Tijs Dragtsma (1992) - Poseidon in the Blue

Poseidon i det blå bringer havguden tilbake fra myten og inn i et rom som også er et speil. Hodeskipet flyter alene mot en dyp blå bunn, kronet av skjell og innrammet av et skjegg som beveger seg som strømning, bygd helt av et felt av fine riper kuttet i farget speilglass.

Bildet eksisterer på grunn av det som er tatt bort. Hver hårstrå, hver fold av skjegget, hver flate i gudens værbitt ansikt blir dannet der overflaten har blitt åpnet og latt få lys. Uforsket glass rundt det holder den mørke, uforstyrrede blåfargen av åpent vann.

Blått er ikke dekor her. Det er fargen på Poseidons eget element, havet som ga ham kraft og temperament, og det bærer den vekten gjennom hele verket, omringende guden slik vann omgir alt han råder.

Fordi bildet sitter i overflaten av speilglasset, blir rommet du står i en del av det. Vegger, lamper og din egen refleksjon glir inn i det blå rundt Poseidons ansikt, slik at verket fullfører seg litt annerledes i hvert rom det henger.

Ripene er til stede enten rommet er lyst eller mørkt, de trenger ikke å være slått på for å eksistere. Lys skaper ikke dette bildet. Det skjerper det, fordyper kontrasten og gir gudens uttrykk mer tyngde når lyset i rommet skifter, mens selve bildet aldri endres.

Sett fra andre siden av rommet fremstår Poseidons ansikt som en enkelt monumental tilstedeværelse. På nært hold åpner det samme ansiktet seg til et felt av individuelle merker, kontrollert overflate-skade som først løser seg opp til en havkonge når du trekker deg tilbake og lar øyet gjøre jobben.

Poseidon i det blå fortsetter Art on Mirror-serien av Tijs Dragtsma, der riper av bildemotiver settes i farget speilglass og betrakteren blir en del av verket. Et visuelt språk hvor skade ikke er ødeleggelse, men struktur, og hvor speilet gjør av å se til å delta.

"Sjøen ber ikke om å bli sett. Den ber om å bli trådt inn i."

Om Art on Mirror – Blue

Art on Mirror er en rekke verk der bildet rives i farget speilglass, og verden foran verket blir en del av det. Hver linje er kuttet i en dyp blå speilende overflate av akrylglass. Ripene finnes alltid der, lyse mot fargen, mens overflaten rundt dem speiler rommet, dagslyset og personen som ser.

På avstand leses bildet som klart og fullstendig, en blek figur holdt i et felt av blått. Kom nærmere og verket åpner seg til et delikat vev av individuelle merker, fine og bevisste, hvert enkelt essensielt for helheten. Bak og mellom dem gjør speilet det speilet gjør. Det bærer rommet og betrakteren inn i komposisjonen, slik omgivelsene i verket endres med stedet der det henges, mens bildet selv forblir fast på plass.

Lys skaper ikke bildet. Det skjerper det. Det blå bunnen absorberer og reflekterer, de riperte linjene fanger og holder, og under en fokusert lyskaster blir kontrasten dypere til figuren får et skulpturalt, nesten luminescenspreget preg. I mykere lys kommer fargen fremover og verket faller inn i et roligere register, uten å miste sitt tema.

Blått er nattens farge, dypt vann og stille avstand. Det er den følelsesmessige bakgrunnen hvert verk i denne serien står mot, og motivene er valgt for å tilhøre den.

Art on Mirror fortsetter den ripede bildemotivet fra Art with Scratch av Tijs Dragtsma på et nytt underlag. Hvor de svarte verkene trekker kraft av fravær, trekker disse kraften fra refleksjon. Betrakteren ser ikke lenger bare på verket. Betrakteren er i det.

Om Kunstneren

Mitt navn er Tijs Dragtsma, grunnlegger av TD Fine Art Studio.

Som kunstner drives jeg av et konstant ønske om å utforske nye visuelle språk. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et utviklende oppdagelsesfelt hvor materiale, struktur, lys og følelser går sammen.

Arbeidet mitt begynner ofte med et enkelt spørsmål. Hvordan kan et materiale snakke på en ny måte. Hvordan kan hardhet bli intimitet. Hvordan kan presisjon skape følelse. Den søken ligger til hjertet av alt jeg skaper.

Innen TD Fine Art Studio møtes hvert verk som en egen verden, med sin egen logikk, atmosfære og visuell identitet. Noen verker bygges gjennom rytme, gjentakelse og struktur. Andre oppstår gjennom fravær, skygge, refleksjon eller spenning. Det som binder dem sammen er en felles forpliktelse til originalitet, klarhet og følelsesmessig tilstedeværelse.

Jeg er fascinert av kontrast. Mellom styrke og sårbarhet. Mellom kontroll og følelse. Mellom hva som er synlig og hva som står åpent for tolkning. Mitt mål er ikke bare å lage et bilde, men å skape et verk som fanger oppmerksomhet, inviterer til refleksjon og fortsetter å avsløre seg over tid.

TD Fine Art Studio er rommet hvor disse utforskningene samles. Det er ikke bare et studio, men et utviklende kunstnerisk univers formet av nysgjerrighet, presisjon og ambisjonen om å skape verk som føles særegne, bevisste og levende.