Elio - Dissolution of the Self






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 143313 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Elio, Dissolution of the Self, originalt abstrakt akrylmaleri fra Italia, 120 x 80 cm, 2026, håndsignert, i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
Oppløsningen av selvet
En skikkelse trer fram fra kaos, halvveis fortært av dristige, rastløse penselstrøk som spalter identiteten i fragmenter av farge og form. Den nedre ansiktet - lepper farget dyp rubin, hud gjengitt med hjemsøkt realisme - står i skarp kontrast til de turbulente øvre planene, hvor oker, teal, svart og rått hvitt kolliderer voldsomt. Tykke impasto-merker skjærer gjennom komposisjonen, samtidig som de bygger og utsletter. Den bleke grå bakgrunnen puster under vraket, og tilfører en eerie stillhet til noe som er uforgjengelig ufullstendig.
-- Medium: Profesjonell akryl på fint lerret
-- Stil: Dynamisk lagdelt penselbruk og tekstural abstraksjon
-- Dimensjoner: 120 x 80 x 2,5 cm
-- Signatur: Signert på baksiden av kunstneren
-- Tilstand: Pristine; sendt fra verksted tilknyttet studio
-- Støtte: Lagt på profesjonelt trekke ramme (klar til å henge)
-- COA: Håndsignert autentisitetssertifikat inkludert
-- Logistikk: Forsterket beskyttende emballasje; Catawiki Smart Shipping ( Fully insured/Tracked)
Presentasjonsbilder: interiørene som vises i rombildene er digitalt laget for å vise hvordan maleriet kunne se ut på en vegg og er ikke en del av kunstverket. Selve kunstverket er et unikt maleri på lerret, helt håndlaget.
Om kunstneren: Elio
Elio er en samtidskunstner bosatt i Milano hvis arbeid befinner seg i det magnetiske rommet mellom strukturell kraft og det uhørte. Oppslukt av den skarpe, designfokuserte energien i Milano, definerer hans estetikk en «tektonisk» tilnærming til lerretet—hvor form ikke bare er tegnet, men konstruert gjennom den målrettede, retningsstyrte energien i penselen.
For Elio er lerretet en kollisjon av tid. Hver maleri forteller en historie som nekter å forankres i et enkelt øyeblikk; hans arbeid fungerer som en bro mellom fragmentene av fortiden og den levende fantasien om fremtiden. Hans prosess er en bevisst lagdeling og rytmisk bevegelse. I stedet for å stole på statisk tyngde bruker han penselen til å hogge ut lys- og skyggeveier, og skaper en overflate som føles både gammel og visjonær. Disse synlige strøkene fungerer som «kapitlene» i en skjult fortelling—en som samtidig blir husket og forestilt.
Denne følelsen av det gåtefulle er Elios signatur. Han tilbyr ikke et ferdig svar, men snarere en hemmelighet som må røpes. Hans figurer og landskap er ofte skjult av dristig, rytmisk penselarbeid, og inviterer øyet til å bygge bro mellom det man ser og det man føler. Det er en visuell poesi av «mellomrommet», hvor den fysiske teksturen av malingen skaper en slør over en fortelling som er både klassisk og profetisk.
Gjennom en palett som beveger seg fra jordnære, historiske skygger til plutselige, elektriske lysglimt, skaper Elio en moderne mytologi. Verkene hans er viscerale, atmosfæriske miljøer som krever et ettertenksomt blikk—åpent fortellende historier hvor styrken til penselen bare matches av den dype, overveldende tiltrekningen til det ukjente.
Oppløsningen av selvet
En skikkelse trer fram fra kaos, halvveis fortært av dristige, rastløse penselstrøk som spalter identiteten i fragmenter av farge og form. Den nedre ansiktet - lepper farget dyp rubin, hud gjengitt med hjemsøkt realisme - står i skarp kontrast til de turbulente øvre planene, hvor oker, teal, svart og rått hvitt kolliderer voldsomt. Tykke impasto-merker skjærer gjennom komposisjonen, samtidig som de bygger og utsletter. Den bleke grå bakgrunnen puster under vraket, og tilfører en eerie stillhet til noe som er uforgjengelig ufullstendig.
-- Medium: Profesjonell akryl på fint lerret
-- Stil: Dynamisk lagdelt penselbruk og tekstural abstraksjon
-- Dimensjoner: 120 x 80 x 2,5 cm
-- Signatur: Signert på baksiden av kunstneren
-- Tilstand: Pristine; sendt fra verksted tilknyttet studio
-- Støtte: Lagt på profesjonelt trekke ramme (klar til å henge)
-- COA: Håndsignert autentisitetssertifikat inkludert
-- Logistikk: Forsterket beskyttende emballasje; Catawiki Smart Shipping ( Fully insured/Tracked)
Presentasjonsbilder: interiørene som vises i rombildene er digitalt laget for å vise hvordan maleriet kunne se ut på en vegg og er ikke en del av kunstverket. Selve kunstverket er et unikt maleri på lerret, helt håndlaget.
Om kunstneren: Elio
Elio er en samtidskunstner bosatt i Milano hvis arbeid befinner seg i det magnetiske rommet mellom strukturell kraft og det uhørte. Oppslukt av den skarpe, designfokuserte energien i Milano, definerer hans estetikk en «tektonisk» tilnærming til lerretet—hvor form ikke bare er tegnet, men konstruert gjennom den målrettede, retningsstyrte energien i penselen.
For Elio er lerretet en kollisjon av tid. Hver maleri forteller en historie som nekter å forankres i et enkelt øyeblikk; hans arbeid fungerer som en bro mellom fragmentene av fortiden og den levende fantasien om fremtiden. Hans prosess er en bevisst lagdeling og rytmisk bevegelse. I stedet for å stole på statisk tyngde bruker han penselen til å hogge ut lys- og skyggeveier, og skaper en overflate som føles både gammel og visjonær. Disse synlige strøkene fungerer som «kapitlene» i en skjult fortelling—en som samtidig blir husket og forestilt.
Denne følelsen av det gåtefulle er Elios signatur. Han tilbyr ikke et ferdig svar, men snarere en hemmelighet som må røpes. Hans figurer og landskap er ofte skjult av dristig, rytmisk penselarbeid, og inviterer øyet til å bygge bro mellom det man ser og det man føler. Det er en visuell poesi av «mellomrommet», hvor den fysiske teksturen av malingen skaper en slør over en fortelling som er både klassisk og profetisk.
Gjennom en palett som beveger seg fra jordnære, historiske skygger til plutselige, elektriske lysglimt, skaper Elio en moderne mytologi. Verkene hans er viscerale, atmosfæriske miljøer som krever et ettertenksomt blikk—åpent fortellende historier hvor styrken til penselen bare matches av den dype, overveldende tiltrekningen til det ukjente.
