Lucía Laurent - XL - "Siesta Cálida"

Lucía Lauren (LILI) er en cubansk kunstner med en grunnutdanning i visuell kunst, primært selvstudiert, og har en grad i Samfunnskommunikasjon fra Universidad de La Habana.

Forholdet hennes til bildet startet lenge før hun ble profesjonell maler. Fotografiet utgjorde hennes første kreative territorium: gjennom det utviklet hun en spesiell følsomhet for komposisjon, visuelt balansering, gest og fremstilling av menneskefiguren. Senere fordypte hun seg i mange år i tatoveringsverdenen, en avgjørende fase for å forstå betydningen linje, silhuett, forenkling av former og grafisk klarhet i hennes nåværende maleri.

Til slutt fant hun i billedkunsten et mye bredere uttrykksrom. Maleriet tillot henne å samle disse tidligere erfaringene og forvandle dem til et intimt og gjenkjennelig univers, hovedsakelig bygd opp av akryl på lerret.

Lucía Laurens verk dreier seg spesielt om kvinner, natur, blomster og dyr, med en gjentakende tilstedeværelse av katten som stille følgesvenn til hennes hovedpersoner. De scenene som ofte ikke søker å fortelle ekstraordinære hendelser. Snarere ser det ut til at kunstneren er interessert i små øyeblikk av ro: en kvinne som holder katten sin, en figur omgitt av blomster, et glass vin, en tenkt hage eller rett og slett et øyeblikk av contemplasjon.

Malingen hennes bygger på en tydelig visuell syntese.Lucía fjerner store deler av sekundærinformasjonen for å beholde bare det som anses som essensielt. Rolige ansikter, store fargeflater, definerte konturer og flate former skaper bilder som er umiddelbart lesbare, men fulle av sensitivitet.

I språket hennes finner vi ekko av moderne illustrasjon og naiv maleri, sammen med dekorative referanser nær art déco og art nouveau. Likevel blir disse elementene gjenfortalt fra en egen følelse, varmere, mer hverdagslig og kvinnelig.

Et av de mest interessante aspektene ved arbeidet hennes er bruken av farge. Finstøvrosa, terrakotta, oker, sennep og kremfarger lever sammen med dype svarttoner, blågrønne toner, sterke rødfarger og veldig klare hvitt. I noen komposisjoner er paletten delikat og nesten hjemlig; i andre tilfeller gir den kromatiske kontrasten en tydelig grafisk intensitet.

Kvinnen er sentrum i praktisk talt hele sitt kunstneriske univers. Hun fremstilles ikke som en heroisk eller fjerntstående figur, men gjennom en rolig, elegant og introspektiv femininitet. Det er figurer med rolige blikk, pauser og dempede gester. Det finnes glamorøshet, men det er en intim og stille glamorøshet.

Kattene spiller en spesielt interessant rolle. Mer enn bare dekorative elementer fungerer de som symboler på selskap, uavhengighet, ømhet og følelsesmessig ly. I verk hvor kvinne og dyr omfavner hverandre, smelter kurvene av menneskekroppen og kattens former nesten sammen, og gjør komposisjonen til en framstilling av hengivenhet.

Blomstene og vegetasjonen har en lignende funksjon. De omgir hovedpersonene, forekommer i antrekkene deres eller integreres i bakgrunnen til å viskes ut grensen mellom figur og natur. På den måten ender kvinne, natur og dyr opp med å danne én og samme følelse.

I verker som figuren som omfavner katten mot en rød bakgrunn, reduserer Lucía paletten radikalt for å konstruere bildet gjennom kontrasten mellom svart, hvitt og rødt. Skjortens striper blir ikke bare et mønster, men hovedressursen i komposisjonen: de omgir begge karakterene og konsentrerer hele scenen i omfavnelsens gest. Resultatet formidler beskyttelse, intimitet og stillhet.

I andre verker, som kvinnen som sitter ved siden av katten og vinordningen, utvikler kunstneren en komposisjon som nærmer seg moderne design. Terrakottaen i kjolen dialogiserer med myke roser, beige og blågrønn, og skaper et sofistikert bilde uten å virke kaldt. Hovedpersonen gjør ingen konkret handling; hun eksisterer rett og slett i sitt rom. Nettopp fraværet av dramatikk utgjør store deler av verkets sjarm.

På denne måten utvikler Lucía Lauren en tilsynelatende enkel, men omhyggelig bygd maleri. Språket hennes avhenger ikke av pretensiøs teknisk virtuositet, men av evnen til å redusere en scene til å finne sin essensielle emosjon.

Hennes univers er kvinnelig, botanisk, hjemlig og affektivt. Der finner vi hverdagslig skjønnhet, forholdet til dyr, omsorg, contemplasjon og natur som tilflukt. Maleriene hennes har en særlig tiltrekkende kvalitet: de kan virke dekorative ved første øyekast, men bak den skjønnheten finnes et konstant søk etter harmoni, sensibilitet og ro.

I et moderne landskap hvor mange bilder prøver å tiltrekke oppmerksomhet gjennom overflod, tar Lucía Lauren den motsatte veien: hun forenkler. Og nettopp i denne enkelheten ligger store deler av personligheten til verket hennes.

Veksel av kunstverk av kunstneren Lucía Laurent utført i teknikken Akryl på lerret av høy kvalitet.
Dimensjon 90 x 120 cm maleri.
Originalutgave.
Leveransen vil skje gjennom Selskapet United Parcel Service (UPS), til Spania og Europa, og gjennom Selskapet Fedex til resten av verden.
Verket vil være rullet og beskyttet med flere lag emballasje, bobleplast og plassert i et robust rør.
Når verket er betalt, kreves tre dager for emballasjeprosessen og levering til transportselskapet.
Verket vil ankomme innen ti dager, avhengig av destinasjonsland.
"Denne partiet inneholder visualiseringer laget med KI. Sjekk de originale fotografiene for å verifisere verket i sin virkelige tilstand."


Denne acrylmaleriet på lerret er en hjertelig og levende figurativ komposisjon i neopopstil og moderne illustrasjon, preget av en atmosfære av behagelig varme og ømhet. Maleriet skildrer en kvinne som hviler med lukkete øyne mens hun kjærlig holder en svart-hvitt katt i fanget, som sover fredelig. Den kvinnelige figuren har en svart, dekorert drakt med store terrakotta- eller rødaktige prikker, og komplettert med et rødt diadem og gylne øredobber som gir lys til hennes lukkete ansikt. Den geometriske og illustrative bakgrunnen kombinerer flate fargeblokker i krem, rosa og terrakotta, med en gylden skive øverst, vertikale striper i svart og hvitt, og silhuetten av en plante, alt skissert med skarpe streker. Balanse mellom den intime affekten i personene og det grafiske bevegelsesmarkedet gir lerretet en sofistikert, harmonisk og svært varm estetikk.