R. Serra - Coral XL

Coral
Serie: Pasarela
Descripción
Coral representerer en kvinne som beveger seg mot horisonten, tatt bakfra i et øyeblikk av bevegelse og frihet. Den hvite kjolen, krysset av penselstrøk i rosa og rødt, får dynamikk med hvert skritt og blir en forlengelse av kroppen.
Landskapet er bygd opp av fargeflater som fremkaller havet, himmelen og en kystarkitektur. Blått og grønt skaper en rolig atmosfære som står i kontrast til intensiteten i rosa og rødt i kjolen.
Figuren stopper ikke opp eller poserer: den går. Denne avgjørelsen gir verket en følelse av selvstendighet, reise og transformasjon.
Samtidsvisjon
Innenfor Pasarela-serien presenterer Coral en visjon av mote som ikke følger den tradisjonelle catwalken. Her blir catwalken et åpent rom: et landskap hvor kvinnen går fram, beveger seg og bygger sin egen rute.
Fraværet av ansikt flytter interessen til silhuetten, kjolen og bevegelsen. Identiteten finnes ikke i personens trekk, men i holdningen og måten den okkuperer rommet på.
Maleriet kombinerer dermed mote, landskap og bevegelse, ved å bruke en fri penselstrøk og store fargefelt for å skape et samtidsbilde som er lyst og emosjonelt.
• Kunstner: R. Serra
• Teknikk: Akryl på lerret
• Mål: 90 x 70 cm. Diafragma 5 cm. Orientering: Vertikal.
• År: 2026
• Egendom: unik
• Signert for hånd (på baksiden av bildet)
• Inkluderer autentisitetssertifikat (COA)
• Tilstand: Utmerket
• Frakt: Verket sendes direkte fra kunstnerens studio, forsiktig rullet i en stiv papprør eller i en eske av tilsvarende størrelse for å sikre bevaring under transport. Alle sendinger inkluderer sporingsnummer.

Notater: Bilder er illustrativt pregede. De faktiske målene på verket oppgis i teknisk ark og bør betraktes som hovedreferanse. Fargene kan ha små variasjoner avhengig av innstillinger på hver skjerm.

R. Serra er en visuelt kunstner bosatt iSpania hvis praksis dreier seg om malerkunst og mekanismene for konstruksjon av bildet. Hans utdanning innen plastisk kunst, med spesialisering i maleri, sammen med senere studier i grafisk design, utgjør et språk som setter maleriet i dialog med estetikk og visuelle logikker i den digitale kulturen.
Hans verk undersøker minnet som en prosess av redigering og rekonstruksjon, hvor levde og forestilte minner møtes for å generere bilder som stiller spørsmål ved representasjonens stabilitet. Gjennom maleri utforsker han spenningene mellom tilstedeværelse og fravær, erfaring og fiksjon, og foreslår scener som henges mellom det intime og det universelle.
I løpet av det siste tiåret har han utviklet en utstillingskarriere som inkluderer gruppeutstillinger i nasjonale og internasjonale gallerier, og befestet sin tilstedeværelse i samtidskunstmiljøet.