Vale Noctis - Aureate Run - XXL





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 143362 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Vale Noctis presenterer Aureate Run - XXL, et 1/1 begrenset digitalt maleri på lerret (80 × 120 cm; 130 × 90 cm med 5 cm hvit marg), som skildrer en galopperende hest i en gullaktig og grafittitone landskap, laget i 2026 ved hjelp av AI-støttet digitale teknikker og signert av kunstneren, solgt direkte av kunstneren med COA og i utmerket stand, uten ramme eller spikerramme, fra Polen.
Beskrivelse fra selgeren
Aureate Run 2026 No Reserve
Til salgs uten ramme eller lerret
Forfatter: Vale Noctis
Originalt og unikt verk 1/1
⸻
Kjennetegn ved verket
Aureate Run fremstiller et monumentalt, nesten uvirkelig landskap der en ensom hest vandrer gjennom en vid dal omkranset av mektige, steinete fjell. Silhuetten hans stiger opp av virvlende tåke-, glitrende partikler og uregelmessige strukturer, og gir inntrykk av at dyret ikke beveger seg på jordens overflate, men krysser grensen mellom den materielle verden og fantasien. Den vidstrakte landskapets atmosfære, opplyst av den varme gløden fra den fjerne horisonten, skaper en scene preget av vår majestet og mystikk. Det er en visjon av en verden der bevegelse blir et symbol på frihet, og reisen får en nesten mytisk betydning.
Det sentrale elementet i komposisjonen er en full galoppende hest hvis lyse silhuett kontrasterer mot den mørke, dynamisk viftende manen og gullaktige trekk som dukker opp på kroppen dens. Dyret er avbildet i et øyeblikk hengende mellom påfølgende faser av bevegelse, noe som gir det letthet og en følelse av nesten overnaturlig kraft. Den myke manen, sprutende stråler som minner om sprut av materie, og uregelmessige, strålende fragmenter bygger en aura av energi rundt den. Hesten framstår som et vesen som tilhører både naturen og den symbolske sfæren - en personifisering av uavhengighet, uhemmet driv og et behov for å overskride egne grenser.
Isærrollen til dyrets omgivende landskap spiller en viktig rolle. Monumentale fjellmassiver stiger opp på hver side av komposisjonen, og danner en naturlig port som leder mot det opplyste rommet i det fjerne. Deres skarpe, uregelmessige silhuetter og mørke, grafittilignende overflater står i kontrast til tåkeens myke strukturer som omgir stupene og forsvinner gradvis i lyset fra horisonten. Gullfargede linjer som følger klippene minner om åre av edle metaller skjult i steinen. Dermed får fjellene en nesten skulpturell karakter, og deres monumentale størrelse understreker hestens lille skala i forhold til verdens uendelige omkrets.
Himmelen fyller den brede plassen i nyanser av champagne, lys beige og dempet gull. Subtile tonale overganger får lyset til å virke som om det trenger gjennom lag av atmosfære, og gradvis opplyser de fjerne delene av landskapet. Det finnes ingen klart definert lyskilde her - gløden sprer seg jevnt over dalen og skaper en følelse av at hele omgivelsen utstråler sin egen energi. Denne åpne, nesten grenseløse plassen utgjør en motvekt til den dynamiske hestens silhuett og gir komposisjonen et kontemplativt preg.
I bunnen dekker en lav, speilblank vannflate hvor hestens silhuett, deler av fjellene og de lysende horisontstripene speiles. Dens rolige struktur står i kontrast til bevegelsen som foregår over den. Mørke, uregelmessige former veksler med reflekser av gull og rav, og skaper inntrykk av dybde og en subtil energiflyt mellom de enkelte elementene i komposisjonen. Refleksjonen av hesten er ikke bare en realistisk avbildning av dens skikkelse – den blir et visuelt forlengelse av bevegelsen, som om dyret etterlater et spor som eksisterer i grenseområdet mellom lys, vann og stoff.
