AUDE MOUILLOT - ETANG 8






Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 145455 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
AUDE MOUILLOTS originale akrylmaleri ETANG 8 fra 2021 måler 100 × 84 cm.
Beskrivelse fra selgeren
Solgt og sendt i rull uten ramme.
Dette verket er fra serien ETANG.
Denne serien er et resultat av en fotografisk vandring rundt en dam i regionen Île-de-France, med fokus på helse/renhold. Perspektivet fra synsvinkelen forvirrer forståelsen av motivet som blir abstrakt.
Født i 1979, bor og arbeider hun ved verdens ende foran en strand – Plougonvelin, Nord-Finistère.
Hun har en bachelor i Arts Appliqués fra 1997, men følger ikke kunststudier og retter seg mot sosialfag.
Men tegne- og malepraksisen tar henne igjen, og i 2019 bestemmer hun seg for å vie mesteparten av tiden til sin kunstneriske praksis.
Alltid tiltrukket av det man ikke vil se – urbane landskap, industrielle forlattsteder – begynner hun å male serier med hovedsakelig akrylmaling.
Fargerike urbane landskap der naturen flettes inn.
Fra nylig har hennes kunstneriske praksis diversifisert seg mot modellering og andre objekter i 3D, samt fotografi og lydopptak.
Min kunstneriske praksis dykker ned i hjertet av landskapene, enten de er formet av menneskehender eller overlatt naturens utvikling.
Konklusjonen jeg trekker etter ulike undersøkelser og landskapsmøter opplevd på stedet: landskapet er alltid formet av mennesket, men det er også en konstruksjon i sin framstilling i kunsten: innføringen av perspektivet former vårt blikk i forhold til landskapet.
Min kunstneriske tilnærming stiller spørsmål ved forholdet mellom mennesket og miljøet. Hvordan omformer menneskelige tekniske evner et naturlandskap? Hvordan utvikler naturen seg uten inngrep? Hva er vår fysiske, intime tilknytning til disse stedene? Hvordan oppfatter vårt blikk disse rommene?
Arbeidet mitt er bygd opp i serier, rundt geografiske punkter identifisert ved deres GPS-koordinater. Hver verk er en sensorisk rekonstruksjon av stedet, hvor jeg innhenter ledetråder – farger, former, geometriske elementer, naturmiljø, lydlandskap – for å gjengi en helhetlig visjon av disse landskapene og atmosfæren som oppleves på stedet. Jeg bruker ulike teknikker, materialer og medier for dette: malerier, tegninger, modellering, fotografier, serigrafier, akvareller.
"Visuelle bilder av situasjonen er AI-visualiseringer basert på fotografier av det virkelige objektet. Fotografiene av det virkelige objektet har forrang.”
Lerretet sendt rullet i en tube uten ramme.
Solgt og sendt i rull uten ramme.
Dette verket er fra serien ETANG.
Denne serien er et resultat av en fotografisk vandring rundt en dam i regionen Île-de-France, med fokus på helse/renhold. Perspektivet fra synsvinkelen forvirrer forståelsen av motivet som blir abstrakt.
Født i 1979, bor og arbeider hun ved verdens ende foran en strand – Plougonvelin, Nord-Finistère.
Hun har en bachelor i Arts Appliqués fra 1997, men følger ikke kunststudier og retter seg mot sosialfag.
Men tegne- og malepraksisen tar henne igjen, og i 2019 bestemmer hun seg for å vie mesteparten av tiden til sin kunstneriske praksis.
Alltid tiltrukket av det man ikke vil se – urbane landskap, industrielle forlattsteder – begynner hun å male serier med hovedsakelig akrylmaling.
Fargerike urbane landskap der naturen flettes inn.
Fra nylig har hennes kunstneriske praksis diversifisert seg mot modellering og andre objekter i 3D, samt fotografi og lydopptak.
Min kunstneriske praksis dykker ned i hjertet av landskapene, enten de er formet av menneskehender eller overlatt naturens utvikling.
Konklusjonen jeg trekker etter ulike undersøkelser og landskapsmøter opplevd på stedet: landskapet er alltid formet av mennesket, men det er også en konstruksjon i sin framstilling i kunsten: innføringen av perspektivet former vårt blikk i forhold til landskapet.
Min kunstneriske tilnærming stiller spørsmål ved forholdet mellom mennesket og miljøet. Hvordan omformer menneskelige tekniske evner et naturlandskap? Hvordan utvikler naturen seg uten inngrep? Hva er vår fysiske, intime tilknytning til disse stedene? Hvordan oppfatter vårt blikk disse rommene?
Arbeidet mitt er bygd opp i serier, rundt geografiske punkter identifisert ved deres GPS-koordinater. Hver verk er en sensorisk rekonstruksjon av stedet, hvor jeg innhenter ledetråder – farger, former, geometriske elementer, naturmiljø, lydlandskap – for å gjengi en helhetlig visjon av disse landskapene og atmosfæren som oppleves på stedet. Jeg bruker ulike teknikker, materialer og medier for dette: malerier, tegninger, modellering, fotografier, serigrafier, akvareller.
"Visuelle bilder av situasjonen er AI-visualiseringer basert på fotografier av det virkelige objektet. Fotografiene av det virkelige objektet har forrang.”
Lerretet sendt rullet i en tube uten ramme.
