Ninni Pagano (1969) - L'altra metà del silenzio

Biografi av Ninni Pagano

Nato i Catania i 1969, Ninni Pagano innleder først vitenskapelige studier, en bakgrunn som vil påvirke presisjon og struktur i hans fremtidige verker. Hans tilnærming til kunstverdenen skjer gjennom studiebesøk hos mesteren Antonio Sciacca, med hvem han deler en oppfatning av kunst som en bro mellom forskjellige epoker.

Poetikk: «La Camera delle Meraviglie»
La Paganos søken er nært knyttet til konseptet Wunderkammer (Kammeret av undere). Verkene hans er ofte utformet som mentale rom hvor man forenes i:

Klassisismen og Pop: Elementer av gresk og renessanse-statuering gjenoppfinnes med konsise farger og samtidige symbolikker.
Alkymi og Filosofi: Kunstneren undersøker eksistensens gåte gjennom drømmeaktige figurer (som hans kjente «Dronninger- Svaner») og hermetiske referanser.
Materien: Han bruker konsentrerte pulverblanding for å oppnå en kromatisk tetthet som gir maleriene en nesten skulptural dimensjon.

Suksesser og Anerkjennelser
Til tross for at karrieren med utstillinger virkelig har tatt av rundt 2011, har han raskt oppnådd internasjonal status:
Biennalen i Venezia: Han deltok i 56. utgave (2015) i utstillingen «Grazie Italia» i Guatemala-paviljongen.
Roma Triennale: Deltakelse i Exposition Triennale delle Arti Visive i 2014.
Publikasjoner: Arbeidet hans er inkludert i Moderna Kunst Ordre (CAM) fra Mondadori og i Atlas of Contemporary Art fra De Agostini.

Internasjonal Tilstedeværelse: Kunstverkene hans har vært vist på prestisjefylte steder som Alte Dampfbad-museet i Baden-Baden, Tyskland, og på Art Market i Budapest.
I tillegg til å være maler og skulptør, er Pagano en kunnskapsrik kjenner av antikkunst. Denne lidenskapen gjenspeiles i måten han «gjenoppretter» fortiden, ikke for å kopiere den, men for å omforme den til et grotesk og fengslende språk som taler om menneskets motsetninger.

Verket «L'altra metà del silenzio» av Ninni Pagano er en surrealistisk og gåtefull komposisjon som leker med parallellisme i formen og kontrasten mellom inneliv og uteliv.
De viktigste detaljene i verket inkluderer:
Punktet i fokus og den kvinnelige figuren: til venstre, i et mørkt og underdanig interiør, sitter en kvinne på en tresstol. Kvinnens stil minner om portretteringen av Amedeo Modigliani, preget av en ekstremt lang hals, en rød headdress og lag-på-lag fargerike halskjeder. Hennes blikk er fast, rolig og gjennomtrengende mot betrakteren.
Vinduet og strutsen: Til høyre åpner et buet vindu seg mot en solfylt sjølandskap med gyllen strand og blått hav. Gjennom denne åpningen stikker en struts ut, hvis hode og lange hals nesten perfekt gjenspeiler proporsjonene, formen og posisjonen til kvinnens hals og hode.
Symbolikk og kontrast: Verket skaper en subtile ironi og en sterk poetisk spenning ved å doble den statuarye elegansen i den menneskelige figuren med den tilsynelatende absurditeten av et dyr utenfor vinduet. Den visuelle kontrasten understrekes også av lyset: det svakt skyggelagte interiøret får sjølandskapets levende og åpne lys frem.

Instagram:@ninnipagano