Ernest - Glamour Acuático

Ernest M. er en ung cubansk kunstner utdannet i byen Manzanillo, Granma, i østens Cuba. For tiden bor og arbeider han i Havana, hvor han fortsetter å utvikle en konstant malerisk produksjon og en kunstnerisk karriere som i stor grad fokuserer på undersøkelsen av menneskefiguren og dens forhold til vannmiljøet.

I løpet av de siste årene har kunstneren utviklet en serie dedikert til innsivning, vann og menneskefiguren, og gjort disse elementene til et av de mest gjenkjennelige kjennetegnene i hans billedspråk. Kvinner hengt under overflaten, ansikter gjennomtrengt av reflekser, fisker, bevegelse i håret, optiske forvrengninger, bobler og lysforandringer dukker opp gjentatte ganger i hans komposisjoner, ikke som rent dekorative ressurser, men som en del av et stadig tydeligere visuelt univers.

Et av de mest interessante aspektene ved hans maleri er nettopp behandlingen av vann som billedlig og psykologisk element. Ernest klarer å representere den vannlige overflaten, refleksene og forvrengningene forårsaket av lyset med penselstrøk som veksler mellom figurasjon, uttrykksfull realisme og noen øyeblikk nært til hyperrealisme. Imidlertid ser ikke intensjonen ut til å begrense seg til å gjengi en scene trofast: han bruker disse forvrengningene til å forvandle ansiktet og menneskekroppen, og skaper bilder som befinner seg mellom det virkelige, drømmeaktige og innovervendte.

Paletten hans er tydelig dominert av dype blåtoner, turkist, grønne og marine nyanser, som ofte kontrasteres med rødt, oker, oransje og varme nyanser på huden, fiskene, blomstene eller refleksene. Denne fargekontrasten gir verkene en sterk visuell tilstedeværelse og gjør at figuren kommer frem av vannets bunn, selv når den ser helt integrert i det.

Det er også karakteristisk hvordan kunstneren arbeider med komposisjonen. I mange av hans malerier går flyteranden rett gjennom ansiktet eller kroppen til figuren, og deler bildet i to realiteter. I andre malerier observerer betrakteren scenen helt nedsenket. Dette valget skaper en følelse av stillhet, suspensjon og isolasjon som går igjen i hans produksjon. Vannet blir dermed en grense, tilflukt og transformasjonsrom.

Innenfor serien finnes komposisjoner med mer intime og kontemplative trekk, mens andre presenterer en mer fri, gestual og uttrykksfull maleri. Denne variasjonen tillater oss å observere utviklingen av en kunstner som kontinuerlig eksperimenterer innenfor et gjenkjennelig tema uten å være begrenset til en enkelt formel.

Et annet bemerkelsesverdig aspekt er materialiteten i verkene. Fotografiene lar oss få en oversikt over den generelle strukturen i komposisjonene og deres fargerike, men maleriet får en betydelig større dimensjon når det ses fysisk, hvor man bedre kan oppfatte variasjonene i penselen, fargeoverleggene, teksturen og de små lysforandringene som bygger inntrykket av dybde.

Gjentakelsen av bestemte elementer — den kvinnelige figuren, fiskene, ansiktet delvis nedsenket, håret som flyter, overflates reflekser og det intense blå vannet — bidrar til å konstituere en gjenkjennelig kunstnerisk identitet. For en ung skaper er denne sammenhengen særlig betydningsfull, da den viser viljen til å bygge et sammenhengende arbeid og ikke bare isolerte verker.

Ernest opprettholder for tiden en aktiv kunstnerisk produksjon og fortsetter å utvikle sin karriere gjennom utstillinger og prosjekter både på Cuba, i Spania og i andre internasjonale kontekster. Verkene hans har i økende grad funnet kjøpere og samlere utenfor Cuba og utgjør nå en del av private samlinger og gallerier i ulike europeiske og latinamerikanske land.

Hans malerier tilbys også jevnlig i auksjoner hos Catawiki, hvor hans arbeid har fått god mottakelse blant publikum og samlere.

Å anskaffe et verk av Ernest innebærer å nærme seg arbeidet til en ung cubansk kunstner som fortsatt er i vekst, men som allerede har særegen verdi i en fremvoksende karriere: et tydelig identifiserbart tema, kontinuitet i hans maleriske undersøkelse, økende beherskelse av farger og vannrepresentasjon, og viktigst av alt jakten på en egen visuell identitet.

Hans havserie representerer i dag en av hans mest personlige retninger og utgjør et godt eksempel på hvordan et tilsynelatende hverdagslig motiv kan omformes, gjennom malerkunsten, til en refleksjon over kropp, identitet, stillhet, skjønnhet og persepsjon.

Vannet fungerer ikke bare som scenografi i Ernest' verk: det virker som et annet språk som fragmenterer, forandrer og rekonstruerer menneskekroppen.

Kunstverk av kunstneren Ernest utført i olje på lerret av høy kvalitet.
Størrelse 60 x 80 cm maleri.
Originalutgave.
Forsendelsen vil skje via United Parcel Service (UPS) til Spania og Europa, og via FedEx til resten av verden.
Verket vil være rullet og beskyttet med flere emballasjebelter, bobleplast og plassert i et solid rør.
Når verket er betalt, kreves det tre dager for emballasjeprosessen og levering til thinning avsenderselskapet.
Verket vil ankomme innen ti dager, avhengig av destinasjon.
Denne loten inneholder visualiseringer laget med kunstig intelligens. Se de originale fotografiene for å bekrefte verkets faktiske tilstand.

Dette olje på lerretet presenterer en zenit-komposisjon av markant pop- og realistisk stil som feirer sommerhvile og sofistikert glamour. Verket viser en kvinne som ligger rolig på en isfersk-grønt livring med hvite striper, iført en dristig rød badedrakt, hvite kattøye-solbriller og elegant holder et glass i hånden. Bakgrunnen i maleriet understrekes av den dynamiske behandlingen av vannet i turkis- og marine nyanser, hvor løse og lysende penselstrøk gjenskaper lysbrytninger og bevegelsen i bølgene. Fargepaletten bruker en sterk kontrast mellom primære og sekundære farger, og oppnår bemerkelsesverdig volumløs anatomi gjennom en tydelig lys- og skyggelek som fremhever solens varme, og fremkaller en følelse av retro-eleganse, ro og estetisk glede.