Vincenzo Irolli (1860 – 1949) - Il venditore di pesci

VINCENZO IROLLI
(Napoli, 1860 – 1949)
Fiskeselgeren
Olje på lerret pålagt kartong, cm. 39,6 x 29,2
Signert ‘V. IROLLI’ nederst til venstre
Ramme dimensjon cm. 51,5 x 41,5 x 6 ca.

NOTE: Publisering katalog over verk fra Intermidiart-samlingen. Verket er signert. Garanti- og legitimitetssertifikat. Verket med gildet og bearbeidet ramme (mindre feil):

Maleriet, som stammer fra antikvitetsmarkedet, er et fornemt verk i olje på lerret festet til kartong, laget av den kjente kunstneren som virket mot slutten av 1800-tallet og begynnelsen av 1900-tallet, Vincenzo Irolli (Napoli, 1860 – 1949).
Verket som er under vurdering utgjør et perfekt exemplum på Irollis modne produksjon. De beskjedne målene, typiske for et atelier- eller staffeli-maleri, reduserer ikke monumentalkraften og den uttrykksfulle virkningskraften i figurene. Den autografe signaturen i rødt er fullt ut i samsvar med kunstnerens grafologiske trekk, noe som gjør maleriet til et uomtvistelig interessant objekt for samlere av italiensk maleri fra sen 1800-tall og tidlig 1900-tall.
Maleriet gir et intimt og pulserende innblikk i napolitansk hverdagsliv, en bærebjelke i Vincenzo Irollis poesi. Scenen foregår utendørs, trolig i en bakgate eller i et nabolagsrom nær en gammel bygning.
I midten av komposisjonen, i forgrunnen, står en eldre, utstyrs selger som fanges i et øyeblikk av arbeidsmessig intimitet: han bøyer seg ned på bakken, med blikket konsentrert om kurven (o’ panaro), og ordner eller viser dagens fangst. Til høyre står en ungdom i lys skjorte og korte bukser, en stolt og typisk figur av napolitanske «scugnizzi» fra den aktuelle tiden. Til venstre observerer en eldre mann i profil, med hatt og mørk jakke, scenen tett inntil, mens litt lenger tilbake går en jente med ryggen til, i en typisk blå kjole og flettet hår, og danner en visuell forbindelse mot bakgrunnen. Lenger unna, nesten smeltet inn i skyggen av den bakre arkitekturen, skimter vi andre markedsgjester, blant annet en kvinne med grønt sjal og en mann med høyt sylinder- eller bombastikk-hatt, som vitner om den sosiale heterogeniteten i konteksten. Verket utmerker seg ved enestående fargebruk. Irolli tegner ikke formen, men former den gjennom en tykk, grovmalt penselstrøk, rikt på impasto og rene farger. Lyset trenger nedover fra toppen og skjærer gjennom scenen og kaster plutselige glimt: på barns klær, på de sølvaktige refleksene av fiskene som ligger på bakken, og i selve selgerens ansikt. Farvetonen, dominert av varme jordfarger i skygger og murgrått, blir livliggjort av plutselige gnister av blått, smaragdgrønn og rustrøde, regissert med den lysets beherskelse som gjorde kunstneren berømt internasjonalt.
Vincenzo Irolli ble født i Napoli i 1860. Etter å ha utdannet seg ved Nasjonal Kunstakademi i Napoli under veiledning av lærere som Gioacchino Toma og Federico Maldarelli, distanserte han seg tidlig fra akademismens strenge regler for å omfavne et maleri sterkt influert av verismen til Antonio Mancini, Francesco Paolo Michetti og den store tradisjonen fra det napolitanske Seicento.
Hans offisielle debut fant sted i 1879 ved Promotrice di Napoli, hvor han oppnådde umiddelbar offentlig og kritisk suksess. I løpet av sin lange karriere deltok han jevnlig i de viktigste nasjonale og internasjonale kunstutstillinger: regelmessig utstilt ved Venezia-biennalen (fra 1907 til 1930), ved Salon i Paris (hvor han oppnådde stor anerkjennelse og en bronsemedalje i 1904), i London, München, Berlin og Buenos Aires.
Irolli ble en av de mest fremtredende og kjære eksponenter av napolitansk impresjonisme. Selv om mye av den italienske kritikken etter andre verdenskrig noen ganger har merket ham som en maler som var “lettfattet” på grunn av sin enorme kommersielle suksess og sine folkelige motiver, har den internasjonale kritikken alltid viet ham status som en absolutt farge- og lysmester. Han døde i Napoli i 1949, og etterlot seg et verk som i dag bevares i noen av verdens mest prestisjetøse museer (inkludert Galleria Nazionale d’Arte Moderna i Roma, Museo di Capodimonte i Napoli og Le Petit Palais i Paris).
Verket fremstår i generelt god stand for bevaring. Originallerretet er helt limt fast til den faste kartongstøtten, uten deformasjoner eller avløp. Malerfilmen er solid, stabil og opprettholder den vibrerende materialiteten i penselstrøket, uten fargefall eller sprekker. Overflaten er dekket av en klar lakering, og signaturen nederst til venstre er intakt.
Verket er innrammet i en gyllen og arbeidende ramme av stor effekt (dimensjon ca. 51,5 x 41,5 x 6 cm, med tilstedeværende feil). «Rammen som vises på bildene ovenfor har blitt lagt til verket av selgeren eller av en tredjepart. Rammen leveres uten ekstra kostnad slik at den er klar til å stilles ut så snart den ankommer. Rammen inkluderes som en tjeneste og anses ikke som en integrert del av kunstverket. Derfor vil eventuelle skader på rammen som ikke påvirker selve kunstverket ikke være gyldige grunner for å åpne en reklamasjon eller for å be om kansellering av bestillingen."

OPPHAV/PROVENIENS: Privat samling Sicilia

PUBLIKASJON:
 I Miti e il Territorio nella Sicilia dalle mille culture. INEDITA QUADRERIA katalog over maleriene i samlingen av syklusen “I Miti e il territorio”, 2026 (Pdf).

Ved salg utenfor italiensk territorium må kjøperen vente på prosedyren for eksporttillatelse.