W. Smith (XX) - Le Patineur solitaire - NO RESERVE





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 143216 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Le Patineur solitaire, original olje på panel fra 1950-tallet, nederlandsk vinterlandskap med vindmøller og en skøytende person, Nederland, selges med ramme.
Beskrivelse fra selgeren
Vintrevintersk Dutch landskap med vindmøller og ispatinerer
Interessert oljemaleri på panel, signert W. Smith, fra det 20. århundre, som skildrer en fengslende vinterscenepåverked av nederlandsk inspirasjon, med to vindmøller ved siden av et islagt vann og en skikkelse som glir på isen.
Verket inngår i tradisjonen nederlandsk vinterskue, en sjanger som har dyp røtter i europeisk maleri og som oppnådde særlig popularitet i løpet av 1600- og 1800-tallet, og som fortsatte å være til stede i en rekke komposisjoner i det 20. århundre.
Maleriet utmerker seg ved sin nøye romlige organisasjon, sin harmoniske palett av varme nyanser og sin rolige atmosfære som fremkaller landskapene i Nederlandene i de kaldeste månedene av året.
Beskrivelse og analyse av verket
Komposisjonen viser en vid islagt overflate, hvor lyset fra en dempet vintersky speiler seg. Til venstre reiser to tradisjonelle nederlandske vindmøller seg, ledsaget av små landlige bygninger og noen trær uten blader.
Vindmøllene utgjør det viktigste arkitektoniske elementet i landskapet. Deres mørke silhuetter står i kontrast til himmelens lysstyrke og kaster refleksjoner i brune og okkere toner på den isbelagte overflaten.
I høyre sektor forekommer en liten manlig skikkelse som glir på isen, kledd i mørk drakt og hatt. Den dynamiske holdningen tilfører bevegelse og vitalitet til en komposisjon som ellers domineres av stillhet i landskapet.
Tilstedeværelsen av ispiggeren gir en interessant hverdagslig komponent, og minner om hvor viktig isaktivitet har vært tradisjonelt i nederlandsk kultur og ikonografi.
I første plan observeres en liten trebåt delvis inne i scenen, samt flere stolper som stikker opp av isen. Disse elementene bidrar til å styrke romlig dybde og gir et visuelt referansepunkt som leder blikket mot vindmøllene og horisonten.
Bakgrunnen løses opp med en smal linje av vegetasjon og fjerne bygninger, fremstilt med myke og lett utvasket toner.
Et av de mest tiltrekkende aspekt ved maleriet er behandlingen av atmosfæren og lys-virkninger.
Himmelen opptar en betydelig del av komposisjonen og er konstruert gjennom delikate gradering av brune, oker, gull og avdempede gule nyanser. Denne kromatiske overgangen skaper en følelse av skumringslys og gir landskapet en rolig og stemningsfull atmosfære.
Isoverflaten gjentar disse samme nyansene, og skaper en visuell kontinuitet mellom himmelen og den frosne vannflaten.
Utførelsen kombinerer myke, horisontale penselstrøk i de store landskapsflatene med en høyere presisjon i de arkitektoniske elementene og figurene.
Møllene, bygningene og ispiggeren fremstår definert av mørkere konturer, mens himmelen og isen har en mer diffus behandling som fremmer følelsen av dybde og avstand.
Stil og kunstneriske påvirkninger
Sete stilistisk står verket i forhold til den nederlandske og flamanske landskapstradisjonen, spesielt med vinterskildringer som utgjorde en av de mest karakteristiske sjangrene i nederlandsk maleri.
I løpet av den nederlandske Gullalderen utviklet mange kunstnere en spesiell interesse for skildringer av frosne kanaler, vindmøller, landsbyer og is-scener.
Blant de store historiske referansene i denne tradisjonen fremheves Hendrick Avercamp (1585–1634), Aert van der Neer (1603/1604–1677) og Isaac van Ostade (1621–1649), hvis malerier bidro til å konsolidere ikonografien til nederlandsk vinterskapt landskap.
Senere, i løpet av 1800-tallet, fortsatte dette temaet å være møtt av mange landskapsmalere, opprettholdt sin popularitet både for sin kunstneriske interesse og for sin dekorative appell.
Maleriet som presenteres inneholder elementer karakteristiske for denne tradisjonen: vindmøller, isflater, små hverdagslige figurer og en vinterskapt atmosfære.
Komposisjonen viser også tilknytninger til romantisk og tradisjonell europeisk landskapskunst, særlig på grunn av betydningen som er gitt til atmosfæren, roen i omgivelsene og erindringen om et landskap i landlig, malerisk stil.
Disse referansene gjelder tematisk og stilistisk innflytelse, uten at det innebærer en tilskrivning til noen av de nevnte mestre.
Om signaturen og opphavet
Verket presenteres signert W. Smith, med en synlig inskripsjon på skipet som befinner seg i det nedre venstre hjørnet av komposisjonen.
