KromaTik - Los campos en veranogemini XL

Jeg er en visuell kunstner bosatt i Spania, og KromaTiK er mitt alter ego.
Navnet KromaTik, eller Kroma, som vennene mine ofte kaller meg, refererer til bruken av farge som en kunstnerisk handling. Som Kroma foretrekker jeg å være anonym.

Bosatt i Barcelona hvor jeg fra studioet og det kreative laboratoriet utvikler mitt mest personlige verk, prosjekter og samarbeid med merker i over 20 år. Jeg har jobbet for merkevarer som Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín og Therapyside blant andre.

Jeg har kunstfaglig bachelorgrad (Bellas Artes), en master i kommunikasjon og markedsføring med fokus på kunst, og høyere grad i plastisk kunst og design i tekstilkunst.
Jeg har tatt pedagogisk kompetansebevis hvor jeg kombinerer min lidenskap for maleri, som jeg arbeider med 90%, med undervisning 10%, spesielt liker jeg å jobbe innen sosiale prosjekter, siden jeg ser viktigheten av kunst i mindre privilegerte miljøer: «kunsten kan forandre menneskers tankesett og det er menneskene som kan gjøre verden bedre».
Jeg liker kunstundervisning, også fordi det tvinger meg ut av studio og å møte mennesker, kunne skape ekte forbindelser og reflektere dem i mitt maleriske arbeid.

Jeg har stilt ut i gallerier som: Galería Ola i Barcelona og La Panartería, spesialisert på gatekunst og samtidskunst i Madrid. Også i galleriet Creatitis i Madrid og Casa Panot i Barcelona. Jeg har også stilt ut i Berlin på BcmA contemporary art laboratory. Mitt arbeid har også vært en del av utstillingen ved Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias ‘González Martí’ i Valencia.

Jeg eksperimenterer med gatekunst, installasjon og veggmaleri. Jeg har laget flere store vegger i Madrid og Barcelona.

Jeg har deltatt i en rekke festivaler for gatekunst som Pintamalasaña og CALLE i Madrid, og vant prisen for design av plakaten i 2024. Jeg har også deltatt i CI Urban Fest i Madrid og FemFabrik i Barcelona.
Jeg har mottatt ulike omtaler, og samlere er rundt om i verden: Frankrike, Belgia, Spania, USA, Portugal og Tyskland.

Før jeg begynte på kunsthøgskolen kom jeg fra en bakgrunn i matematikk og fysikk, derfor interesserer jeg meg sterkt for temaer som kosmos og universet, vitenskapen og menneskelige og universelle forbindelser.

Selv om jeg har en klassisk akademisk og figurativ utdanning fra kunstakademiet, liker jeg best å jobbe med abstrakt kunst fordi det tvinger meg til å male uten å fokusere for mye på hva som kommer opp på lerretet, og å akseptere og utnytte uhell. Det er en gestuell og intuitiv malemåte som kobler meg til min mest primitive og autentiske jeg. Jeg pleier å jobbe i serier, det hjelper meg å ordne følelsene og følelsene.

Filmer som inspirerer meg inkluderer «Contact» og «Interstellar», og de påvirker min maling direkte med estetikken og deres visjon av distopiske framtider som tenner fantasien min. Jeg har også blitt inspirert i mitt plastiske språk av kunstnere som Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay eller Kandinsky.

Jeg liker å skape forbindelser med mine kunder; jeg tror det er måten å lukke kretsløpet mellom kunstner og samler, hvor energien i det kollektive transformeres og gir mening til skapelsesakten.

Dette verket utforsker menneskelige og universelle forbindelser gjennom en dans av penselstrøk, teksturer og farger som skaper en livsstrøm. Dialogen mellom Menneskeheten og Naturen manifesteres i en dyp forbindelse, harmoni og kosmisk kaos mellom mennesket og alt rundt oss.

Teknikk: Mixed media: akryl, spraymaling, voks. Det finnes ingen prints.

Målene som er oppgitt gjelder lerretet. Når det er montert på ramme, vil målene være mindre for montering.

Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en tube).

Maleriet er laget ut fra fri improvisasjon. Signert for hånd bakerst. Inkluderer autentisitetssertifikat.