Serena Grassetti - Take Your Space






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 143216 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Take Your Space av Serena Grassetti, originalt verk i blandet media (2026), lerret 100 × 100 cm uten ramme, håndsignert, i utmerket stand, skildrer natur; sendes rullet fra Italia med sertifikat for ekthet.
Beskrivelse fra selgeren
TAKE YOUR SPACE
Et ansikt som stiger frem av materien og understreker blikket. *Take Your Space* er et verk om identitet, bevissthet om seg selv og mot til å ta opp sin egen plass, uten å be om tillatelse.
Øynene, intense og våkne, etablerer en direkte dialog med den som observerer. Edelagene fargelagene, dryppene og kullstegene bygger en overflate gjennomsyret av spenninger og kontraster, hvor sårbarhet og besluttsomhet lever side om side. Naturlige pigmenter, utvunnet og håndbearbeidet, bidrar til å definere et uttrykkende, levende og uforutsigbart materiale.
Skriften **TAKE YOUR SPACE** går igjennom ansiktet som en erklæring om tilstedeværelse: en individuell frihetsbekreftelse, en invitasjon til å erkjenne sin egen verdi og ikke gjøre seg mindre inn for å finne plass i verden.
**Dette handler ikke bare om å bli sett, men om å velge å være til stede.**
Et verk med sterk visuell og konseptuell påvirkning, i stand til å forvandle en vegg til en tilstedeværelse og å innlede en dialog med det samtidsrommet.
* Spedisjon og presentasjon:
Verket blir sendt uten ramme, rullet forsiktig rundt en tube for å sikre maksimal sikkerhet under transporten. Kan rammes inn eller monteres på ei ramme etter samleren sin vurdering.
* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.
ADVARSEL:
*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Det må ikke dras for mye under opphengingen for å unngå endringer i teksturen og i utseendet til de naturlige pigmentene.
*Ikke bruk rammebeslag, da dette kan true arbeidets stabilitet.
*Anbefales å benytte seg av en erfaren innrammer for optimal montering.
Laget på et rått lerret som fremhever arbeidets materialitet, forenes denne delen figurativ kunst med gesten til abstrakt uttrykk, og fremkaller følelser og introspeksjon.
SERENA GRASSETTI — CONTEMPORARY ARTIST
Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner hvis forskning undersøker menneskets kompleksitet, utforsker identitet, minne, sårbarhet og indre transformasjon gjennom et personlig og tverrfaglig kunstspråk.
Datter av kunstnere, utdannet ved Macerata Kunstinstitutt, har utviklet en dyp kunnskap om materialet og dets uttrykksevner gjennom årene, og eksperimentert med maling, skulptur, forming, resiner, kull og teknikker knyttet til Natural Art. Denne erfaringen utgjør grunnlaget for en praksis der materialet ikke er en enkel støtte, men en integrert del av verkets mening.
I sentrum for hennes forskning står kroppen som et psykologisk og symbolsk rom: en tilstedeværelse som er i stand til å uttrykke det som ord ikke makter å formidle. Gjennom ufullstendige figurer, bølgende spenninger og former som oscillerer mellom tilstedeværelse og oppløsning, gir Grassetti den visuelle strukturen til de dypeste tilstandene i menneskeopplevelsen.
Hennes arbeid plasserer seg i den internasjonale dialogen innen skulptur og samtids figurativ kunst, i tematisk forhold til forskningene til Rabarama, Berlinde De Bruyckere og Xiang Jing, mens sammenligningen med Andy Warhol, Banksy og KAWS åpner en refleksjon over de ulike måtene samtidskunst tolker identitet og menneskelig tilstand.
Med verker presentert i utstillinger i Italia og i utlandet, utvikler Serena Grassetti en forskning rettet mot å overvinne overfladisk representasjon og oppnå en mer intim og universell dimensjon. Hennes poesi hviler på et grunnleggende prinsipp: å gi form til det som ikke sees, men som fundamentalt bestemmer hva vi er.
TAKE YOUR SPACE
Et ansikt som stiger frem av materien og understreker blikket. *Take Your Space* er et verk om identitet, bevissthet om seg selv og mot til å ta opp sin egen plass, uten å be om tillatelse.
Øynene, intense og våkne, etablerer en direkte dialog med den som observerer. Edelagene fargelagene, dryppene og kullstegene bygger en overflate gjennomsyret av spenninger og kontraster, hvor sårbarhet og besluttsomhet lever side om side. Naturlige pigmenter, utvunnet og håndbearbeidet, bidrar til å definere et uttrykkende, levende og uforutsigbart materiale.
Skriften **TAKE YOUR SPACE** går igjennom ansiktet som en erklæring om tilstedeværelse: en individuell frihetsbekreftelse, en invitasjon til å erkjenne sin egen verdi og ikke gjøre seg mindre inn for å finne plass i verden.
**Dette handler ikke bare om å bli sett, men om å velge å være til stede.**
Et verk med sterk visuell og konseptuell påvirkning, i stand til å forvandle en vegg til en tilstedeværelse og å innlede en dialog med det samtidsrommet.
* Spedisjon og presentasjon:
Verket blir sendt uten ramme, rullet forsiktig rundt en tube for å sikre maksimal sikkerhet under transporten. Kan rammes inn eller monteres på ei ramme etter samleren sin vurdering.
* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.
ADVARSEL:
*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Det må ikke dras for mye under opphengingen for å unngå endringer i teksturen og i utseendet til de naturlige pigmentene.
*Ikke bruk rammebeslag, da dette kan true arbeidets stabilitet.
*Anbefales å benytte seg av en erfaren innrammer for optimal montering.
Laget på et rått lerret som fremhever arbeidets materialitet, forenes denne delen figurativ kunst med gesten til abstrakt uttrykk, og fremkaller følelser og introspeksjon.
SERENA GRASSETTI — CONTEMPORARY ARTIST
Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner hvis forskning undersøker menneskets kompleksitet, utforsker identitet, minne, sårbarhet og indre transformasjon gjennom et personlig og tverrfaglig kunstspråk.
Datter av kunstnere, utdannet ved Macerata Kunstinstitutt, har utviklet en dyp kunnskap om materialet og dets uttrykksevner gjennom årene, og eksperimentert med maling, skulptur, forming, resiner, kull og teknikker knyttet til Natural Art. Denne erfaringen utgjør grunnlaget for en praksis der materialet ikke er en enkel støtte, men en integrert del av verkets mening.
I sentrum for hennes forskning står kroppen som et psykologisk og symbolsk rom: en tilstedeværelse som er i stand til å uttrykke det som ord ikke makter å formidle. Gjennom ufullstendige figurer, bølgende spenninger og former som oscillerer mellom tilstedeværelse og oppløsning, gir Grassetti den visuelle strukturen til de dypeste tilstandene i menneskeopplevelsen.
Hennes arbeid plasserer seg i den internasjonale dialogen innen skulptur og samtids figurativ kunst, i tematisk forhold til forskningene til Rabarama, Berlinde De Bruyckere og Xiang Jing, mens sammenligningen med Andy Warhol, Banksy og KAWS åpner en refleksjon over de ulike måtene samtidskunst tolker identitet og menneskelig tilstand.
Med verker presentert i utstillinger i Italia og i utlandet, utvikler Serena Grassetti en forskning rettet mot å overvinne overfladisk representasjon og oppnå en mer intim og universell dimensjon. Hennes poesi hviler på et grunnleggende prinsipp: å gi form til det som ikke sees, men som fundamentalt bestemmer hva vi er.