Identifikasjonen av kunstneren må holdes til betegnelsen som står i verket, uten å etablere en korrespondanse med en bestemt maler av det navnet før man har tilgjengelig dokumentasjon som bekrefter identiteten.
På grunn av sine formale trekk og sitt tema kan maleriet knyttes til produksjonen av tradisjonelle europeiske landskap fra det 20. århundre, inspirert av modeller fra nederlandsk malerkunst.
Verkets kjennetegn
Kunstner: W. Smith (uavklart identitet).
Cronologi: 1900-tallet.
Teknikk: olje på panel.
Stil: tradisjonell europeisk landskapskunst inspirert av nederlandsk stil.
Sjanger: vinterslandskap med en hverdagslig scene.
Tema: vindmøller og isglidning i et islagt landskap.
Signatur: W. Smith, synlig på skipet i første plan.
Verket utmerker seg ved sin balanserte komposisjon, den delikate kromatiske gradasjonen og sin fengslende tolkning av vintersatmosfæren.
Kontrasten mellom landskapets ro og ispiggerenes bevegelse gir en særlig narrativ appell, samtidig som tilstedeværelsen av vindmøllene og deres reflekser forsterker den visuelle identiteten til scenen.
Til sammen er dette et maleri av bemerkelsesverdig dekorativ sjarm, tradisjonell tematikk og behagelig atmosfærisk følelse, spesielt interessant for tilhengerne av europeisk landskapskunst og nederlandske framstillinger.
Presentasjon og konservering
Verket presenteres innrammet med en attraktiv svart og gull ramme, med bred innramming prydet av vegetale og geometriske motiver, som komplementerer maleriets varme nyanser og fremhever dens tradisjonelle preg.
Rammen tilbys som gave til kjøperen, uten kommersiell verdi, og utgjør ikke en integrerende del av verket, så eventuelle skader på rammen vil ikke være grunnlag for reklamasjon.
Det anbefales å undersøke alle bildene nøye, som er en integrert del av beskrivelsen, for å vurdere tilstanden til maleriet og innrammingen.
Frakt
Verket vil bli grundig og profesjonelt emballert, ved bruk av beskyttende materialer for å sikre sikker transport.
Forsendinger til land utenfor EU kan være underlagt avgifter, toll, importgebyrer, ekspedisjonskostnader og/eller fortollingsprosedyrer. Eventuelle slike kostnader er kjøperens ansvar og er ikke inkludert i auksjonsprisen eller i fraktkostnadene.
Også forsendelser til øyer, øyområder eller fjerne eller vanskelig tilgjengelige områder kan medføre tilleggskostnader. Eventuelle tilleggsgebyrer som transportfirmaet krever av den grunn, må kjøperen dekke.
Historien til selger
Vintrevintersk Dutch landskap med vindmøller og ispatinerer
Interessert oljemaleri på panel, signert W. Smith, fra det 20. århundre, som skildrer en fengslende vinterscenepåverked av nederlandsk inspirasjon, med to vindmøller ved siden av et islagt vann og en skikkelse som glir på isen.
Verket inngår i tradisjonen nederlandsk vinterskue, en sjanger som har dyp røtter i europeisk maleri og som oppnådde særlig popularitet i løpet av 1600- og 1800-tallet, og som fortsatte å være til stede i en rekke komposisjoner i det 20. århundre.
Maleriet utmerker seg ved sin nøye romlige organisasjon, sin harmoniske palett av varme nyanser og sin rolige atmosfære som fremkaller landskapene i Nederlandene i de kaldeste månedene av året.
Beskrivelse og analyse av verket
Komposisjonen viser en vid islagt overflate, hvor lyset fra en dempet vintersky speiler seg. Til venstre reiser to tradisjonelle nederlandske vindmøller seg, ledsaget av små landlige bygninger og noen trær uten blader.
Vindmøllene utgjør det viktigste arkitektoniske elementet i landskapet. Deres mørke silhuetter står i kontrast til himmelens lysstyrke og kaster refleksjoner i brune og okkere toner på den isbelagte overflaten.
I høyre sektor forekommer en liten manlig skikkelse som glir på isen, kledd i mørk drakt og hatt. Den dynamiske holdningen tilfører bevegelse og vitalitet til en komposisjon som ellers domineres av stillhet i landskapet.
Tilstedeværelsen av ispiggeren gir en interessant hverdagslig komponent, og minner om hvor viktig isaktivitet har vært tradisjonelt i nederlandsk kultur og ikonografi.
I første plan observeres en liten trebåt delvis inne i scenen, samt flere stolper som stikker opp av isen. Disse elementene bidrar til å styrke romlig dybde og gir et visuelt referansepunkt som leder blikket mot vindmøllene og horisonten.
Bakgrunnen løses opp med en smal linje av vegetasjon og fjerne bygninger, fremstilt med myke og lett utvasket toner.
Et av de mest tiltrekkende aspekt ved maleriet er behandlingen av atmosfæren og lys-virkninger.
