Miguel de Miguel - La distancia invisible XL






Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
3 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 143216 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Miguel de Miguel, La distancia invisible XL, en acrylmaleri, originalutgave, håndsignert, 100 cm × 80 cm, Italia, solgt direkte fra kunstneren, laget etter 2020, i utmerket stand, med autentisitetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
Miguel de Miguel – internasjonal plastisk kunstner*
Miguel de Miguel er en spansk plastisk kunstner som startet sin karriere i 1980 og har utviklet en solid og følelsesmessig intens vei, anerkjent over hele verden. Han har stilt ut i byer som New York, Hongkong, Paris, Buenos Aires og Mexico City, og verket hans inngår i noen av de viktigste samlingene på internasjonalt nivå. For tiden bosatt og skaper i Italia.
Maleriet hans kombinerer figuren og abstraksjon med et eget språk, der fargerike, levende nyanser, symbolske former og dype teksturer snakker om identitet, hukommelse og indre stillhet. Ansiktsløse figurer, symbolske naturer og scener suspendert i tid utgjør et poetisk og følsomt univers.
Med mer enn fire tiår med skapelse tilbyr Miguel de Miguel et verk som ikke bare observeres: man opplever det fra det innerste. En kunst som trassialt overskrider grenser, stiler og ord.
Verket bygger et møte mellom to menneskelige tilstedeværelser som, selv om de deler samme rom, ser ut til å bebo indre verdener som er forskjellige. Ansiktene som mangler identitet fjerner den enkelte identiteten for å gjøre figurene til symboler på en mer universell menneskelig tilstand.
Det intense gule, fylt med materie og energi, får en nesten solaktig dimensjon i møte med de kalde blå tonene i ansiktene. Det svarte, langt fra å være bare en omriss, fungerer som en grense mellom figurene og som et stille rom som forsterker deres mysterium.
Penselstrykene er energiske, teksturene og den syntetiske konstruksjonen av kroppene gir en uttrykksfull fysiskhet som står i kontrast til fraværet av ansiktstrekk. Denne motsetningen mellom materie og anonymitet utgjør en av maleriets viktigste verdier: personene er til stede, men beholder noe utilgjengelig, noe betrakteren må fullføre ut fra sin egen erfaring.
Verket forteller ikke en konkret historie; det foreslår et forhold, en nærhet og et spørsmål om identitet, kommunikasjon og den emosjonelle avstanden mellom menneskene.
Sendes med autentisitetssertifikat
Miguel de Miguel – internasjonal plastisk kunstner*
Miguel de Miguel er en spansk plastisk kunstner som startet sin karriere i 1980 og har utviklet en solid og følelsesmessig intens vei, anerkjent over hele verden. Han har stilt ut i byer som New York, Hongkong, Paris, Buenos Aires og Mexico City, og verket hans inngår i noen av de viktigste samlingene på internasjonalt nivå. For tiden bosatt og skaper i Italia.
Maleriet hans kombinerer figuren og abstraksjon med et eget språk, der fargerike, levende nyanser, symbolske former og dype teksturer snakker om identitet, hukommelse og indre stillhet. Ansiktsløse figurer, symbolske naturer og scener suspendert i tid utgjør et poetisk og følsomt univers.
Med mer enn fire tiår med skapelse tilbyr Miguel de Miguel et verk som ikke bare observeres: man opplever det fra det innerste. En kunst som trassialt overskrider grenser, stiler og ord.
Verket bygger et møte mellom to menneskelige tilstedeværelser som, selv om de deler samme rom, ser ut til å bebo indre verdener som er forskjellige. Ansiktene som mangler identitet fjerner den enkelte identiteten for å gjøre figurene til symboler på en mer universell menneskelig tilstand.
Det intense gule, fylt med materie og energi, får en nesten solaktig dimensjon i møte med de kalde blå tonene i ansiktene. Det svarte, langt fra å være bare en omriss, fungerer som en grense mellom figurene og som et stille rom som forsterker deres mysterium.
Penselstrykene er energiske, teksturene og den syntetiske konstruksjonen av kroppene gir en uttrykksfull fysiskhet som står i kontrast til fraværet av ansiktstrekk. Denne motsetningen mellom materie og anonymitet utgjør en av maleriets viktigste verdier: personene er til stede, men beholder noe utilgjengelig, noe betrakteren må fullføre ut fra sin egen erfaring.
Verket forteller ikke en konkret historie; det foreslår et forhold, en nærhet og et spørsmål om identitet, kommunikasjon og den emosjonelle avstanden mellom menneskene.
Sendes med autentisitetssertifikat