Et karakteristisk trekk ved verket er de abstrakte strukturene som dukker opp langs fjellskridene og rundt den galopperende hesten. Gullige småpartikler, uregelmessige sprut og tynne linjer minner om fragmenter av spredt materie som gradvis bryter opp i strålende elementer. Noen partier av landskapet virker som om de er sprukne, andre glir inn i delikate, nesten gjennomsiktige striper. Dette grepet gir framstillingens ikke bare dynamikk, men også den særegne balansen hos Vale Noctis mellom monumentalt landskap og raffinerte abstraksjoner. Gull synes å trenge gjennom bildets struktur og binde lagene sammen til en helhetlig visjon.
Fargepaletten bygger på en kombinasjon av dyp grafitt, svart og dempede gråtoner, med varme nyanser av gull, rav og champagne. Lyse partier i landskapet gir komposisjonen rom, mens mørke aksenter forsterker kontrasten og betoner dynamikken til midtpunktet. Gullrefleksene har ikke bare dekorativ funksjon - de leder blikket langs fjellformasjonene, får silhuetten av hesten til å komme fram fra omgivelsene og understreker strukturen i refleksjonen på vannoverflaten. Dermed kombinerer verket visuell energi med avbalsert eleganse, og fargene minner om metallisk glans fra edle materialer og subtil luksus.
Aureate Run kan leses som en metafor for frihet, indre styrke og utrettelig driv fremover. Galopperende hest symboliserer en energi som ikke lar seg fullstendig undertrykke, og et behov for å følge sin egen vei, uansett begrensningene som omgivelsene pålegger. Den vidstrakte dalen blir en plass for ubegrensede muligheter, og fjellene setter grenser som ikke trenger å være hindringer, men som kan være utgangspunkt for videre reise. Gullglansende detaljer vekker ideen om verdi som ligger skjult i erfaringen - kraften som åpenbarer seg først i bevegelse, forandring og å overskride det kjente.
Verket vekker også en refleksjon over forholdet mellom kraft og ro. Hesten forblir symbolet på kontinuerlig bevegelse, mens de stillestående fjellene og den speilblanke vannoverflaten bringer en følelse av balanse inn i komposisjonen. Kombinasjonen av disse elementene antyder at ekte frihet ikke nødvendigvis innebærer kaos, men kan sameksistere med bevisstheten om ens egen retning. Refleksjonen i vannet gir tolkningen et ekstra dimensjon, og minner om den indre naturen hos mennesket - usynlig ved første øyekast, men uatskillelig knyttet til det som avsløres utad.
Aureate Run tilbyr ikke et spesifikt sted eller en lukket historie. Det er en symbolsk visjon av en reise gjennom rom, der natur, lys og bevegelse danner en nærmytisk helhet. Monumentale fjell, eterisk atmosfære og silhuetten av en hest fanget i galopp bygger en fortelling om frihet, mot og kontinuerlig overskridelse av grenser. En raffinert fargepalett, rik tekstur og særegne gull-detaler gir verket en sterk visuell identitet, samtidig som det åpner rom for individuell tolkning. Det er et bilde av kraften som ikke trenger et fast mål, om skjønnhet som ligger skjult i bevegelse og om reisen hvis viktigste betydning er selve å gå videre.
⸻
Teknikk og materialer
Verket er malt på et høykvalitets lerret CANVAS, 100% bomull, 360 g/m². Det er skapt gjennom en egenutviklet prosess som kobler digital skapelse, komposisjon, bilde-editering og arbeid med lys, farge og detaljer.
I den kreative prosessen brukes også verktøy basert på AI som støtteverktøy for kunstnerisk arbeid, samt profesjonelle verktøy for digital komposisjon, redigering, arbeid med lag og etterproduksjon.
Digitale teknologier, inkludert AI, utgjør en del av det moderne kunstneriske verktøysettet. Den endelige komposisjonen er resultatet av en egenutvalgt seleksjon, komposisjon, redigering og flerstegs videreutvikling av bildet.
Verket selges uten ramme og blei-ltramu.
⸻
Dimensjoner
Verksformat: 120 × 80 cm eller 80 × 120 cm.
Lerretet har en 5 cm hvit kant på hver side, slik at totalmålene blir henholdsvis 130 × 90 cm eller 90 × 130 cm.
⸻
Autentisitet
Originalt og unikt verk 1/1, selges direkte fra kunstneren.