Himmelen opptar en betydelig del av komposisjonen og er konstruert gjennom delikate gradering av brune, oker, gull og avdempede gule nyanser. Denne kromatiske overgangen skaper en følelse av skumringslys og gir landskapet en rolig og stemningsfull atmosfære.
Isoverflaten gjentar disse samme nyansene, og skaper en visuell kontinuitet mellom himmelen og den frosne vannflaten.
Utførelsen kombinerer myke, horisontale penselstrøk i de store landskapsflatene med en høyere presisjon i de arkitektoniske elementene og figurene.
Møllene, bygningene og ispiggeren fremstår definert av mørkere konturer, mens himmelen og isen har en mer diffus behandling som fremmer følelsen av dybde og avstand.
Stil og kunstneriske påvirkninger
Sete stilistisk står verket i forhold til den nederlandske og flamanske landskapstradisjonen, spesielt med vinterskildringer som utgjorde en av de mest karakteristiske sjangrene i nederlandsk maleri.
I løpet av den nederlandske Gullalderen utviklet mange kunstnere en spesiell interesse for skildringer av frosne kanaler, vindmøller, landsbyer og is-scener.
Blant de store historiske referansene i denne tradisjonen fremheves Hendrick Avercamp (1585–1634), Aert van der Neer (1603/1604–1677) og Isaac van Ostade (1621–1649), hvis malerier bidro til å konsolidere ikonografien til nederlandsk vinterskapt landskap.
Senere, i løpet av 1800-tallet, fortsatte dette temaet å være møtt av mange landskapsmalere, opprettholdt sin popularitet både for sin kunstneriske interesse og for sin dekorative appell.
Maleriet som presenteres inneholder elementer karakteristiske for denne tradisjonen: vindmøller, isflater, små hverdagslige figurer og en vinterskapt atmosfære.
Komposisjonen viser også tilknytninger til romantisk og tradisjonell europeisk landskapskunst, særlig på grunn av betydningen som er gitt til atmosfæren, roen i omgivelsene og erindringen om et landskap i landlig, malerisk stil.
Disse referansene gjelder tematisk og stilistisk innflytelse, uten at det innebærer en tilskrivning til noen av de nevnte mestre.
Om signaturen og opphavet
Verket presenteres signert W. Smith, med en synlig inskripsjon på skipet som befinner seg i det nedre venstre hjørnet av komposisjonen.
Identifikasjonen av kunstneren må holdes til betegnelsen som står i verket, uten å etablere en korrespondanse med en bestemt maler av det navnet før man har tilgjengelig dokumentasjon som bekrefter identiteten.
På grunn av sine formale trekk og sitt tema kan maleriet knyttes til produksjonen av tradisjonelle europeiske landskap fra det 20. århundre, inspirert av modeller fra nederlandsk malerkunst.
Verkets kjennetegn
Kunstner: W. Smith (uavklart identitet).
Cronologi: 1900-tallet.
Teknikk: olje på panel.
Stil: tradisjonell europeisk landskapskunst inspirert av nederlandsk stil.
Sjanger: vinterslandskap med en hverdagslig scene.
Tema: vindmøller og isglidning i et islagt landskap.
Signatur: W. Smith, synlig på skipet i første plan.
Verket utmerker seg ved sin balanserte komposisjon, den delikate kromatiske gradasjonen og sin fengslende tolkning av vintersatmosfæren.
Kontrasten mellom landskapets ro og ispiggerenes bevegelse gir en særlig narrativ appell, samtidig som tilstedeværelsen av vindmøllene og deres reflekser forsterker den visuelle identiteten til scenen.
Til sammen er dette et maleri av bemerkelsesverdig dekorativ sjarm, tradisjonell tematikk og behagelig atmosfærisk følelse, spesielt interessant for tilhengerne av europeisk landskapskunst og nederlandske framstillinger.
Presentasjon og konservering
Verket presenteres innrammet med en attraktiv svart og gull ramme, med bred innramming prydet av vegetale og geometriske motiver, som komplementerer maleriets varme nyanser og fremhever dens tradisjonelle preg.
Rammen tilbys som gave til kjøperen, uten kommersiell verdi, og utgjør ikke en integrerende del av verket, så eventuelle skader på rammen vil ikke være grunnlag for reklamasjon.
Det anbefales å undersøke alle bildene nøye, som er en integrert del av beskrivelsen, for å vurdere tilstanden til maleriet og innrammingen.
Frakt
Verket vil bli grundig og profesjonelt emballert, ved bruk av beskyttende materialer for å sikre sikker transport.
Forsendinger til land utenfor EU kan være underlagt avgifter, toll, importgebyrer, ekspedisjonskostnader og/eller fortollingsprosedyrer. Eventuelle slike kostnader er kjøperens ansvar og er ikke inkludert i auksjonsprisen eller i fraktkostnadene.
Også forsendelser til øyer, øyområder eller fjerne eller vanskelig tilgjengelige områder kan medføre tilleggskostnader. Eventuelle tilleggsgebyrer som transportfirmaet krever av den grunn, må kjøperen dekke.

