VANTA - Particle VI - NO RESERVE

02
dager
01
time
48
minutter
19
sekunder
Nåværende bud
€ 31
Ingen reservasjonspris
Côme De Drouas
Ekspert
Anslag for galleri  € 2.000 - € 2.400
GB
31 €
DE
26 €
GB
1 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 142876 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

VANTA Particle VI - NO RESERVE, original håndsignert abstrakt ekspresjonistisk maleri på lerret, blandet teknikk, 140 x 100 cm, Østerrike, 2020+, levert uten ramme og rullet i tube.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Merk: Forsinket forsendelse på grunn av helligdag for dette partiet. Beregnet forsendelse 11–13. august!!!

Particle
140x100
Particle er en maleri-serie som utforsker lys som noe granulært — ikke lenger et glatt felt, men et spraglete mønster av utallige små punkter, der hver enkelt har sin egen lille ladning av farge. Hvert verk har et soft lysende legeme som ser ut til å være bygget av drivende materie: en sky av pigment suspendert i rommet, samler seg i en tett kjerne og sprer seg utover til de enkelte partiklene viskes ut i ren atmosfære. Effekten ligger et sted mellom det kosmiske og det mikroskopiske — en stjerneflekk, et felt av statisk støy, en langsom regn av farge fanget i fallet.

Verkene står i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonell rom, og trekker på Rothkos kromatiske felt, Yves Kleins mettet oppslukthet, Olafur Eliassons atmosfæriske installasjoner, Anish Kapoors pigmentarbeid, Josef Albers’ farge-meditasjoner og Wolfgang Tillmans' abstrakte fotogrammer med myke gradienter — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Yayoi Kusamas besettede felter av prikker og Vija Celmins' stille, partikulære nattehimmler sitter også i bakgrunnen — en slektslinje av skapere interessert i hvordan mange små merker kan akkumulere til en enkelt lysende helhet.

Grunnlaget til hvert verk er helt laget i akrylmaling på lerret, ved hjelp av en skreddersydd maleinnretning av min egen design — et oppsett løst inspirert av gammelt silkepress-utstyr. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndkutte plastmal og enkle geometriske former — sirkler, ovale former, rektangler — brukt til å plassere de første feltene av mettede farger direkte på lerretet. Derfra vender verket tilbake til det samme gjør-det-selv-innretningen, der et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blander og forfiner malte områder gjennom mange mekaniske passeringer til pigmentet tynnes til nesten gjennomsiktighet og lakken under vises gjennom den hvite fargen på lerretet.

Når denne lysende grunnen er fullført, bygges det partikellag på toppen i blekk — sprutet, stiplet og bearbeidet gjennom skiftende prikkede sjablonger i mange overlappinger, hver sjablong flyttet litt mellom påføringer slik at prikkene varierer i størrelse, tetthet og klynging. Resultatet er en granulær hud av blekk som henger over det glødende fargefeltet under, et spredt stoff som fanger i lyset. En tung beskyttende lak finish fullfører hvert verk med en blank, reflekterende hud som forsterker inntrykket av å se inn i rather than på overflaten — en arkivmessig finish egnet for langsiktig samling og utstilling i moderne interiører, enten i et privat hjem, et designorientert rom eller i en gallerisetting.

Signert originalt samtidsabstrakt maleri på lerret.
Particle er en serie om lys som substans — farge brutt ned i sine minste synlige enheter, og den stille måten en sky av små punkter kan holde sammen til noe som lyser.

Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i et rør). Det kan enkelt strekkes om av en fagperson eller av deg selv, dette er også billigere enn den ellers økte kostnaden ved frakt når malerier sendes malt som er strukket

Målene som er angitt, er for maleriet som er strukket og montert i en ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering i en ramme som er 2–4 cm tykk).

Ansvarsfraskrivelse:
Prosessbilder inkludert i oppføringen viser studier og verk under arbeid, samt nærbilder som viser strukturen på lerretet.

