Prettau - Steeple before burning (NR Square)
06
dager
04
timer
46
minutter
09
sekunder
Nåværende bud
€ 2
Ingen reservasjonspris
Ekspert
Valgt av Anthony Chrisp
Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
Anslag for galleri € 4.500 - € 5.400
 | 2 € | |
|---|---|---|
 | 1 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 143362 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Prettau presenterer Steeple before burning (NR Square), et originalt akrylmaleri fra 2026 på 70% bomullstema, 80 x 80 cm, håndsignert, sendt uinnrammet i papprør med autentisitetssertifikat, i utmerket stand, Belgia.
KI-assistert oppsummering
Beskrivelse fra selgeren
Gjør din lidenskap for kunst til en enestående investering: by på dette vidunderlige mesterverket.
Komposisjonen utstråler en tung atmosfære, preget av bygninger som synes å smelte inn i en plaget horisont, der himmel og jord smelter sammen i en eksistensiell tåke.
Prettau bruker dette fargespekteret for å understreke vekten av dagens restene.
Seppia-tonene, ofte assosiert med gammel fotografi, etablerer en tidsmessig avstand som inviterer betrakteren til å reflektere over den nære fortiden. De dype brune nyansene virker samtidig å fremkalle den ødelagte jorden og arrene etter konflikten, og representerer en urbanitet rammet av modernitetens sår.
Okergule og kremhvite nyanser, lysere i kontrast, introduserer en visuell spenning som bryter fram som flyktige minner midt i kaos. Disse lyseffektene ser ut til å svinge mellom håp og desillusjonering, og illustrerer den gripende kontrasten mellom den skjøre skjønnheten i bebodde steder og deres uunngåelige forfall.
Prettaus teknikk, som blander akrylmaling med alternative verktøy, gir verket en påtagelig tekstur, nesten taktil, og inviterer til en oppslukende utforskning. Lagene av maling ser ut til å løfte fragmenter av fortiden, og reiser spørsmål om identitet og hukommelse.
Denne urbane landskapet, både abstrakt og forankret i virkeligheten, åpenbarer seg som en visuell ekko av en kultur som søker mening. Den legemliggjør dialogen mellom mennesket og omgivelsene, mellom prakten og ødeleggelsen, og inviterer betrakteren til å reflektere over restene av tid, både historisk og personlig. Til slutt fungerer dette lerretet som et forvrengende speil av kampene og motstandsdyktigheten som preger den moderne urbane tilstanden, en oppfordring til å granske skyggene og lyset som former vår kollektive eksistens.
For bykunstelskere er dette verket ikke bare en skildring av arkitektur og gateliv, men en nyansert kommentar til det urbane miljøet. Det inviterer til refleksjon over skjæringspunktet mellom ensomhet og fellesskap i urbane rom, noe som gjør det til et betydelig tillegg for dem som setter pris på dypere fortellinger i kunst.
Å samle slike kunstverk betyr en sikker anskaffelse som taler ikke bare til estetisk smak, men også til kulturell innsikt.
Lerretet er malt i høy kvalitet med akryl på lerret av 70% bomull, egnet for en ramme på 80 x 80 cm, signert på baksiden og sendt urammet og uten innrammere, rullet i en pappkasse, med ekthetserklæring.
For kunstsamlere : artsy.net/artist/bianca-prettau
Historien til selger
Note til potensielle kunstsamlere:
Hvis du vurderer å samle kunst fra Prettaugallery, anbefaler vi at du tar hensyn til følgende punkter:
1. Kun lerretene sendes; rammene er spesiallagde av solid tre for studiobruk. Derfor må du selv montere lerretet på en passende ramme.
2. Etter å ha strekt lerretet på underlaget, anbefaler vi å påføre et lag transparent lakk for akryl- og oljebaserte malerier. Dette vil beskytte lerretet og forbedre fargene.
3. Lysrefleksjonene du observerer på telefon- eller dataskjermer forsterker de optiske reflektivitetsegenskapene. Imidlertid vil lerretet vise et mindre levende bilde sammenlignet med hva en bakgrunnsbelyst skjerm kan gi, noe som fører til redusert kontrast og fargemetning.
