Stefanie Schneider - Blue House' (29 Palms, CA) - Self Portrait






Over 35 års erfaring; tidligere gallerieier og kurator ved Museum Folkwang.
300 € | ||
|---|---|---|
85 € | ||
80 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142734 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
"Blue House' (29 Palms, CA) - Selvbilde - 1998, triptyk\n\nOpplag 4 av 25,\n38x37 cm hver, sammen installert 38 x 125 cm med mellomrom.\nAnaloge C-prints, håndtrykket av kunstneren, basert på de 3 originale Polaroid-ene,\nmontert på aluminium med matt UV-beskyttelse.\nKunstnerens katalognr. 627.10.\nSignert bakpå.\n\n- Dette stykket har litt krymping på kantene. Vennligst se nøye på bildene.\n\nStefanie Schneider er avant-garde, feministisk, motstandsdyktig, følelsesladet, utadvendt og transgressiv. Hun er lidenskapelig, opprørsk og dypt uavhengig — styrt av instinkt, forankret i levd erfaring og fryktløs i å uttrykke den råe skjønnheten i imperfeksjon.\n\nAvant-garde:\nHun trosser fotografiske konvensjoner ved å arbeide med utgått Polaroid-film, og omfavner kjemisk ustabilitet som et visuelt språk. Hennes stil er tydelig hennes egen — en blanding av nostalgi, drømmetilstander og følelsesmessig sannhet til noe som føles både tidløst og presserende.\n\nFeministisk:\nHennes arbeid fokuserer på kvinnelige stemmer, kropper og tilstander av å være. Det utforsker identitet, intimitet, begjær og autonomi, og byr på ærlige, av og til ubehagelige gløtt inn i kompleksiteten av kvinneleghet uten å objektivisere eller romantisere den.\n\nMotstandsdyktig:\nHennes kunst formas av risiko — ikke bare teknisk, men følelsesmessig. Hun velger et medium som er sårbart, ustabilt og uforutsigbart, og likevel utnytter hun sårbarheten med presisjon. Hennes motstandsdyktighet kommer til uttrykk i tiår med konsekvent visjon, til tross for trender eller press om å tilpasse seg.\n\n følelsesladet:\nHennes bilder stønner av følelser — lengsel, ensomhet, kjærlighet, spenning, håp. De falmede fargene og spøkelsesaktige figurer skjuler ikke følelsen; de forsterker den. Hun forteller ikke hva du skal føle — hun skaper rom hvor dine egne minner og følelser møtes verket.\n\nUtadvendt:\nSelv om hun ofte utforsker temaer om ensomhet, er verket hennes iboende sosialt. Hun samarbeider med modeller, musikere, skuespillere — trekker folk inn i hennes verden med varme og nysgjerrighet. Bildene hennes føles ofte som en stille samtale holdt i sollys og støv.\n\nTransgressiv:\nHun ignorerer den polerte perfeksjonen som dominerer fotografiet. I stedet bygger hun en estetikk av det andre kanskje ville kaste bort: kjemiske feil, lyslekkasjer, falmede eksponeringer. Hennes nekt til å sanitisere eller forklare imperfeksjon er diskret radikal.\n\n lidenskap for kunst:\nHun lever det. Hvert Polaroid er ikke bare et bilde, men en del av en større historie — en film, et minne, et liv. Hennes hengivenhet til analoge materialer i en digital verden taler til en dypere filosofi: at mening ikke ligger i hastighet eller klarhet, men i tilstedeværelse.\n\n Jakten på idealer:\nHun følger ikke kartet — hun lager sitt eget. Hvert prosjekt bygges rundt autentisitet, historiefortelling og en tillit til instinkt. Hun arbeider langsomt, målrettet, i tråd med sine verdier — og resultatet er arbeid som varer.\nHennes kunst viser deg ikke bare noe — den blir værende hos deg, som et minne du ikke helt kan plassere, men som du på en eller annen måte husker følelsen av."
"Blue House' (29 Palms, CA) - Selvbilde - 1998, triptyk\n\nOpplag 4 av 25,\n38x37 cm hver, sammen installert 38 x 125 cm med mellomrom.\nAnaloge C-prints, håndtrykket av kunstneren, basert på de 3 originale Polaroid-ene,\nmontert på aluminium med matt UV-beskyttelse.\nKunstnerens katalognr. 627.10.\nSignert bakpå.\n\n- Dette stykket har litt krymping på kantene. Vennligst se nøye på bildene.\n\nStefanie Schneider er avant-garde, feministisk, motstandsdyktig, følelsesladet, utadvendt og transgressiv. Hun er lidenskapelig, opprørsk og dypt uavhengig — styrt av instinkt, forankret i levd erfaring og fryktløs i å uttrykke den råe skjønnheten i imperfeksjon.\n\nAvant-garde:\nHun trosser fotografiske konvensjoner ved å arbeide med utgått Polaroid-film, og omfavner kjemisk ustabilitet som et visuelt språk. Hennes stil er tydelig hennes egen — en blanding av nostalgi, drømmetilstander og følelsesmessig sannhet til noe som føles både tidløst og presserende.\n\nFeministisk:\nHennes arbeid fokuserer på kvinnelige stemmer, kropper og tilstander av å være. Det utforsker identitet, intimitet, begjær og autonomi, og byr på ærlige, av og til ubehagelige gløtt inn i kompleksiteten av kvinneleghet uten å objektivisere eller romantisere den.\n\nMotstandsdyktig:\nHennes kunst formas av risiko — ikke bare teknisk, men følelsesmessig. Hun velger et medium som er sårbart, ustabilt og uforutsigbart, og likevel utnytter hun sårbarheten med presisjon. Hennes motstandsdyktighet kommer til uttrykk i tiår med konsekvent visjon, til tross for trender eller press om å tilpasse seg.\n\n følelsesladet:\nHennes bilder stønner av følelser — lengsel, ensomhet, kjærlighet, spenning, håp. De falmede fargene og spøkelsesaktige figurer skjuler ikke følelsen; de forsterker den. Hun forteller ikke hva du skal føle — hun skaper rom hvor dine egne minner og følelser møtes verket.\n\nUtadvendt:\nSelv om hun ofte utforsker temaer om ensomhet, er verket hennes iboende sosialt. Hun samarbeider med modeller, musikere, skuespillere — trekker folk inn i hennes verden med varme og nysgjerrighet. Bildene hennes føles ofte som en stille samtale holdt i sollys og støv.\n\nTransgressiv:\nHun ignorerer den polerte perfeksjonen som dominerer fotografiet. I stedet bygger hun en estetikk av det andre kanskje ville kaste bort: kjemiske feil, lyslekkasjer, falmede eksponeringer. Hennes nekt til å sanitisere eller forklare imperfeksjon er diskret radikal.\n\n lidenskap for kunst:\nHun lever det. Hvert Polaroid er ikke bare et bilde, men en del av en større historie — en film, et minne, et liv. Hennes hengivenhet til analoge materialer i en digital verden taler til en dypere filosofi: at mening ikke ligger i hastighet eller klarhet, men i tilstedeværelse.\n\n Jakten på idealer:\nHun følger ikke kartet — hun lager sitt eget. Hvert prosjekt bygges rundt autentisitet, historiefortelling og en tillit til instinkt. Hun arbeider langsomt, målrettet, i tråd med sine verdier — og resultatet er arbeid som varer.\nHennes kunst viser deg ikke bare noe — den blir værende hos deg, som et minne du ikke helt kan plassere, men som du på en eller annen måte husker følelsen av."
