stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Viktig merknad: fotografiene som er inkludert utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet. Digital representasjon i en mockup som veiledning; det kan være forskjeller i forhold til den faktiske varen i farger, skala og detaljer.

Litt cuadro vil bli emballert på en profesjonell måte av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved hjelp av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelsen. Pris for frakt dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Frakt vil skje via Correos, GLS eller NACEX med sporingsmulighet. Frakt tilgjengelig internasjonalt.

------------------------------------------------------------------

Dette maleriet presenterer et naturlandskap med intens personlighet, dominert av en gruppe slanke trær som stiger opp foran en rekke blåaktige fjell. Scenen ser ut til å fange et av de øyeblikkene i overgangen der vinteren begynner å trekke seg tilbake og naturen våkner sakte. Stamtrærne er fortsatt nakne og grenene nesten tomme, sammen med en lav vegetasjon full av grønt, gult, oker, rødt og fiolett. Hele omgivelsen formidler en følelse av fornyelse, som om de første tegnene til en ny årstid begynner å bre seg stille over dalen.

Komposisjonen organiserer seg ut fra en tydelig overlapning av plan. I nederste del vises et uregelmessig terreng dekket av gress, busker og små planter; i mellomområdet reiser trærne seg, ledsaget av en tett vegetasjon; og i bakgrunnen danner fjellene en rolig barriere under en gråblå himmel. Denne sekvensen leder synet fra rikdommen i første plan til roen i avstanden, og skaper et overbevisende inntrykk av bredde og dybde.

Første plan har en ekstraordinær fargevariasjon. Gulgrønne, oker, brune, granateple, rosa nyanser og små glimt av levende gult fordeler seg over bakken, og antyder en vill vegetasjon som vokser spontant. Det er ikke et ordnet eller temmet rom, men en utmark hvor hver plante synes å okkupere sin plass i henhold til årstidens rytme.

I den nedre stripen danner grønne og gule nyanser en lys base som kontrasterer med de mørkere sonene bak. Denne klarheten innleder scenen og gir en følelse av nærhet, som om betrakteren står ved kanten av en eng. Forskjellige nyanser antyder små uregelmessigheter i terrenget, unge gress, falt blader og hjørner hvor fuktigheten bevarer kaldere farger.

Mellom vegetasjonen dukker det opp mange gule noter som bringer liv til landskapet. Noen minner om små villblomster som begynner å åpne seg, mens andre ser ut til å være lysrefleksjoner på plantene. Den uregelmessige fordelingen skaper en munter og spontan rytme. Disse lysende accenter står spesielt fram mot de dype grønt og brune fargene i omgivelsene, og blir tegn på vitalitet i et landskap som fortsatt bærer tråden av tredenes nakenhet.

Buskene i første plan danner en kompakt masse, men fylt av variasjon. Der er olivengrønne toner, jordfarger, brune rødaktige nyanser, dempede fiolette og nesten svarte områder. Denne rikdommen får vegetasjonen til å virke tett og overflødig, selv om den beholder en vill og litt grov karakter. Naturen framstilles ikke idealisert, men full av kontraster, endringer og uforutsigbare former.

I midten står flere unge trær med tynne stammer og lange grener. Silhuettene deres står vertikalt og krysser store deler av bildet, og knytter jorden visuelt til himmelen. Noen har rette og avbalanserte former, mens andre bøyer eller deler seg i uregelmessige grener. Denne mangfoldigheten gir naturlighet til helheten og hindrer at gruppen oppfattes som rigid eller for ordnet.

Trærne mot venstre har lette, åpne kroner, dannet av små grupper blader eller knopper i grålige, grønnaktige, rosa og beige nyanser. Grenene deres strekker seg fritt og tegner delikate former mot himmelen. Knapt bladverk tillater full oversikt over strukturen og forsterker følelsen av at den kalde årstiden nettopp har tatt slutt eller fortsatt har en viss påvirkning på landskapet.

I midten tangeres grenene og danner spesielt dynamiske nettverk. Noen stiger nesten vertikalt, mens andre åpner seg ut til sider eller faller nedover i en myk bue. Dette settet av naturlige linjer tilfører landskapet bevegelse og ser ut til å reflektere den treets tålmodige vekst. De tynneste grenene forsvinner gradvis i himmelen, som om de søker etter lys.

Et av de mest markante trærne står litt til høyre for sentrum. Stammet er tykkere og lysere enn de andre, og har rosafargede, brune, oker og små gule reflekser. Fra den stammer mange grener som åpner seg i ulike retninger, og danner en vid struktur. Dens plassering og høyde gjør den til ett av hovedpunktene i verk.

