Santicri - Fucking World

02
dager
03
timer
01
minutt
44
sekunder
Nåværende bud
€ 69
Reservasjonspris ikke oppfylt
Giulia Resti
Ekspert
Anslag for galleri  € 350 - € 400
AT
69 €
IT
13 €
ES
10 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 143362 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

“Fucking World”, skulptur i resine og marmorpulver, 2020, Italia, 37 x 12 x 12 cm, håndsignert, åpen utgave, god stand.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Santicri har deltatt i en rekke kunstutstillinger av internasjonal betydning. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 stilte han ut sine verk i det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, noe som økte hans synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.

Santicri-artist
Teknikk: RESIN og Marmorspulver
Mål: H37 x L12 x D12 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: open edition

Begrenset opplag UTSOLGT
Skulpturen er en kombinasjon av symbolikk og ironi som fanger betrakterens oppmerksomhet og får vedkommende til å reflektere over ulike betydningsnivåer.

Først og fremst er gesten av den opphøydede hånden med mellomfingeren hevet universelt anerkjent som et tegn på utfordring eller opprør, en dristig måte å sende et tydelig og tydelig budskap på. Her blir dette tegnet forsterket av det faktum at hånden støtter verden selv, noe som antyder en slags avvisning eller kritikk av verden slik den er. Det er en visuell tolkning av frustrasjon eller misnøye med aspekter ved vår moderne verden.

Bruken av denne skulpturen for å representere selve verden, med planeten jorden hvilende på mellomfingeren, bringer et ekstra lag av betydning. Den kan tolkes som en kritikk av globale utfordringer og sosiale og politiske spenninger vi møter, eller som et varsel om jordens sårbarhet. Hånden inntar i denne konteksten en rolle som ansvar og makt, nesten som om kunstneren sier at løsningen på disse problemene ligger i våre hender.

I sin dristighet og provokasjon gir denne skulpturen et utgangspunkt for diskusjon og refleksjon over den moderne verden, utfordringene vi står overfor og vår rolle i å forme den. Det er et kunstverk som kan vekke et bredt spekter av reaksjoner og diskusjoner, nettopp slik mange samtidskunstverk har som mål.
Antall serienummer trenger ikke nødvendigvis å samsvare med det som er avbildet i fotoet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, gjennomgikk den italienske kunstneren en vei som mellom studier i Geometri og Arkitektur førte ham til et samarbeid med en skulptør i resin. Der oppsto behovet for stadig sterkere å finne seg selv og slippe løs sin kreativitet.

Verkene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.

Kunstnerens arbeid verdsettes bredt og bør ikke mangle blant samlerne av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med mine øyne, min måte å se på det som omgir meg, og jeg bearbeider det med et design som passer godt til moderne tider: slagkraftig og minneverdig."

Historien til selger

Å kommunisere gjennom et verk går utover budskapet: det er selve hjertet i kunsten. Mine verk beveger seg mellom sosiale budskap og ren pop, ofte med et snev av ironi. Jeg prøver å omtolke det som omgir meg med et visuelt språk som er samtidsnært, slagkraftig og minneverdig. Skjønnhet er for meg en bro mellom mennesker. I mine verk prøver jeg å fange den følelsen av forbindelse og gjenkjennelse som oppstår av harmonien som ligger i formene. Harpiksen er i dag det materialet jeg foretrekker: den gir meg mulighet til å eksperimentere, å forene design og skulptur, å utforske nye estetiske muligheter. Denne kontinuerlige utforskningen driver meg utover komfortsonen, og holder den kreative nysgjerrigheten levende. Jeg skaper for å gi form til en indre drivkraft, for å gjøre synlig det som vanligvis forblir usynlig: tid, arbeid og erfaring som gir mening til vår vandring.
Oversatt av Google Translate

Santicri har deltatt i en rekke kunstutstillinger av internasjonal betydning. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 stilte han ut sine verk i det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, noe som økte hans synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.

Santicri-artist
Teknikk: RESIN og Marmorspulver
Mål: H37 x L12 x D12 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: open edition

Begrenset opplag UTSOLGT
Skulpturen er en kombinasjon av symbolikk og ironi som fanger betrakterens oppmerksomhet og får vedkommende til å reflektere over ulike betydningsnivåer.

Først og fremst er gesten av den opphøydede hånden med mellomfingeren hevet universelt anerkjent som et tegn på utfordring eller opprør, en dristig måte å sende et tydelig og tydelig budskap på. Her blir dette tegnet forsterket av det faktum at hånden støtter verden selv, noe som antyder en slags avvisning eller kritikk av verden slik den er. Det er en visuell tolkning av frustrasjon eller misnøye med aspekter ved vår moderne verden.

Bruken av denne skulpturen for å representere selve verden, med planeten jorden hvilende på mellomfingeren, bringer et ekstra lag av betydning. Den kan tolkes som en kritikk av globale utfordringer og sosiale og politiske spenninger vi møter, eller som et varsel om jordens sårbarhet. Hånden inntar i denne konteksten en rolle som ansvar og makt, nesten som om kunstneren sier at løsningen på disse problemene ligger i våre hender.

I sin dristighet og provokasjon gir denne skulpturen et utgangspunkt for diskusjon og refleksjon over den moderne verden, utfordringene vi står overfor og vår rolle i å forme den. Det er et kunstverk som kan vekke et bredt spekter av reaksjoner og diskusjoner, nettopp slik mange samtidskunstverk har som mål.
Antall serienummer trenger ikke nødvendigvis å samsvare med det som er avbildet i fotoet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, gjennomgikk den italienske kunstneren en vei som mellom studier i Geometri og Arkitektur førte ham til et samarbeid med en skulptør i resin. Der oppsto behovet for stadig sterkere å finne seg selv og slippe løs sin kreativitet.

Verkene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.

Kunstnerens arbeid verdsettes bredt og bør ikke mangle blant samlerne av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med mine øyne, min måte å se på det som omgir meg, og jeg bearbeider det med et design som passer godt til moderne tider: slagkraftig og minneverdig."

Historien til selger

Å kommunisere gjennom et verk går utover budskapet: det er selve hjertet i kunsten. Mine verk beveger seg mellom sosiale budskap og ren pop, ofte med et snev av ironi. Jeg prøver å omtolke det som omgir meg med et visuelt språk som er samtidsnært, slagkraftig og minneverdig. Skjønnhet er for meg en bro mellom mennesker. I mine verk prøver jeg å fange den følelsen av forbindelse og gjenkjennelse som oppstår av harmonien som ligger i formene. Harpiksen er i dag det materialet jeg foretrekker: den gir meg mulighet til å eksperimentere, å forene design og skulptur, å utforske nye estetiske muligheter. Denne kontinuerlige utforskningen driver meg utover komfortsonen, og holder den kreative nysgjerrigheten levende. Jeg skaper for å gi form til en indre drivkraft, for å gjøre synlig det som vanligvis forblir usynlig: tid, arbeid og erfaring som gir mening til vår vandring.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Æra
Etter 2000
Opprinnelsesland
Italia
Materiale
Resin
Kunstner
Santicri
Tittel på kunstverk
Fucking World
Signatur
Signert for hånd
Utgave
Open edition
År
2020
Tilstand
God tilstand
Height
37 cm
Width
12 cm
Depth
12 cm
ItaliaBekreftet
3371
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

For deg

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​