Ninni Pagano (1969) - Equilibri metaprofani

Biografi av Ninni Pagano

​Født i Catania i 1969, begynner Ninni Pagano først med naturvitenskapelige studier, en bakgrunn som vil påvirke presisjon og struktur i hans framtidige verk. Hans tilnærming til kunstverdenen skjer gjennom studier hos mesteren Antonio Sciacca, med hvem han deler en visjon av kunsten som en bro mellom ulike epoker.

Poetikken: "Drømmenes Kamer""
​Søkenen etter Pagano er nært knyttet til begrepet Wunderkammer (Drømmenes Kamer). Verkene hans blir ofte tenkt som mentale rom hvor elementer smelter sammen:

Klassisisme og Pop: Elementer av gresk og renessansestatuer blir gjendiktet med kompakte farger og samtidige symboler.

Alkymi og Filosofi: Kunstneren undersøker eksistensens gåte gjennom drømmeaktige figurer (som hans kjente "Svanne Kvinner") og hermetiske referanser.

Materialet: Bruker pulver blandet sammen for å oppnå en kromatisk kompaktitet som gir lærreittakene en nesten skulpturel dimensjon.

​Suksess og anerkjennelser
Til tross for at karrieren som utstiller virkelig tok av rundt 2011, har han raskt oppnådd internasjonale milepæler:
Biennale di Venezia: Har stilt ut i 56. utgaven (2015) i utstillingen "Grazie Italia" i Guatemala-paviljongen.
Triennale di Roma: Deltagelse i utstillingen Triennale di Arti Visive i 2014.
Publikasjoner: Hans arbeid er inkludert i Kunstkatalogen Moderna (CAM) hos Mondadori og i Atlas over samtidskunst hos De Agostini.

​Internasjonal tilstedeværelse: Verkene hans har blitt stilt ut på prestisjetunge arenaer som det tyske Museo Altes Dampfbad i Baden-Baden og på Budapest Art Market.
I tillegg til å være maler og skulptør, er Pagano en kunnskapsrik ekspert på antikvarisk kunst. Denne lidenskapen reflekteres i måten han «henter» fortiden tilbake, ikke for å kopiere den, men for å omformulere den til et grotesk og fascinerende språk som taler om menneskets motsetninger i den moderne verden.

Metaprofane balanser
"Equilibri Metaprofani" er en figurativ og konseptuell komposisjon som forener strengheten i platonsk geometr i med sensuelle portretter fra klassisk portrettkunst. Verket setter i gang en visuell kortslutning mellom det hellige, profane og metafysiske, ved å kombinere estetiske elementer fra ulike epoker og kulturer.

​Figurativ beskrivelse

​Motivet: I forgrunnen dominerer bysten av en kvinnelig figur hvis ansikt, malte med en nesten marmorert glatthet, viser delikate trekk og en glassykthet rettet mot betrakteren.

​Hybrid ikonografi: Kvinnen bærer en hodefeste og vintage dykkerbriller på hodet, mens halsen er forlenget av en metallisk spiral inspirert av tribale elementer (referanse til Kayan-kvinner), komplett med et halskjede av røde korallingranater.

Formene: På venstre side av komposisjonen flyter tre hul skårede polyeder i tre og stein, fremstilt med en perspektiv presisjon som evokerer de platonske solidene og studiene fra renessansen.

Fargene og lyset: Verket bruker en sterk clair-obscur av karavaggesk avstamning, hvor en mørk og diffus bakgrunn får de varme hudtonene, det klare blå i hodeplagget og de skarpe røde juvelene til å skinne.

Analytisk kritikk

Kortslutning i tid: Kunstneren opphever tid ved å slå sammen modernistiske elementer fra 1900-tallet (dykkerbriller) med etnisk-tradisjonelle tradisjoner og renessansens portrettstil.

Spenn mellom natur og geometriske former: Den organiske mykheten i kjøttet står i kontrast til de skisseaktige polygonene, og antyder en konstant søken etter balanse mellom menneskelig kompleksitet og universets matematiske orden.

Helligholdelsen av profane: Ved å transfigurasjon av hverdagslige og profane objekter til nesten religiøse ikonografiske attributter, løfter verket motivet til en mytisk og tidløs dimensjon, typisk for metafysisk maleri.


Instagram:@ninnipagano