Medfølger er et Ekthetssertifikat (COA) som bekrefter dets ekthet og unike karakter.
⸻
Trygg forsendelse
På grunn av verkets størrelse sendes lerretet uten ramme, nøye rullet og beskyttet i en profesjonell beskyttende tube.
En slik pakking gjør det trygt å transportere storskalabed lerretet, og reduserer risikoen for mekaniske skader, trykk, flekker eller utilsiktede støt under transport. Etter mottak kan verket klargjøres for å strekkes på lerret eller ramme inn individuelt.
Etter avsendelse får kjøper et sporingsnummer.
⸻
Kolleksjoner
Vale Noctis' verker skapes som originale 1/1 arbeider og havner i private samlinger hos personer som er interessert i moderne kunst og egne, stemningsfulle komposisjoner.
Verket omfatter varierte motiver – fra havlandskap og seilskuter, gjennom mystiske porter, arkitektur og monumentale rom, til portretter, figurer og abstrakte strukturer. Mangfoldet av temaer forenes i en karakteristisk atmosfære av lys og skygge, gull-accenter og rom som lar rom for individuell tolkning.
⸻
Om kunstneren
Vale Noctis skaper moderne, stemningsfulle bilder der lys, rom, natur, arkitektur og menneskelig erfaring forenes i egenartede, lagdelte komposisjoner.
Blant motivene finnes blant annet landskap, hav, seilskip, fjell, arkitektur, porter, geometriske former, ansikter, figurer og abstrakte strukturer. Disse motiver trenger ikke å danne en lukket katalog – kunstneren forblir åpen for nye temaer, retninger og måter å bygge bildet på.
Kjennetegn ved verket er spillet mellom lys og skygge, gull-accenter, dype toner, refleksjoner og rom som gir arbeidene en gjenkjennelig atmosfære. Et viktig element i kunstnerskapet er spenningen mellom virkelighet og fantasi – mellom det som kan gjenkjennes og det som forblir åpent for individuell tolkning.
I den kunstneriske prosessen brukes moderne digitale verktøy, inkludert AI som støtteverktøy, samt verktøy for digital komposisjon, redigering, arbeid med lag, farger, lys og detaljer. Disse teknologiene er en del av verktøysettet som lar utvikle og presist bearbeide den individuelle visjonen samtidig som kontroll over komposisjon, visuell retning og endelig karakter av verket opprettholdes.
Instagram: @valenoctis.art
Historien til selger
Aureate Run 2026 No Reserve
Til salgs uten ramme eller lerret
Forfatter: Vale Noctis
Originalt og unikt verk 1/1
⸻
Kjennetegn ved verket
Aureate Run fremstiller et monumentalt, nesten uvirkelig landskap der en ensom hest vandrer gjennom en vid dal omkranset av mektige, steinete fjell. Silhuetten hans stiger opp av virvlende tåke-, glitrende partikler og uregelmessige strukturer, og gir inntrykk av at dyret ikke beveger seg på jordens overflate, men krysser grensen mellom den materielle verden og fantasien. Den vidstrakte landskapets atmosfære, opplyst av den varme gløden fra den fjerne horisonten, skaper en scene preget av vår majestet og mystikk. Det er en visjon av en verden der bevegelse blir et symbol på frihet, og reisen får en nesten mytisk betydning.
Det sentrale elementet i komposisjonen er en full galoppende hest hvis lyse silhuett kontrasterer mot den mørke, dynamisk viftende manen og gullaktige trekk som dukker opp på kroppen dens. Dyret er avbildet i et øyeblikk hengende mellom påfølgende faser av bevegelse, noe som gir det letthet og en følelse av nesten overnaturlig kraft. Den myke manen, sprutende stråler som minner om sprut av materie, og uregelmessige, strålende fragmenter bygger en aura av energi rundt den. Hesten framstår som et vesen som tilhører både naturen og den symbolske sfæren - en personifisering av uavhengighet, uhemmet driv og et behov for å overskride egne grenser.