Historien til selger

VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet. Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden. I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk. Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever. I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google Translate

Merk: Forsinket forsendelse på grunn av helligdag for dette partiet. Beregnet forsendelse 11–13. august!!!

Particle
140x100
Particle er en maleri-serie som utforsker lys som noe granulært — ikke lenger et glatt felt, men et spraglete mønster av utallige små punkter, der hver enkelt har sin egen lille ladning av farge. Hvert verk har et soft lysende legeme som ser ut til å være bygget av drivende materie: en sky av pigment suspendert i rommet, samler seg i en tett kjerne og sprer seg utover til de enkelte partiklene viskes ut i ren atmosfære. Effekten ligger et sted mellom det kosmiske og det mikroskopiske — en stjerneflekk, et felt av statisk støy, en langsom regn av farge fanget i fallet.

Verkene står i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonell rom, og trekker på Rothkos kromatiske felt, Yves Kleins mettet oppslukthet, Olafur Eliassons atmosfæriske installasjoner, Anish Kapoors pigmentarbeid, Josef Albers’ farge-meditasjoner og Wolfgang Tillmans' abstrakte fotogrammer med myke gradienter — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Yayoi Kusamas besettede felter av prikker og Vija Celmins' stille, partikulære nattehimmler sitter også i bakgrunnen — en slektslinje av skapere interessert i hvordan mange små merker kan akkumulere til en enkelt lysende helhet.

Grunnlaget til hvert verk er helt laget i akrylmaling på lerret, ved hjelp av en skreddersydd maleinnretning av min egen design — et oppsett løst inspirert av gammelt silkepress-utstyr. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndkutte plastmal og enkle geometriske former — sirkler, ovale former, rektangler — brukt til å plassere de første feltene av mettede farger direkte på lerretet. Derfra vender verket tilbake til det samme gjør-det-selv-innretningen, der et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blander og forfiner malte områder gjennom mange mekaniske passeringer til pigmentet tynnes til nesten gjennomsiktighet og lakken under vises gjennom den hvite fargen på lerretet.

Når denne lysende grunnen er fullført, bygges det partikellag på toppen i blekk — sprutet, stiplet og bearbeidet gjennom skiftende prikkede sjablonger i mange overlappinger, hver sjablong flyttet litt mellom påføringer slik at prikkene varierer i størrelse, tetthet og klynging. Resultatet er en granulær hud av blekk som henger over det glødende fargefeltet under, et spredt stoff som fanger i lyset. En tung beskyttende lak finish fullfører hvert verk med en blank, reflekterende hud som forsterker inntrykket av å se inn i rather than på overflaten — en arkivmessig finish egnet for langsiktig samling og utstilling i moderne interiører, enten i et privat hjem, et designorientert rom eller i en gallerisetting.

Signert originalt samtidsabstrakt maleri på lerret.
Particle er en serie om lys som substans — farge brutt ned i sine minste synlige enheter, og den stille måten en sky av små punkter kan holde sammen til noe som lyser.

Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i et rør). Det kan enkelt strekkes om av en fagperson eller av deg selv, dette er også billigere enn den ellers økte kostnaden ved frakt når malerier sendes malt som er strukket

Målene som er angitt, er for maleriet som er strukket og montert i en ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering i en ramme som er 2–4 cm tykk).

Ansvarsfraskrivelse:
Prosessbilder inkludert i oppføringen viser studier og verk under arbeid, samt nærbilder som viser strukturen på lerretet.

Historien til selger

VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet. Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden. I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk. Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever. I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Kunstner
VANTA
Tittel på kunstverk
Particle VI - NO RESERVE
Teknikk
Blandet media
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Østerrike
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
140 cm
Width
100 cm
Style
Abstract Expressionism
Periode
2020+
Solgt av
ØsterrikeBekreftet
498
Objekter solgt
100%
Privattop

Lignende objekter

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

For deg

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​