Lucía Laurent - XL - "Las Tres Gracias"

Lucía Lauren (LILI) er en cubansk kunstner med solid plastisk utdannelse, hovedsakelig autodidakt, og har til slutt tatt en grad i Samfunnskommunikasjon fra Universidad de La Habana.

Hennes forhold til bildet startet lenge før hun ble profesjonell maler. Fotografiet utgjorde hennes første kreative territorium: gjennom det utviklet hun en spesiell følsomhet for komposisjon, visuell balanse, gest og framstilling av menneskefiguren. Senere fordypet hun seg i tatoveringsverdenen i flere år, en avgjørende fase for å forstå betydningen linje, silhuett, forenkling av former og grafisk klarhet i hennes nåværende maleri.

Til slutt fant hun i bildende kunst et langt bredere uttrykksrom. Maleriet lot henne samle de tidligere erfaringene og omforme dem til et intimt og gjenkjennelig univers, bygget hovedsakelig med akryl på lerret.

Lucía Laurens verk sirkler spesielt rundt kvinner, natur, blomster og dyr, med en tilbakevendende tilstedeværelse av katten som en stille følgesvenn til hennes ofre. Det er scener som sjelden forsøker å fortelle ekstraordinære hendelser. Tvert imot ser det ut til at kunstneren er opptatt av små øyeblikk av ro: en kvinne som holder katten sin, en figur omgitt av blomster, et glass vin, en oppdiktet hage eller rett og slett et øyeblikk av ettertanke.

Malingen hennes starter med en markant visuell syntese. Lucía fjerner store deler av den sekundære informasjonen for å beholde bare det som anses som essensielt. Rolige ansikter, store fargeflater, definerte konturer og flate former bygger bilder som er umiddelbart lesbare, men fulle av følsomhet.

I språket vårt finner vi ekko av moderne illustrasjon og naïvfarget maleri, sammen med dekorative referanser nær art déco og art nouveau. Likevel blir disse elementene gjenskapt gjennom en egen følsomhet, varmere, mer hverdagslig og feminin.

En av de mest interessante aspektene ved arbeidet hennes er bruken av farge. Rosepulver, terrakotta, oker, sennep og kremfarger lever side om side med dype svarttoner, blågrønne, sterke røde nyanser og veldig rene hvite. I noen komposisjoner er paletten delikat og nesten hjemlig; i andre får den kromatiske kontrasten en tydelig grafisk intensitet.

Kvinnen er sentrum i nærmest hele hennes univers maleri. Hun fremstilles ikke som en heroisk eller distansert karakter, men i en rolig, elegant og introspektiv femininitet. Det er skildringer av serøse blikk, rolige poseringer og dempede gester. Glamour eksisterer, men er en intim og stille glamour.

Kattene spiller en spesielt interessant rolle. Mer enn bare dekorative elementer fungerer de som symboler på følgeskap, uavhengighet, varme og emosjonell flukt. I verk der kvinne og dyr omfavner hverandre, smelter kurvene av menneskekroppen og kattens former nesten sammen, og gjør komposisjonen til en framstilling av kjærlighet.

Blomster og vegetasjon har en lignende funksjon. De omgir hovedpersonene, forekommer på klærne deres eller integreres i bakgrunnen og visker av og til over grensen mellom figur og natur. På denne måten ender kvinne, natur og dyr som en felles følelse.

I verker som figuren som omfavner katten mot en rød bakgrunn reduserer Lucía paletten radikalt for å konstruere bildet gjennom kontrasten mellom svart, hvitt og rødt. Striper i kjortelen blir ikke lenger bare et trykk, men hovedressursen i komposisjonen: de omgir begge karakterene og trekker hele scenen mot omfavnelsens gest. Resultatet formidler beskyttelse, intimitet og stillhet.

I andre deler, som kvinnen som sitter ved siden av katten og vin–glass, utvikler kunstneren en komposisjon som nærmer seg moderne design. Terrakottaen i kjolen står i dialog med myke roser, beige og blågrønt, og skaper et sofistikert bilde uten å føles kaldt. Hovedpersonen gjør ingen konkret handling; hun eksisterer rett og slett i sitt rom. Nettopp fraværet av dramatikk utgjør en stor del av sjarmen ved verket.

På denne måten utvikler Lucía Lauren et tilsynelatende enkelt maleri som likevel er omhyggelig bygd opp. Språket hennes avhenger ikke av flamboyant teknisk virtuositet, men av evnen til å redusere en scene til å finne dens essensielle følelser.

Hennes univers er kvinnelig, botanisk, hjemmelig og kjærlig. Her finner man skjønnheten i hverdagen, forholdet til dyrene, omsorg, ettertanke og natur som tilflugtssted. Maleriene hennes har en særlig tiltrekkende kvalitet: de kan virke dekorative ved første øyekast, men bak den skjønnheten ligger en konstant søken etter harmoni, følsomhet og sinnsro.

I et samtidslandskap hvor mange bilder søker å tiltrekke seg oppmerksomhet gjennom overflod, går Lucía Lauren motsatt vei: hun forenkler. Og nettopp i denne enkelheten ligger mye av personligheten til verket.

Verk av kunstneren Lucía Laurent utført i teknikken Akryl på lerret av høy kvalitet.
Dimensjon 90 x 120 cm.
Originalutgave.
Avirksen vil bli sendt via firmaet United Parcel Service (UPS) til Spania og Europa, og via firmaet Fedex til resten av verden.
Verket vil være rullet opp og beskyttet med flere pakningslag, boblemateriale og plassert i et solid rør.
Når verket er betalt, kreves tre dager for pakking og leveranse til leveringsfirmaet.
Kunstverket vil ankomme innen ti dager, avhengig av destinasjon.
Dette partiet inneholder visninger utført med KI. Se de opprinnelige fotografiene for å bekrefte den reelle tilstanden til verket.


Dette verket i akryl på lerret er en blendende figurativ komposisjon i nymodernistisk stil som utforsker eleganse, visuell resonans og kvinnelighetens mysterium gjennom et tredjepersons sett av tre kvinner med stilige trekk og serene blikk. Verket skiller seg ut ved sin markante grafiske struktur og den levende kontrasten mellom bakgrunnen i kobaltblått og kledningene i karminrød med intrikate gyldne broderier. Figurene, med lys hudtone, mørk hår bundet opp og iøynefallende øredobber i gulltone, flettes harmonisk sammen i rommet sammen med stiliserte botaniske elementer, som store gyldne lotusblader og lineært løv i forgrunn. De svarte konturene, godt definerte, og balansen mellom varme og kalde flater gir lerretet en sofistikert, tidløs og sterk dekorativ karakter.