René Magritte (1898-1967) - Souvenir de voyage





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 143038 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
René Magritte, Souvenir de voyage, lithografi i begrenset opplag på BFK Rives vellum (44 x 30 cm) med platen signert, produsert i Belgia i 2000–2010 og solgt av eier eller forhandler, avbildet et portrett i surrealistisk stil.
Beskrivelse fra selgeren
René Magritte (1898-1967), (d’après) -håndsignert i blyant av Mr. Charly Herscovici, president for MAGRITTE-stiftelsen
Litografi på BFK Rives vellum.
Nr / 300 eksemplarer, signert i trykk
Litografi laget under kontroll av Succession Magritte, autentisert av det blindemblem Succession, signert nederst til venstre på steinen og håndsignert i blyant av Mr. Charly Herscovici, president for MAGRITTE-stiftelsen (med initial på samme side som tallet)
Dimensjoner: 44x30 cm.
René Magritte, den berømte belgiske surrealisten, skapte flere fengslende verk som leker med temaene vinduer, sfærer og skyer. Et bemerkelsesverdig eksempel er hans maleri fra 1964, «Le Tombeau des Lutteurs» (Le Tomb of the Wrestlers), selv om det ofte refereres til bare ut fra dets visuelle elementer på grunn av den slående, nesten arketypiske komposisjonen.
I dette fengslende verket fungerer et vindu som en ramme for en uventet scene. I stedet for å avsløre et konvensjonelt ytre landskap, blir betrakteren konfrontert med et stort, perfekt sfærisk objekt, ofte beskrevet som en stein eller en planet, som ser ut til å være suspendert rett utenfor vindusruten. Denne sfæren hviler ikke på noe; den flyter rett midt i utsikten. Over og rundt denne gåtefulle kuglen fylles himmelen av stiliserte skyer, fremstilt med Magrittes karakteristiske presise, men drømmende kvalitet.
Samspillet mellom disse elementene skaper en følelse av både gjenkjennelighet og dyp underlighet. Vinduet, som vanligvis er en port til virkeligheten, presenterer her en umulig visjon. Sfæren, et objekt av helt geometrisk form, trosser tyngdekraften og naturlig kontekst. Skyene, mens de er naturlige, bidrar til den overordnede urovekkende atmosfæren ved å være en del av dette bisarre tableau. Magritte bruker disse vanlige motivene mesterlig for å utfordre persepsjonen, og inviterer betrakteren til å stille spørsmål ved hva som er ekte, hva som er tenkt, og selve representasjonens natur.
René Magritte (1898-1967), (d’après) -håndsignert i blyant av Mr. Charly Herscovici, president for MAGRITTE-stiftelsen
Litografi på BFK Rives vellum.
Nr / 300 eksemplarer, signert i trykk
Litografi laget under kontroll av Succession Magritte, autentisert av det blindemblem Succession, signert nederst til venstre på steinen og håndsignert i blyant av Mr. Charly Herscovici, president for MAGRITTE-stiftelsen (med initial på samme side som tallet)
Dimensjoner: 44x30 cm.
René Magritte, den berømte belgiske surrealisten, skapte flere fengslende verk som leker med temaene vinduer, sfærer og skyer. Et bemerkelsesverdig eksempel er hans maleri fra 1964, «Le Tombeau des Lutteurs» (Le Tomb of the Wrestlers), selv om det ofte refereres til bare ut fra dets visuelle elementer på grunn av den slående, nesten arketypiske komposisjonen.
I dette fengslende verket fungerer et vindu som en ramme for en uventet scene. I stedet for å avsløre et konvensjonelt ytre landskap, blir betrakteren konfrontert med et stort, perfekt sfærisk objekt, ofte beskrevet som en stein eller en planet, som ser ut til å være suspendert rett utenfor vindusruten. Denne sfæren hviler ikke på noe; den flyter rett midt i utsikten. Over og rundt denne gåtefulle kuglen fylles himmelen av stiliserte skyer, fremstilt med Magrittes karakteristiske presise, men drømmende kvalitet.
Samspillet mellom disse elementene skaper en følelse av både gjenkjennelighet og dyp underlighet. Vinduet, som vanligvis er en port til virkeligheten, presenterer her en umulig visjon. Sfæren, et objekt av helt geometrisk form, trosser tyngdekraften og naturlig kontekst. Skyene, mens de er naturlige, bidrar til den overordnede urovekkende atmosfæren ved å være en del av dette bisarre tableau. Magritte bruker disse vanlige motivene mesterlig for å utfordre persepsjonen, og inviterer betrakteren til å stille spørsmål ved hva som er ekte, hva som er tenkt, og selve representasjonens natur.

