Alessio Mazzarulli - Frida - 02 (n.761) - Dolls series

Frida - 02 (n.761) - Dukserien
Målene er:
- collage: 50,00 cm x 40,00 cm
Akrylmaleri på revet papir på lerret

Jeg lager malerier ved å bruke akrylmaling og tusenvis av små biter resirkulert papir: hverdagspapiret blir til kunst i stedet for å havne i søpla.

********

Dette verket representerer en konseptuell evolusjon av kunstprosjektet "Not your doll", en serie som ble skapt for å utforske og avsløre kvinnelig objektivisering og kjønnsbasert vold.

Gjennom et omhyggelig mosaikk laget helt av fragmenter av gjenbrukbart hverdagspapir som brukes til å skape kunst, blir ikonene i kunsthistorien avdekket og gjenoppbygd. De ikoniske figurene, bilder av kvinner som er betraktet og idealisert, blir her avkledd deres aura av passiv perfeksjon.

Historisk har kvinnekroppen i kunst ofte blitt redusert til en stille musa, en "dukkeslott" av estetisk perfeksjon som er formet for å behage andres blikk. Med disse arbeidene slutter de å være de renessentiske "dukkene" å beundre, for å bli levende figurer, bokstavelig talt rekonstruert fra fragmenter av hverdagsrealiteten, fra rapporter og daglige ord.
Ikke lenger objekter for andres blikk, men fragmenterte og kraftfulle nærvær som inviterer betrakteren til å se utover den estetiske overflaten.

Et verk med svært sterk visuell og sosial påvirkning, ideelt for en samtidskolleksjon som er oppmerksom på temaene knyttet til kvinnens rolle og bilde i samfunnet.

Med Frida tar jeg på meg en annen og komplementær side: hun er den høyeste representasjonen av anti-dukke. Hun har alltid selv fremstilt seg for å utfordre det mannlige blikket, utstilt sine egne ufullkommenheter og avvist kategorisk skjønnhetskategorier som idealiseres.
Å gjenoppbygge ansiktet hennes gjennom dette kaotiske mangfoldet av resirkulerte papirfragmenter fremhever hennes komplekse og lagdelte identitet. Teknikken som brukes harmonerer fantastisk med karakterens rå, uperfekte kraft.

********

Hvert verk pakkes sikkert inn, er tvunnet og beskyttet for forsendelse og vil ankomme i en helt sikker eske, inkludert Ekthetssertifikat.
Jeg bruker kureren levert direkte av Catawiki.
Noen dagers forsinkelse kan skyldes tollen ved grensepasseringer.
Ferdigstilling av forsendelsen tar omtrent 7 dager; omtrent 10 dager for land utenfor EU.
Et sporingsnummer for forsendelsen blir oppgitt.

Lyspåvirkende kilder kan gi forskjellige farger på bildene.
Når det gjelder verk jeg rammer inn selv, kan dimensjonene variere litt da jeg personlig lager innramningen i tre, trekker lerretet og strekker det og fester det til rammen.

For flere bilder og informasjon, ta kontakt!
Takk.

Viktig varsel til internasjonale kjøpere (ikke-EU):
Toll, avgifter og gebyrer er ikke inkludert i varen prisen eller i fraktkostnadene. Disse kostnadene påhviler kjøperen. Beløpet bør være mellom 10% og 20% av kunstverkets verdi.

********

Født i 1974 er jeg autodidakt.

Etter en første periode viet til skulptur var det en langvarig pause på nesten tjue år. Fra desember 2014 begynte jeg igjen med de "to dimensjonene" av tids- og plassårsaker, og forlot skulpturen for å vie meg til akrylmalerier.

Jeg elsker å male abstrakte landskap, men i det siste har jeg begynt å male ansikter av mennesker, både fiktive og virkelig eksisterende.

For meg er maleri å "låse tiden" i det nøyaktige øyeblikket; et av mine malerier er ofte et bleknet minne, og derfor er mine verker "slitt i kantene av tid". Noen av mine malerier viser også vegger med alger og sopper som – over tid – vokser på overflaten. Tiden som går uunngåelig, er hovedtemaet i mine arbeider.

Kommer fra en vakker erfaring med leiremanipulasjon, elsker jeg skulptur, tredje dimensjon, følelsen av berøring og mine malerier er ofte preget av tydelige relieffer som kan føles og ses med det blotte øye.

I denne siste perioden, etter flere år hvor verkene mine var laget av små biter resirkulert papir som dannet figurer, har jeg begynt å utforske Optical-Art hvor jeg bruker tønner av tremateriale malt og arrangert i linjer og gitter som gjentas med matematisk presisjon; sett på nært ser det ut som et abstrakt bilde av farger, men jo lenger du kommer unna, jo tydeligere blir en avbildet figur laget av de mange sirkelformede trebitene som er malt.

Vold mot kvinner er et tema som preger nesten alle mine verk når jeg gjengir kvinnelige ansikter, nettopp for å gi dem en stemme når de ikke har styrke eller mot til å anklage at de ikke er partnerens dukker og ikke kan bli mishandlet eller verre, ofre for vold.

********

Nedenfor følger nylige utstillinger:

Personlige:

2017

Separatutstilling / Maison des Arts - Pescara, Italia

Kollektive:

Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Nederland
2026

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Nederland
2025

X Utgave av MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italia
2020

Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italia
2019

“Frihet i Visuell Kunst – Andre utgave” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italia
2019

Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milano, Italia
2018

Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Sverige
2018

Dialog mellom Generasjoner / Castel dell'Ovo - Napoli, Italia
2018

De magiske nyansene av tid / Aurum Arts - Pescara, Italia
2017

I stien mot stahet og motsatt / Simultánea Spazi Arte - Firenze, Italia
2017

World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, USA
2017

Frihet i visuell kunst / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italia
2016

Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Roma, Italia
2016

Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Roma, Italia
2016

Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italia
2016

Art Rome / Flyer Art Gallery - Roma, Italia
2016

Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Firenze, Italia
2015