Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino





35 € | ||
|---|---|---|
2 € | ||
1 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 143139 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
„Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino“ er en Giclée-trykk i begrenset opplag fra Italia, 2023, 60 x 42 cm, håndsignert, i god stand, solgt direkte fra artisten.
Beskrivelse fra selgeren
Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt betydningsfulle kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle er i 2022 hans verk stilt ut på det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og utvidet dermed sin synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.
Santicri
Teknikk: digitalt maleri trykket på høykvalitets papir gr300
Mål: 60x42x1 cm
Ekthetssertifikat - signert for hånd
Opplag: x/100
Det sende serienummeret er tilfeldig og kan avvike fra det som vises på bildet.
Kunstverket sendes rullet i et papprør.
Forsendelsen er forsikret med sporing.
Denne enestående samtidsverket omfavner den kreative metamorfosen i en harmonisk fusjon mellom blyantskisse og det livlige penselstrøket. Den innledende tegningen, som et raffinert utkast, gir et intimt innblikk i verkets opprinnelse, mens fargen som flyter fra penselen legger til lag av dybde og vitalitet. Fargepaletten, levende og dynamisk, tar betrakteren med på en visuell reise, mens penselen, fast forankret i lerretet, blir et håndfast vitnesbyrd om den kreative handling. Dette verket står som en feiring av den kunstneriske prosessen, fanger essensen av inspirasjonens foranderlighet og gir et gripende innblikk i hvordan kunst blir til. Et samspill av teknikker som konvergerer i en unik visuell dans, en opplevelse som gir rom for fantasi og utforskning.
Født i 1992 i Macerata i Marche, fulgte den italienske kunstneren en sti som, mellom studier i Geometri og Arkitektur, førte ham til å samarbeide med en håndverker av resin-skulpturer. Der vokste behovet for å finne seg selv og gi uttrykk for sin egen kreativitet.
Verkene hans selges verden over, i samarbeid med gallerier i Italia og Europa.
Kunstformen hans blir bredt verdsatt og må være blant samlerne av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med øynene mine, min måte å se hva som omgir meg på, og jeg bearbeider det med et design som passer bra til tidsriktig: effektivt og minneverdig."
Historien til selger
Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt betydningsfulle kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle er i 2022 hans verk stilt ut på det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og utvidet dermed sin synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.
Santicri
Teknikk: digitalt maleri trykket på høykvalitets papir gr300
Mål: 60x42x1 cm
Ekthetssertifikat - signert for hånd
Opplag: x/100
Det sende serienummeret er tilfeldig og kan avvike fra det som vises på bildet.
Kunstverket sendes rullet i et papprør.
Forsendelsen er forsikret med sporing.
Denne enestående samtidsverket omfavner den kreative metamorfosen i en harmonisk fusjon mellom blyantskisse og det livlige penselstrøket. Den innledende tegningen, som et raffinert utkast, gir et intimt innblikk i verkets opprinnelse, mens fargen som flyter fra penselen legger til lag av dybde og vitalitet. Fargepaletten, levende og dynamisk, tar betrakteren med på en visuell reise, mens penselen, fast forankret i lerretet, blir et håndfast vitnesbyrd om den kreative handling. Dette verket står som en feiring av den kunstneriske prosessen, fanger essensen av inspirasjonens foranderlighet og gir et gripende innblikk i hvordan kunst blir til. Et samspill av teknikker som konvergerer i en unik visuell dans, en opplevelse som gir rom for fantasi og utforskning.
Født i 1992 i Macerata i Marche, fulgte den italienske kunstneren en sti som, mellom studier i Geometri og Arkitektur, førte ham til å samarbeide med en håndverker av resin-skulpturer. Der vokste behovet for å finne seg selv og gi uttrykk for sin egen kreativitet.
Verkene hans selges verden over, i samarbeid med gallerier i Italia og Europa.
Kunstformen hans blir bredt verdsatt og må være blant samlerne av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med øynene mine, min måte å se hva som omgir meg på, og jeg bearbeider det med et design som passer bra til tidsriktig: effektivt og minneverdig."

