VANTA - Veil XVI - NO RESERVE

Veil

Veil er en malerieserie som undersøker grensen hvor en figur begynner å oppløses i lys — portretter der ansiktet mykner nesten utover gjenkjennelse, trekkene løsner ut i et stille felt av nyanser, mens håret, skuldrene og klærne beholder akkurat nok form til å antyde en tilstedeværelse. Hvert verk befinner seg et sted mellom portrett og atmosfære, som om den som sitter ble sett gjennom pust på glass, eller holdt i øyeblikket rett før minner skjerper seg til et klart bilde.

Serien trekker på Gerhard Richters uskarpe foto-malereier — spesielt mykheten i Betty og hans portrettarbeid — så vel som Luc Tuymans’ stille, spektrale figurer, Marlene Dumas’ atmosfæriske portretter, Michaël Borremans’ tåkeede intimitet, og Vilhelm Hammershøis diffuste, nesten fotografiske mykhet i innvendige rom. Noe av Bill Vio­las langsomme, lysende videoportrætter ligger også i bakgrunnen — en felles interesse for menneskelig tilstedeværelse fanget ved grensen til synlighet.

Veil forankrer en opptatthet som går igjen i mine tidligere gradient- og lysserier — First Light, Aura, Lumen, Flare — hvor farge og stråling er motivet; her vendes den samme myke luminositeten mot figuren, og ansiktet blir en annen type lyskilde.

Hvert maleri begynner med et fotografi. Bildet arbeides digitalt, fargespekteret reduseres gradvis til bare noen få nyanser igjen — en forenklet, nesten vektorisert versjon av originalen, hvor figuren er redusert til et lite vokabular av flate fargefelt. Dette reduserte bildet blir arbeidsplanet. Det projiseres på lerretet, feltene avgrenses nøye, og hvert område fylles deretter for hånd med akryl på bomull — ekstremt tynne, retarderende væsker tilsettes for å forsinke tørkeprosessen, lagvise pass som bygger nyansene gradvis. Når de flate feltene er på plass, arbeides overflaten videre: børstes, myknes og sløres gjennom mange tålmodige, nesten gjennomsiktige lag, med tilleggspass som legges ned av sprøytepistol hvor overgangene trenger å bli virkelig vektløse.
Blurringen blir ikke brukt som en effekt, men malet inn i eksistensen, hver myke kant som resultat av langsom omarbeiding, av å trekke former inn til og ut av fokus. En beskyttende lakk fullfører hvert verk, og fordyper overflaten og lar figuren trekke seg litt lenger inn i den.
Veil er en serie om tilstedeværelsens mykhet — måten et ansikt kan gli inn og ut av klarhet, og det stille rommet mellom å se noen og bare føle at de er der.

Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell innpakking, rullet i en tube). det kan enkelt strekkes opp av en fagperson eller av deg selv, dette er også billigere enn den ellers høye fraktkostnaden når malerier sendes strukket

Målene som angis er for maleriet strukket og montert på en ramme (De faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme som er 2-4 cm tykk.).

Ansvarsfraskrivelse:
Prosessbilder inkludert i oppføringen viser studier og arbeid underveis, samt nærbilder av som viser strukturene i lerretet.