serena grassetti - The Presence of Absence

Tilstedeværelse av fravær

Det er øyeblikk hvor vi slutter å vise oss for verden, uten å slutte å eksistere.

I Tilstedeværelse av fravær forsvinner ansiktet bak hendene, trekker seg unna blikket og gir rom for et dypere nærvær: det indre vesenets tilstedeværelse. Bevegelsen skaper en avstand mellom seg selv og den ytre verden, en tynn grense mellom det vi velger å avsløre og det vi bærer i taushet.

Figuren forteller ikke om én eneste følelse. Den kan være en tilflukt, et forsvar, et øyeblikk av ettertanke eller behovet for å finne seg selv langt borte fra andres øyne.

Fraværet av ansiktet blir dermed en mulighet for gjenkjennelse. Berøvet en definert identitet forandrer kroppen seg til et speil hvor hver enkelt kan finne noe av sin egen erfaring: ordene som aldri ble uttalt, de skjulte sårbarhetene, delene av seg selv som sjelden lar verden få se.

Med denne skulpturen utforsker Serena Grassetti grensen mellom synlig og usynlig, og gjør en kroppslig gest til en universell refleksjon over identitet og eksistensens kompleksitet.

Et verk som ikke bare ber om å bli observert, men anerkjent.

Materiale: resin og marmorstøv

LIMITERT utgave på 50 eksemplarer.

* Originalt verk signert av kunstneren, accompagnert av et autentisitetssertifikat.

SERENA GRASSETTI — CONTEMPORARY ARTIST

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner hvis forskning undersøker menneskets kompleksitet, og utforsker identitet, minner, sårbarhet og indre transformasjon gjennom et personlig og tverrfaglig kunstspråk.

Kunstnerfamilie, utdannet ved Kunstinstituttet i Macerata, har hun utviklet over årene en dyp forståelse av materialet og dets uttrykksmuligheter, og eksperimenterer med maleri, skulptur, forming, resiner, kull og teknikker knyttet til Natural Art. Denne erfaringen utgjør grunnlaget for en praksis hvor materialet ikke er bare en støtte, men en integrert del av verkets betydning.

I sentrum av hennes forskning finner man kroppen forstått som psykologisk og symbolsk rom: en tilstedeværelse som er i stand til å uttrykke det som ordene ikke formulerer. Gjennom ufullstendige figurer, gestene fulle av spenning og former som svinger mellom tilstedeværelse og oppløsning, gir Grassetti visuell konsistens til de dypeste tilstandene i menneskelig erfaring.

Hennes arbeid inngår i den internasjonale dialogen innen skulptur og samtidsfigurativ kunst, med tematisk parallell til forskningene til Rabarama, Berlinde De Bruyckere og Xiang Jing, mens møtet med Andy Warhol, Banksy og KAWS åpner for refleksjon over de ulike måtene samtidskunst tolker identitet og menneskelig tilstand.

Med verk vist i utstillinger i Italia og i utlandet, utvikler Serena Grassetti en forskning rettet mot å overvinne overfladisk representasjon for å nå en mer intim og universell dimensjon. Hennes poesi er bygget på et grunnleggende prinsipp: å gi form til det som ikke sees, men som dypt bestemmer hva vi er.