Isærrollen til dyrets omgivende landskap spiller en viktig rolle. Monumentale fjellmassiver stiger opp på hver side av komposisjonen, og danner en naturlig port som leder mot det opplyste rommet i det fjerne. Deres skarpe, uregelmessige silhuetter og mørke, grafittilignende overflater står i kontrast til tåkeens myke strukturer som omgir stupene og forsvinner gradvis i lyset fra horisonten. Gullfargede linjer som følger klippene minner om åre av edle metaller skjult i steinen. Dermed får fjellene en nesten skulpturell karakter, og deres monumentale størrelse understreker hestens lille skala i forhold til verdens uendelige omkrets.
Himmelen fyller den brede plassen i nyanser av champagne, lys beige og dempet gull. Subtile tonale overganger får lyset til å virke som om det trenger gjennom lag av atmosfære, og gradvis opplyser de fjerne delene av landskapet. Det finnes ingen klart definert lyskilde her - gløden sprer seg jevnt over dalen og skaper en følelse av at hele omgivelsen utstråler sin egen energi. Denne åpne, nesten grenseløse plassen utgjør en motvekt til den dynamiske hestens silhuett og gir komposisjonen et kontemplativt preg.
I bunnen dekker en lav, speilblank vannflate hvor hestens silhuett, deler av fjellene og de lysende horisontstripene speiles. Dens rolige struktur står i kontrast til bevegelsen som foregår over den. Mørke, uregelmessige former veksler med reflekser av gull og rav, og skaper inntrykk av dybde og en subtil energiflyt mellom de enkelte elementene i komposisjonen. Refleksjonen av hesten er ikke bare en realistisk avbildning av dens skikkelse – den blir et visuelt forlengelse av bevegelsen, som om dyret etterlater et spor som eksisterer i grenseområdet mellom lys, vann og stoff.
Et karakteristisk trekk ved verket er de abstrakte strukturene som dukker opp langs fjellskridene og rundt den galopperende hesten. Gullige småpartikler, uregelmessige sprut og tynne linjer minner om fragmenter av spredt materie som gradvis bryter opp i strålende elementer. Noen partier av landskapet virker som om de er sprukne, andre glir inn i delikate, nesten gjennomsiktige striper. Dette grepet gir framstillingens ikke bare dynamikk, men også den særegne balansen hos Vale Noctis mellom monumentalt landskap og raffinerte abstraksjoner. Gull synes å trenge gjennom bildets struktur og binde lagene sammen til en helhetlig visjon.
Fargepaletten bygger på en kombinasjon av dyp grafitt, svart og dempede gråtoner, med varme nyanser av gull, rav og champagne. Lyse partier i landskapet gir komposisjonen rom, mens mørke aksenter forsterker kontrasten og betoner dynamikken til midtpunktet. Gullrefleksene har ikke bare dekorativ funksjon - de leder blikket langs fjellformasjonene, får silhuetten av hesten til å komme fram fra omgivelsene og understreker strukturen i refleksjonen på vannoverflaten. Dermed kombinerer verket visuell energi med avbalsert eleganse, og fargene minner om metallisk glans fra edle materialer og subtil luksus.
Aureate Run kan leses som en metafor for frihet, indre styrke og utrettelig driv fremover. Galopperende hest symboliserer en energi som ikke lar seg fullstendig undertrykke, og et behov for å følge sin egen vei, uansett begrensningene som omgivelsene pålegger. Den vidstrakte dalen blir en plass for ubegrensede muligheter, og fjellene setter grenser som ikke trenger å være hindringer, men som kan være utgangspunkt for videre reise. Gullglansende detaljer vekker ideen om verdi som ligger skjult i erfaringen - kraften som åpenbarer seg først i bevegelse, forandring og å overskride det kjente.
Verket vekker også en refleksjon over forholdet mellom kraft og ro. Hesten forblir symbolet på kontinuerlig bevegelse, mens de stillestående fjellene og den speilblanke vannoverflaten bringer en følelse av balanse inn i komposisjonen. Kombinasjonen av disse elementene antyder at ekte frihet ikke nødvendigvis innebærer kaos, men kan sameksistere med bevisstheten om ens egen retning. Refleksjonen i vannet gir tolkningen et ekstra dimensjon, og minner om den indre naturen hos mennesket - usynlig ved første øyekast, men uatskillelig knyttet til det som avsløres utad.
