Massimo Riccò - Paris

Opera unica, direkte fra kunstnerens studio.
Dimensjoner 70x80 cm tykkelse 2 cm, malt på ren bomullsstrekk, montert på ramme av kvalitets gran tre, bearbeidet helt i Italia.
Verket leveres med Ekthetssertifikat signert personlig av kunstneren, med sentralt feste, endelig beskyttelseslakk, klart til å henges.

Massimo Riccò ble født i Modena i 1961, hvor han i dag bor og arbeider. Mot slutten av 1990-tallet kom han inn i kunstverdenen, tegnet med blyanter, kull og blekk, men gikk raskt over til farger gjennom teknikker med olje- og akvarellmaling. Etter en første tilnærming i landskapsimpressionisme, med en tydelig figurativ karakter, har det gjennom årene utviklet seg en konstant evolusjon mot formbrudd, der fargen får oppgaven å gi verket kraft og dynamikk.
Den konseptuelle jakten på emner av forskjellig natur, og studiet av ulike materialer som kan brukes for å gjøre det kunstneriske språket effektivt, er konstant. I flere år har han arbeidet med, i tillegg til kunstnerisk produksjon, også undervisning i malerkunst, og prøver å stimulere kreativitet og personlig tolkning, en stadig utfordring som går i takt med hans syn på kunst.
I tillegg til utallige utstillinger, presentasjoner og anerkjennelser, kan han vise til et høyt antall priser på nasjonalt nivå.

Web: www.massimoricco.eu
Mail: massimo.ric61@gmail.com

Noen av de mange kritiske tekstene fra kunsteksperter:

Målestokk og proporsjon preger Riccòs verker som, uten å svikte hans nøye studier av komposisjonsrytmer, lar øyet få intervaller av farger med sterk følelsesmessig påvirkning. Potensialet i fargenyansene, som artisten viser fullstendig kjennskap til, orkestrerer et tempo som veksler mellom balanse og kontrast, og deler selve lysets natur, stille og vibrerende samtidig …
Forbrukeren blir dermed vitne til en prosess, en alkymi, som forvandler virkeligheten til abstrakte flater i verkenes spor, nå mer nå mindre generøse.
Kjærligheten til øyeblikket, møtet mellom hjerte og virkelighet, avsløres generøst av en kunstner som ikke sparer sin betrakter for det som har skjedd: Massimo Riccòs poesi avslører modenhet og bevissthet hos en som har noe å fortelle og ikke kan annet enn å stole på lerretet. (Margherita Fraccon – Museumsutdanner, ekspert på samtidskunst)

Mellom natur og fantasi, virkelighet og abstraksjon av det virkelige, renner den strålende maleriene til Massimo Riccò. Følelser fastlåst i deres evocative øyeblikk og verdifulle øyeblikk smelter sammen i farge og lys i en malerstil som er knyttet til ekspresjonistisk kunst med følelsenes kraft, hvor pathos flyter i kromatismen og progresserer mot direkte gestualitet … (Carla d’Aquino Mineo)

Riccò tilfører verkene sine en farge som tar imot små variasjoner, vanskelig paring. Dette viser at han har oppnådd i løpet av sitt kunstneriske arbeid mestring og selvtillit i sitt uttrykksmiddel. Den utsøkte følsomheten hos Riccò avsløres i temaene kunstneren foretrekker, og gjør dem til del av en virkelighet hvor det alltid finnes kvalitet og intonasjon, noe som viser at fra første stund er det måtehold og seriøse intensjoner som ligger til grunn for målet …

Kan man fortsatt snakke om fantastiske visjoner, eller på visse tider av dagen er det som om omgivelsene rundt mennesket virkelig er fantastiske, som i mesteren Riccòs malerier? Svaret ligger i originaliteten og kvalitetsstigningen som gjør kunstneren fortjent til oppmerksomhet nettopp for sin evne til å opphøye sjelen som ligger utover tingenes overflate

Riccò elsker malerkunsten og maler med stor lidenskap, derfor forteller han hva øynene hans ser og hans poetiske natur foreslår ham. Han maler bilder som man beundrer med stor glede, fordi man tydelig ser ønsket om det vakre, tryggheten i å bruke lys og skygge riktig, som ikke er annet enn «emosjoner» av øyeblikket, uttrykt med en tydelig personlig stil som er svært effektiv, kombinert med hans sjelens rikdom, ikke atskilt fra en livlig fantasi, men begrenset innenfor god smak. Man vil høre mye om ham. (kritikerne fra kunststudiet MC – Livio Collina-stiftelsen)

Massimo Riccòs maleri fremstår som en lett harmoni som sakte nærmer seg ved å gli gjennom nyansene, til mer substantielle elementer, og blir stadig nærmere oss, og forvirrer først betrakteren. På den måten får bildet en figurativ realitet ved den umiddelbare tolkningsnivået, og vokser stadig mer i realitet, og gir bildet dets hele maleriske realitet. To realiteter overlapper, uten å slette hverandre, og smelter sammen i en grafisk og kromatisk symbiose. Fra stærke farger i forgrunnen går vi sakte over til en veldefinert figurativ virkelighet, sjelen i bildet og rik på sødme. Myke, men presise motiv, tilsynelatende vage, men konstruktive bilder, nødvendige for at lerretet skal opprettholde balanse. Vakre utsikter opptrer som om de kom fra en usikker eter, men som sakte bygges opp med kraft og sikkerhet. Fargen er sterk og vel fordelt. Lys og skyggesoner bygger volumer og avstander, som perspektivet harmoniserer. Bygningene som avbildes er fra forskjellige tidsepoker, og landskapene uttrykker store områder. Alt dette stiger opp fra en svak fargemørke som skaper en enorm pust … (Enrico Miglioli)

Overta kunstneriske midler, hans teknikker, og hans fristelser, og bland dem deretter om i en ekstremt original og suggestiv visjon. Massimo Riccò klarer fortsatt å overraske med et figurativt uttrykk som syntes å ha sagt alt, uttrykt alt, bortsett fra denne delikate malingen som utfordrer synet i ulike og overlappende plan, i mesterlige fargeregistre… (Silvia Arfelli)