VANTA - Veil XVII

Veil

Veil er en malerieserie som utforsker grensen der en silhuett begynner å oppløses i lys — portretter der ansiktet myknes nesten bortimot gjenkjennelse, trekkene løses opp til et stille felt av nyanse, mens håret, skuldrene og klærne beholder akkurat nok form til å antyde en tilstedeværelse. Hvert verk står et sted mellom portrett og atmosfære, som om den som sitter blir sett gjennom pust på glass, eller holdt i øyeblikket rett før minner skjerper seg til et klart bilde.

Serien trekker inspirasjon fra Gerhard Ritchers uskarpe foto-malerier — spesielt mykheten i Betty og hans portrettarbeid — samt Luc Tuymans’ stille, spektrale figurer, Marlene Dumas’ atmosferiske portretter, Michaël Borremans’ kjølige intimitet og Vilhelm Hammershøis diffunderte, nesten fotografiske mykhet i interiørene. Noe av Bill Violas langsomme, lysende videoportrætter finnes også i bakgrunnen — en felles interesse for menneskelig nærvær som blir fanget ved synlighetens rand.

Veil viderefører en bekymring som går igjen i mine tidligere gradient- og lysserier — First Light, Aura, Lumen, Flare — hvor farge og stråling er temaet; her vendes den samme myke lysstyrken mot figuren, og ansiktet blir en annen type lyskilde.

Hvert maleri begynner med et fotografi. Bildet bearbeides digitalt, fargespennet reduseres gradvis til bare et fåtall nyanser igjen — en forenklet, nesten vektorert versjon av originalen, hvor figuren er frasøkt ned til et lite vokabular av flate fargefelt. Dette reduserte bildet blir arbeidsgrunnlaget. Det blir projisert på lerretet, feltene nøye avgrenset, og hvert område deretter fylt for hånd med akryl på bomull — svært tykke, retarderte væsker tilsettes for å bremse tørkeprosessen, lagvise strøk som bygger nyansene gradvis. Når de flate feltene er på plass, arbeides over overflaten: børstet, myket og uskarpt gjennom mange tålmodige, nesten transparente lag, med ekstra lag som legges ned med airbrush der overgangene trenger å bli virkelig vektløse.

Us-karakteren er ikke et påført effekt, men en levendegjort realitet; hver myke kant er resultatet av langsom omarbeiding, av å trekke former litt inn i og ut av fokus. Et beskyttende lakk fullfører hvert verk, gjør overflaten dypere og lar figuren trekke seg litt lenger inn i den.

Veil er en serie om mykheten i nærvær — måten et ansikt kan gli inn og ut av klarhet, og det stille rommet mellom å se noen og å bare føle at de er der.

Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en rør). det kan enkelt strekkes opp på nytt av en fagperson eller av deg selv, dette er også rimeligere enn den ellers økte fraktkostnaden ved sendte malerier strakt

Målene som er angitt, er målene for maleriet som er strukket og montert på ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme som er 2-4 cm tykk).

Tilfeldig påminnelse/Disclaimer:
Prosessfotografier inkludert i oppføringen viser studier og arbeider under arbeid, samt close-up bilder som viser strukturen på lerretet.