UTOPIA (XX) - Vandalized Girl bubble Pearl






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142857 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Originalt kunstverk av UTOPIA, tittelen Vandalized Girl bubble Pearl, 2026, mål 65 x 50 cm (H x B), på 300 g Fine Art-papir av bomull, blandet teknikk med spraymaling, akryl og stencil; håndsignert, uinnrammet, sendt rullet, med autentisitetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
KOLLEKSJONSGJENSTAND
Originalt kunstverk av UTOPIA,
Hver del kombinerer den rå energien fra graffiti og gatekunst med en samtidsatelier-tilnærming. UTOPIA arbeider med levende farger, uttrykksfulle figurer, særegne øyne, lekne elementer, bobler,clus, spray- og sjablongteknikker, og skaper dynamiske komposisjoner med dybde, bevegelse og rik tekstur. Inspirert av gatens spontanitet blir disse elementene omformet til et særegent, samtidsvisuelt språk, som gir hvert kunstverk sin egen karakter og identitet.
Hver del er individuelt håndlaget, malt og ferdigstilt av kunstneren på 300 g, 100 % bomull Fine Art-papir, ved bruk av spraymaling, akrylmaling og sjablongteknikker. Dette er et autentisk ett-og-kunstverk originalt verk, ikke en trykk eller gjengivelse.
* Originalt kunstverk
* 300 g Fine Art-papir — 100 % bomull
* Spraymaling, akryl og sjablong
* Signert av kunstneren
* Kunstnerens stempel
* Ektehetssertifikat inkludert
* Uinnrammet
* Sendes rullet i beskyttende tube
* Rask og sikker frakt
OM KUNSTNEREN
Oliveiros Junior, også kjent som UTOPIA, er en brasiliansk selvlært visuell kunstner født i São Paulo. Han begynte sin graffiti-reise i 1996, i en alder av 13, gjennom hip-hop- og graffiti-bevegelsen i São Paulo.
Gjennom årene har hans praksis utviklet seg til et samtidskunstnerisk språk som kombinerer graffiti, spraymaling, akryl, sjablong, grafitt og mixed-media-teknikker.
Hans arbeid har blitt presentert i utstillinger, festivaler og kunstprosjekter internasjonalt.
UTOPIA bor og arbeider for tiden i Lisboa, Portugal, hvor han utvikler sin atelierpraksis, murer og samtidskunstverk.
Vennligst merk at fotografier kanskje ikke fullt ut fanger dybden, teksturen og de subtile fargevariasjonene i det originale kunstverket. Stykket kan være enda mer imponerende i person, særlig når det sees på nært hold.
Historien til selger
KOLLEKSJONSGJENSTAND
Originalt kunstverk av UTOPIA,
Hver del kombinerer den rå energien fra graffiti og gatekunst med en samtidsatelier-tilnærming. UTOPIA arbeider med levende farger, uttrykksfulle figurer, særegne øyne, lekne elementer, bobler,clus, spray- og sjablongteknikker, og skaper dynamiske komposisjoner med dybde, bevegelse og rik tekstur. Inspirert av gatens spontanitet blir disse elementene omformet til et særegent, samtidsvisuelt språk, som gir hvert kunstverk sin egen karakter og identitet.
Hver del er individuelt håndlaget, malt og ferdigstilt av kunstneren på 300 g, 100 % bomull Fine Art-papir, ved bruk av spraymaling, akrylmaling og sjablongteknikker. Dette er et autentisk ett-og-kunstverk originalt verk, ikke en trykk eller gjengivelse.
* Originalt kunstverk
* 300 g Fine Art-papir — 100 % bomull
* Spraymaling, akryl og sjablong
* Signert av kunstneren
* Kunstnerens stempel
* Ektehetssertifikat inkludert
* Uinnrammet
* Sendes rullet i beskyttende tube
* Rask og sikker frakt
OM KUNSTNEREN
Oliveiros Junior, også kjent som UTOPIA, er en brasiliansk selvlært visuell kunstner født i São Paulo. Han begynte sin graffiti-reise i 1996, i en alder av 13, gjennom hip-hop- og graffiti-bevegelsen i São Paulo.
Gjennom årene har hans praksis utviklet seg til et samtidskunstnerisk språk som kombinerer graffiti, spraymaling, akryl, sjablong, grafitt og mixed-media-teknikker.
Hans arbeid har blitt presentert i utstillinger, festivaler og kunstprosjekter internasjonalt.
UTOPIA bor og arbeider for tiden i Lisboa, Portugal, hvor han utvikler sin atelierpraksis, murer og samtidskunstverk.
Vennligst merk at fotografier kanskje ikke fullt ut fanger dybden, teksturen og de subtile fargevariasjonene i det originale kunstverket. Stykket kan være enda mer imponerende i person, særlig når det sees på nært hold.