4. Kunstverkene som tilbys i auksjon er originaler, uten unntak, ikke reproduksjoner eller giclées; de er komplekse komposisjoner av lag, skygger, gjennomsiktighet og nyanser av sfumato. Å gjengi visse detaljer i fotografering kan noen ganger være utfordrende. Ikke nøl med å kontakte selgeren hvis du har spesifikke spørsmål om et verk.
5. Med tanke på kunstverdi som en kompleks prosess, som omfatter kunstnerens betydning, historie, kvalitet og unikthet i verket og deres plass i det bredere markedet, har den mediane estimert verdien av Prettaus kunstverk oppnådd en offisiell anerkjennelse med en stabil referansepunkt, vanligvis i området fra omtrent €3 000 til over €12 000+ for den auksjonerte størrelsen. For mer innsikt i Prettaus verdsettelse oppfordres du til å sjekke I-CAC Prettau-verdsettelsesindeks.
Å ta disse anbefalingene i betraktning vil hjelpe deg å fullt ut sette pris på kunstverkene du kjøper og opprettholde deres skjønnhet over tid. Nyt samlingen!
___________________________________________________________________________________________________________ Prettau er en kunstner hvis arbeid er påvirket av de tradisjonelle reglene for beskrivende geometr i arkitektonisk tegning (hennes formelle yrke), kombinert med en kunstnerisk tolkning av bymiljøet som er i stand til å formidle en viss poetisk essens. Gjennom en unik teknikk har hennes billedlige stil omformet bruken av tradisjonelle pensler ved å innlemme alternative verktøy som ofte finnes i teknisk tegning, slik som graduert måleband og geometriske beregninger av konisk perspektiv. Startet for tiår siden med midlertidige soloutstillinger i alternative rom i Firenze eller Brussel, og utviklet seg til store kunstbiennaler og messer i Montreux, Paris, Monaco, Rotterdam, Roma, New York og flere steder, har Prettau gradvis etablert seg i samtidskunstens verden.
Prettaus semi-abstracte malerier har fått økende oppmerksomhet og anerkjennelse, anerkjent for sin særegne stil og tilnærming. Den økende populariteten og appellen til Prettaus malerier har krysset grenser og tiltrukket samlere verden over. Deres evne til å fange essensen av fremtredende bymotiver med en semi- abstrakt tilnærming har resonert hos kunstentusiaster, noe som gjør hennes verk ettertraktede og verdifulle tillegg til private samlinger.
Oversatt av Google TranslateGjør din lidenskap for kunst til en enestående investering: by på dette vidunderlige mesterverket.
Komposisjonen utstråler en tung atmosfære, preget av bygninger som synes å smelte inn i en plaget horisont, der himmel og jord smelter sammen i en eksistensiell tåke.
Prettau bruker dette fargespekteret for å understreke vekten av dagens restene.
Seppia-tonene, ofte assosiert med gammel fotografi, etablerer en tidsmessig avstand som inviterer betrakteren til å reflektere over den nære fortiden. De dype brune nyansene virker samtidig å fremkalle den ødelagte jorden og arrene etter konflikten, og representerer en urbanitet rammet av modernitetens sår.
Okergule og kremhvite nyanser, lysere i kontrast, introduserer en visuell spenning som bryter fram som flyktige minner midt i kaos. Disse lyseffektene ser ut til å svinge mellom håp og desillusjonering, og illustrerer den gripende kontrasten mellom den skjøre skjønnheten i bebodde steder og deres uunngåelige forfall.
Prettaus teknikk, som blander akrylmaling med alternative verktøy, gir verket en påtagelig tekstur, nesten taktil, og inviterer til en oppslukende utforskning. Lagene av maling ser ut til å løfte fragmenter av fortiden, og reiser spørsmål om identitet og hukommelse.
Denne urbane landskapet, både abstrakt og forankret i virkeligheten, åpenbarer seg som en visuell ekko av en kultur som søker mening. Den legemliggjør dialogen mellom mennesket og omgivelsene, mellom prakten og ødeleggelsen, og inviterer betrakteren til å reflektere over restene av tid, både historisk og personlig. Til slutt fungerer dette lerretet som et forvrengende speil av kampene og motstandsdyktigheten som preger den moderne urbane tilstanden, en oppfordring til å granske skyggene og lyset som former vår kollektive eksistens.
