Serena Grassetti - Pigments of Nature #1

06
dager
06
timer
06
minutter
53
sekunder
Nåværende bud
€ 100
Møtt reservasjonsbeløp
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Valgt av Maurizio Buquicchio

Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.

Anslag for galleri  € 3.000 - € 3.600
ES
100 €
ES
50 €
ES
1 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 143313 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Originalt verk av Serena Grassetti, Pigments of Nature #1, 2026, blandteknikk på lerret (20 × 20 cm), håndsignert og sendt rullet med autentisitetssertifikat.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Pigment of Nature oppstår i møtet mellom jordens rene pigmenter og teknikker som lar fargen smelte forsiktig inn i overflaten. Nyansene utvikler seg jevnt og harmonisk, og skaper myke og dype overganger som minner om naturens rytmer i materialet.
Fargen fremstår ikke som en flekk, men som et pust som utvider seg sakte, ledet av kunstnerens emosjonelle intensjon. Hver nyansevariasjon er urepeterbar og bærer essensen av de naturlige pigmentene som gir liv til verket.
Et essensielt og følsomt arbeid, hvor jorden, fargen og følelsen møtes og gir form til en intim og autentisk balanse.

Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt INTALLERT, pakket forsiktig for å sikre maksimal sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maks sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, derfor er det et grovt og naturlig materiale.
*Det må ikke strekkes for mye under innramningen for å unngå endringer i tekstur og naturlige pigmenteres utseende.
*Bruk ikke streklingen, da dette kan kompromittere verkets stabilitet.
*Det anbefales å kontakte en erfaren rammebygger for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell undersøkelse av grensen mellom det virkelige og det indre, mellomFigures og dens oppløsning.
Gjennom en instinktiv og samtidig kontrollert malekunst forteller verkene hennes om mennesket i øyeblikket det går tapt, fragmenteres og transformeres.
Malingstoffet, de ufullendte merkene og dryppene blir emosjonelt språk: de representerer ikke, de framkaller.
Hvert ansikt, hvert spor, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemselen.
Hennes stil, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, plasserer henne i scenen for den nye italienske samtidsmaleriet, i dialog med temaer som identitet, stillhet og metamorfose.
Hennes verk formidler en indre og universell styrke som taler direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbeider i Sentral-Italia.
Arbeidet hennes kjennetegnes av en dyp og personlig undersøkelse som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive handlinger.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jord, kull og grove tekstiler skaper hun abstrakte og materialeverker som taler om sår, minner og indre transformasjon.
Hennes stil vipper mellom maleri og visuell poesi, med gjentatte elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun stiller ut i soloutstillinger og gruppeutstillinger, i Italia og i utlandet.
Hvert verk ledsages av et autentisitetssertifikat og oppstår som del av en personlig og ærlig forskningsreise.


Verket, laget med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraften til en som har lært å omforme malerbevegelsen til ren følelse, i en søken som krysser tid og markedet for samtidskunst. Mellom fargens dyp har man den samme spenningen som gjorde penselstrøkene av Francis Bacon ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud tydelig.
Et verk som passer inn i det moderne kunstmarkedet, perfekt for de som søker et stykke med sterk følelsesmessig effekt, som kan dialog med den visuelle energien til gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, der navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt spor.

Et stykke til de som forstår verdien av en kunst som går utover formen, og penetrerer menneskets uttrykks hjerte, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøken og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av fin kunst, alltid på jakt etter unike stykker som kan plasere seg blant storhetene i Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlernes hjerte, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av helt naturlig farging, som gjør hvert stykke unikt og urepeterbart. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et distinkt og autentisk signaturtrykk.

Verk har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingssammenhenger, og bidratt til definisjonen av et konsistent og særegent visuelt språk.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, som sentre for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Ecoprint-lærret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt internasjonalt anerkjent, med en økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes arbeider har blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger på internasjonalt nivå. Hun har drevet kunst siden ungdomsårene, og skaper verker med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som forener naturlige elementer og innovativ kunstnerisk teknikk, tiltrekker seg kritikeres og kunstelskere over hele verden.

Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å knytte seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprintingsteknikken og kulltegningen, og skaper unike verker som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon i den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelige erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et distinkt kunstnerisk språk hvor bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de senere årene har Serena befestet sin stil også takket være innflytelse fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å utfordre seg selv på en vei hun beundret på avstand. I dag verdsettes hennes kreasjoner internasjonalt, noe som vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltingen av kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet

Pigment of Nature oppstår i møtet mellom jordens rene pigmenter og teknikker som lar fargen smelte forsiktig inn i overflaten. Nyansene utvikler seg jevnt og harmonisk, og skaper myke og dype overganger som minner om naturens rytmer i materialet.
Fargen fremstår ikke som en flekk, men som et pust som utvider seg sakte, ledet av kunstnerens emosjonelle intensjon. Hver nyansevariasjon er urepeterbar og bærer essensen av de naturlige pigmentene som gir liv til verket.
Et essensielt og følsomt arbeid, hvor jorden, fargen og følelsen møtes og gir form til en intim og autentisk balanse.

Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt INTALLERT, pakket forsiktig for å sikre maksimal sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maks sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, derfor er det et grovt og naturlig materiale.
*Det må ikke strekkes for mye under innramningen for å unngå endringer i tekstur og naturlige pigmenteres utseende.
*Bruk ikke streklingen, da dette kan kompromittere verkets stabilitet.
*Det anbefales å kontakte en erfaren rammebygger for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell undersøkelse av grensen mellom det virkelige og det indre, mellomFigures og dens oppløsning.
Gjennom en instinktiv og samtidig kontrollert malekunst forteller verkene hennes om mennesket i øyeblikket det går tapt, fragmenteres og transformeres.
Malingstoffet, de ufullendte merkene og dryppene blir emosjonelt språk: de representerer ikke, de framkaller.
Hvert ansikt, hvert spor, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemselen.
Hennes stil, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, plasserer henne i scenen for den nye italienske samtidsmaleriet, i dialog med temaer som identitet, stillhet og metamorfose.
Hennes verk formidler en indre og universell styrke som taler direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbeider i Sentral-Italia.
Arbeidet hennes kjennetegnes av en dyp og personlig undersøkelse som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive handlinger.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jord, kull og grove tekstiler skaper hun abstrakte og materialeverker som taler om sår, minner og indre transformasjon.
Hennes stil vipper mellom maleri og visuell poesi, med gjentatte elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun stiller ut i soloutstillinger og gruppeutstillinger, i Italia og i utlandet.
Hvert verk ledsages av et autentisitetssertifikat og oppstår som del av en personlig og ærlig forskningsreise.


Verket, laget med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraften til en som har lært å omforme malerbevegelsen til ren følelse, i en søken som krysser tid og markedet for samtidskunst. Mellom fargens dyp har man den samme spenningen som gjorde penselstrøkene av Francis Bacon ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud tydelig.
Et verk som passer inn i det moderne kunstmarkedet, perfekt for de som søker et stykke med sterk følelsesmessig effekt, som kan dialog med den visuelle energien til gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, der navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt spor.

Et stykke til de som forstår verdien av en kunst som går utover formen, og penetrerer menneskets uttrykks hjerte, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøken og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av fin kunst, alltid på jakt etter unike stykker som kan plasere seg blant storhetene i Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlernes hjerte, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av helt naturlig farging, som gjør hvert stykke unikt og urepeterbart. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et distinkt og autentisk signaturtrykk.

Verk har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingssammenhenger, og bidratt til definisjonen av et konsistent og særegent visuelt språk.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, som sentre for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Ecoprint-lærret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt internasjonalt anerkjent, med en økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes arbeider har blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger på internasjonalt nivå. Hun har drevet kunst siden ungdomsårene, og skaper verker med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som forener naturlige elementer og innovativ kunstnerisk teknikk, tiltrekker seg kritikeres og kunstelskere over hele verden.

Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å knytte seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprintingsteknikken og kulltegningen, og skaper unike verker som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon i den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelige erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et distinkt kunstnerisk språk hvor bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de senere årene har Serena befestet sin stil også takket være innflytelse fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å utfordre seg selv på en vei hun beundret på avstand. I dag verdsettes hennes kreasjoner internasjonalt, noe som vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltingen av kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet

Detaljer

Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Kunstner
Serena Grassetti
Tittel på kunstverk
Pigments of Nature #1
Teknikk
Blandet teknikk
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Italia
År
2026
Farge
Beige, Brun, Hvit, Lilla, Rosa, Svart
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
20 cm
Width
20 cm
Skildring/tema
Natur
Style
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt av
ItaliaBekreftet
870
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

For deg

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​