Dette sentrale treet virker som en grense mellom to omgivelser. Til venstre åpner det seg en mer åpen sone hvor fjellene kan sees klart; til høyre er vegetasjonen mye mørkere og tettere. Treets figur skaper dermed en balanse mellom åpning og dybde, mellom dalens fjerne rom og den omsluttende nærheten av busker.

Til høyre fremstår en mektig vegetasjonsmasse bestående av mørkegrønne, blåsvart, brune og små røde nyanser. Dens tetthet står i kontrast til den lettheten til nakne grener og gir et sterkt visuelt tyngdepunkt. Dette området kan antyde en eviggrønn treklyng, en tett skog eller en skråning dekket av kratt. Dets tilstedeværelse skaper mystikk, som om landskapets fortsettelse er skjult.

Over denne mørke vegetasjonen stiger grener som bærer dempet rosafarge, fiolett, grått og rødbrune nyanser. Noen beholder små blader eller knoppar som myker opp profilene. Kombinasjonen av kalde og varme farger tilfører rikdom og lar oss forestille oss et svak lys filtrert gjennom en skydekket himmel. Disse uregelmessige kronene ser ut til å vimle litt, og tilfører scenen en bris-lignende følelse.

Forskjellen mellom de to sider av komposisjonen er spesielt tiltrekkende. Den venstre sektoren utstråler luft, avstand og lysstyrke, mens høyre konsentrerer skygge, vegetasjon og dybde. Denne motsetningen bryter ikke harmoni, men gjør landskapet mer levende. Blikket kan beveges fra åpne rom til skjulte områder, og oppdage en natur som veksler mellom klarhet og mystery.

bak trærne strekker en lys stripe seg med kremete, blekegrå og blåhvite nyanser. Dette området kan tilsvarer fjerne bønder, opplyste heng eller rester av snø som har samlet seg i dalen. Klarheten skiller de mørke stammene fra fjellene og øker følelsen av avstand. Den innfører også et visuelt pause mellom den intense vegetasjonen i første plan og de store blå massene i bakgrunnen.

De klare formene til dalen viser seg delvis skjult av trærne, slik at betrakteren kun kan rekonstruere dem gjennom mellomrom mellom stammene. Denne fragmenterte visjonen er suggestiv, fordi den lar oss forestille oss et landskap mye større enn det som er synlig. De bleke sonene strekker seg horisontalt og fungerer som en visuell sti som leder mot fjellene.

Fjellet i midten har en myk og rund silhuett. Dens blå og grå toner formidler avstand og ro, i kontrast til de jordnære og livlige fargene i første plan. Dette leiet ser ut til å synke ned mot dalen og er delvis dekket av en kjølig atmosfære. Dens nærvær gir stabilitet og skaper en naturlig horisont bak rotasjonen av grener og busker.

På venstre side skiller en annen fjellformasjon seg ut, mer avstand og diffus. Kantene ser mykere ut på grunn av avstanden, og glir delvis inn i himmelen. Denne progressive reduksjonen i fargeintensitet skaper en behagelig følelse av dybde. Blikket kan forestille seg at fjellene strekker seg videre utover scenens grenser og utgjør et vidstrakt og stillsamt territorium.

Blåtonene i bakgrunnen utgjør en viktig kontrast til de grønne, gule og brune nyansene i den nære bakken. Mens fjellene gir friskhet, ro og avstand, tilfører vegetasjonen i første plan varme, energi og bevegelse. Denne farge-relasjonen hjelper til å differentiate de ulike rommene og samtidig binde dem sammen i en felles atmosfære.

Himmelen opptar den øverste delen og domineres av blågrå, avdempede himmelblå nyanser og delikate hvite varianter. Den viser seg ikke helt klar, men er dekket av en dempet, jevn lysstyrke. Denne atmosfæren kan minne om en kjølig morgen, en vårstart eller øyeblikket etter et lett regn. Fraværet av intens lys forsterker det intime og kontemplative i landskapet.

Klarheten i himmelen gjør at de tynneste grenene skiller seg ut med særlig skarphet. Deres mørke former stiger og deler seg over den blå bakgrunnen, og skaper et delikat vev. Noen grener ender i små knopper, spredte blader eller gullformede figurer som ser ut til å varsle treenes gjenfødsel. Denne motsetningen mellom nakenheten i strukturen og fremkomsten av ny liv gir et av de mest poetiske trekkene i scenen.