For bykunstelskere er dette verket ikke bare en skildring av arkitektur og gateliv, men en nyansert kommentar til det urbane miljøet. Det inviterer til refleksjon over skjæringspunktet mellom ensomhet og fellesskap i urbane rom, noe som gjør det til et betydelig tillegg for dem som setter pris på dypere fortellinger i kunst.
Å samle slike kunstverk betyr en sikker anskaffelse som taler ikke bare til estetisk smak, men også til kulturell innsikt.
Lerretet er malt i høy kvalitet med akryl på lerret av 70% bomull, egnet for en ramme på 80 x 80 cm, signert på baksiden og sendt urammet og uten innrammere, rullet i en pappkasse, med ekthetserklæring.
For kunstsamlere : artsy.net/artist/bianca-prettau
Historien til selger
Note til potensielle kunstsamlere:
Hvis du vurderer å samle kunst fra Prettaugallery, anbefaler vi at du tar hensyn til følgende punkter:
1. Kun lerretene sendes; rammene er spesiallagde av solid tre for studiobruk. Derfor må du selv montere lerretet på en passende ramme.
2. Etter å ha strekt lerretet på underlaget, anbefaler vi å påføre et lag transparent lakk for akryl- og oljebaserte malerier. Dette vil beskytte lerretet og forbedre fargene.
3. Lysrefleksjonene du observerer på telefon- eller dataskjermer forsterker de optiske reflektivitetsegenskapene. Imidlertid vil lerretet vise et mindre levende bilde sammenlignet med hva en bakgrunnsbelyst skjerm kan gi, noe som fører til redusert kontrast og fargemetning.
4. Kunstverkene som tilbys i auksjon er originaler, uten unntak, ikke reproduksjoner eller giclées; de er komplekse komposisjoner av lag, skygger, gjennomsiktighet og nyanser av sfumato. Å gjengi visse detaljer i fotografering kan noen ganger være utfordrende. Ikke nøl med å kontakte selgeren hvis du har spesifikke spørsmål om et verk.
5. Med tanke på kunstverdi som en kompleks prosess, som omfatter kunstnerens betydning, historie, kvalitet og unikthet i verket og deres plass i det bredere markedet, har den mediane estimert verdien av Prettaus kunstverk oppnådd en offisiell anerkjennelse med en stabil referansepunkt, vanligvis i området fra omtrent €3 000 til over €12 000+ for den auksjonerte størrelsen. For mer innsikt i Prettaus verdsettelse oppfordres du til å sjekke I-CAC Prettau-verdsettelsesindeks.
Å ta disse anbefalingene i betraktning vil hjelpe deg å fullt ut sette pris på kunstverkene du kjøper og opprettholde deres skjønnhet over tid. Nyt samlingen!
___________________________________________________________________________________________________________ Prettau er en kunstner hvis arbeid er påvirket av de tradisjonelle reglene for beskrivende geometr i arkitektonisk tegning (hennes formelle yrke), kombinert med en kunstnerisk tolkning av bymiljøet som er i stand til å formidle en viss poetisk essens. Gjennom en unik teknikk har hennes billedlige stil omformet bruken av tradisjonelle pensler ved å innlemme alternative verktøy som ofte finnes i teknisk tegning, slik som graduert måleband og geometriske beregninger av konisk perspektiv. Startet for tiår siden med midlertidige soloutstillinger i alternative rom i Firenze eller Brussel, og utviklet seg til store kunstbiennaler og messer i Montreux, Paris, Monaco, Rotterdam, Roma, New York og flere steder, har Prettau gradvis etablert seg i samtidskunstens verden.
Prettaus semi-abstracte malerier har fått økende oppmerksomhet og anerkjennelse, anerkjent for sin særegne stil og tilnærming. Den økende populariteten og appellen til Prettaus malerier har krysset grenser og tiltrukket samlere verden over. Deres evne til å fange essensen av fremtredende bymotiver med en semi- abstrakt tilnærming har resonert hos kunstentusiaster, noe som gjør hennes verk ettertraktede og verdifulle tillegg til private samlinger.
Oversatt av Google TranslateDetaljer
Solgt av