Aureate Run tilbyr ikke et spesifikt sted eller en lukket historie. Det er en symbolsk visjon av en reise gjennom rom, der natur, lys og bevegelse danner en nærmytisk helhet. Monumentale fjell, eterisk atmosfære og silhuetten av en hest fanget i galopp bygger en fortelling om frihet, mot og kontinuerlig overskridelse av grenser. En raffinert fargepalett, rik tekstur og særegne gull-detaler gir verket en sterk visuell identitet, samtidig som det åpner rom for individuell tolkning. Det er et bilde av kraften som ikke trenger et fast mål, om skjønnhet som ligger skjult i bevegelse og om reisen hvis viktigste betydning er selve å gå videre.
⸻
Teknikk og materialer
Verket er malt på et høykvalitets lerret CANVAS, 100% bomull, 360 g/m². Det er skapt gjennom en egenutviklet prosess som kobler digital skapelse, komposisjon, bilde-editering og arbeid med lys, farge og detaljer.
I den kreative prosessen brukes også verktøy basert på AI som støtteverktøy for kunstnerisk arbeid, samt profesjonelle verktøy for digital komposisjon, redigering, arbeid med lag og etterproduksjon.
Digitale teknologier, inkludert AI, utgjør en del av det moderne kunstneriske verktøysettet. Den endelige komposisjonen er resultatet av en egenutvalgt seleksjon, komposisjon, redigering og flerstegs videreutvikling av bildet.
Verket selges uten ramme og blei-ltramu.
⸻
Dimensjoner
Verksformat: 120 × 80 cm eller 80 × 120 cm.
Lerretet har en 5 cm hvit kant på hver side, slik at totalmålene blir henholdsvis 130 × 90 cm eller 90 × 130 cm.
⸻
Autentisitet
Originalt og unikt verk 1/1, selges direkte fra kunstneren.
Medfølger er et Ekthetssertifikat (COA) som bekrefter dets ekthet og unike karakter.
⸻
Trygg forsendelse
På grunn av verkets størrelse sendes lerretet uten ramme, nøye rullet og beskyttet i en profesjonell beskyttende tube.
En slik pakking gjør det trygt å transportere storskalabed lerretet, og reduserer risikoen for mekaniske skader, trykk, flekker eller utilsiktede støt under transport. Etter mottak kan verket klargjøres for å strekkes på lerret eller ramme inn individuelt.
Etter avsendelse får kjøper et sporingsnummer.
⸻
Kolleksjoner
Vale Noctis' verker skapes som originale 1/1 arbeider og havner i private samlinger hos personer som er interessert i moderne kunst og egne, stemningsfulle komposisjoner.
Verket omfatter varierte motiver – fra havlandskap og seilskuter, gjennom mystiske porter, arkitektur og monumentale rom, til portretter, figurer og abstrakte strukturer. Mangfoldet av temaer forenes i en karakteristisk atmosfære av lys og skygge, gull-accenter og rom som lar rom for individuell tolkning.
⸻
Om kunstneren
Vale Noctis skaper moderne, stemningsfulle bilder der lys, rom, natur, arkitektur og menneskelig erfaring forenes i egenartede, lagdelte komposisjoner.
Blant motivene finnes blant annet landskap, hav, seilskip, fjell, arkitektur, porter, geometriske former, ansikter, figurer og abstrakte strukturer. Disse motiver trenger ikke å danne en lukket katalog – kunstneren forblir åpen for nye temaer, retninger og måter å bygge bildet på.
Kjennetegn ved verket er spillet mellom lys og skygge, gull-accenter, dype toner, refleksjoner og rom som gir arbeidene en gjenkjennelig atmosfære. Et viktig element i kunstnerskapet er spenningen mellom virkelighet og fantasi – mellom det som kan gjenkjennes og det som forblir åpent for individuell tolkning.
I den kunstneriske prosessen brukes moderne digitale verktøy, inkludert AI som støtteverktøy, samt verktøy for digital komposisjon, redigering, arbeid med lag, farger, lys og detaljer. Disse teknologiene er en del av verktøysettet som lar utvikle og presist bearbeide den individuelle visjonen samtidig som kontroll over komposisjon, visuell retning og endelig karakter av verket opprettholdes.
Instagram: @valenoctis.art