Belysningen synes å spre seg mykt over hele landskapet. Det finnes ikke et enkelt område badet i direkte strålelys, men en diffus klarhet som gradvis avdekker fargene i vegetasjonen. Gule nyanser i første plan og rosafargede nyanser i stammene får større rolle takket være dette dempede lyset. Resultatet er en frisk, rolig og litt melankolsk atmosfære.

Til tross for den generelle roen, har scenen en merkbar følelse av bevegelse. Grenene åpner seg og krysser i mange retninger; fargene i undervegetasjonen endres konstant; og kronene ser ut til å respondere på en svak bris. Naturen oppfattes som aktiv, selv om forandringen skjer langsomt og stille. Alt virker å vokse, endres eller være i ferd med en ny fase.

Komposisjonen kombinerer vertikale, diagonale og horisontale linjer. Stammene bidrar med verticalitet og opphøyelse; grenene skaper diagonaler som dynamiserer rommet; og dalene og fjellene gir horisontal stabilitet. Denne variasjonen leder blikket flytende, slik at man kan bevege seg gjennom bildet fra nærliggende planter til himmelen og deretter tilbake til fjellene.

Fraværet av menneskelige figurer, klare stier eller konstruksjoner forsterker følelsen av isolasjon. Landskapet fremstår som et tilbaketrukket hjørne, fortsatt fritt for synlige inngrep. Det virker som et sted oppdaget under en ensom spasertur i marka, når blikket stopper uventet ved skjønnheten til noen trær, en skråning og det skiftende lyset i årstiden.

Denne ensomheten formidler ikke forsømmelse, men ro. Scenen inviterer til å forestille seg stillheten i dalen, avbrutt bare av vinden i grenene, sangen til en fugl eller bevegelsen av tørre blader. Betrakteren kan føle seg integrert i landskapet og betrakte det fra nærheten av vegetasjonen. Verket vekker dermed en intim opplevelse, knyttet til tålmodig observasjon av naturen.

Årstidens øyeblikk er avgjørende for å forstå maleriets atmosfære. Trærne er fortsatt nakne og minner om vinterens austerity, mens de gule og grønne fargene i bakken signaliserer våren ankomst. Dette sameksisterende forholdet mellom slutt og begynnelse gjør landskapet til en representasjon av forandring. Naturen virker suspendert mellom to tilstander, og bevarerer minnet om kulden samtidig som de første tegnene til fornyelse allerede viser seg.

Verket kan også tolkes som en refleksjon over motstandsdyktighet og tidens gang. Trærne står oppreist etter vinteren, og viser sine nakne grener uten å miste sin styrke. Under dem begynner vegetasjonen å gjenvinne farge og livskraft. Fjellene, rolige og stillestående i det fjerne, utgjør en kontrast til den svingende syklusen av planter og trær, og symboliserer varighet i møte med forvandling.

Den rike fargerikdommen gjør hvert hjørne av landskapet til en liten visuell opplevelse. De levende gule fargene fanger først oppmerksomheten; de mørkegrønne gir dybde; rosafargene og fiolett demper trekronene og grenene; og blåtonene fører mot det fjerne. Til tross for at mange farger sameksisterer i bildet, virker alle bundet sammen av den friske og litt disete atmosfæren i omgivelsene.

Blikket kan starte sin ferd langs den grønne og gule stripen i første plan, bevege seg mellom buskene og opp langs stammene. Fra grenene vender det mot himmelen og faller deretter ned til fjellene blåaktig. Til slutt leder de lyse områdene i dalen tilbake mot vegetasjonen. Denne sirkulære bevegelsen gjør komposisjonen innlevd og gir mulighet til å oppdage nye nyanser ved hver betraktning.

Totalt sett representerer verket et fjellandskap i en sesongmessig overgang, med trær som fortsatt står nakne over en frodig og fargerik vegetasjon. Grønne, gule, oker og rødbrune nyanser i første plan står i kontrast til de rolige blå fjellene og himmelen, mens åpne grener skaper en stigende og dynamisk rytme. Klarheten i dalen, tettheten av skogen til høyre og den delikate fremkomsten av knopper og villblomster bygger en atmosfære av stillhet, friskhet og fornyelse. Mer enn å beskrive bare et naturlig øyeblikk, feirer maleriet motstandskraften til trærne, jordens våknen og skjønnheten i det øyeblikket vinteren begynner å gi plass for en ny vår.