Lyssandre Saint York - CHANEL CAN CHANGE EVERYTHING - lego street artwork

- Tittel på verket: CHANEL CAN CHANGE EVERYTHING
COLLECTION ( LEGO STREET ARTWORK )

- Presentasjon av verket:
Her er en komposisjon, et kunstnerisk omtoing i relief, som ligger mellom popkunst, gatekunst og samlerobjekt.
En lekende refleksjon over luksus, penger, suksess og individets evne til å forandre sin situasjon.
Symboler på samtidskulturen: dollar, Bitcoin, påskrifter, LEGO-figur og brick wall, grafiske mønstre, logoer og referanser til mote.
Parfymen Chanel blir her en slags symbol på luksus som forvandles til et kunstverk, mens påskriften «CHANEL CAN CHANGE EVERYTHING» ( Chanel kan forandre alt ) gir en ide om frihet og transformasjon.
Den gir hele verket en dimensjon knyttet til forvandling, ambisjon og makt til å skape eller endre verden.
Et kontrast mellom luksus (Chanel, parfyme, penger) og gatekunst (grafitti, Bitcoin, sterke farger, figurer). Verket blander mote- og luksusverdenen med bykulturen og samtidskunsten, med en refleksjon over kodene i vårt moderne samfunn.

- Kunstnerisk utførelse: by Lyssandre Saint York
- År / 2026

- Begrenset utgave - solgt 1/1 UNIT

- Ekthetssertifikat: Ja + nummerert på baksiden og på entreen 1/1
+ sikkerhetsmerke med kapsel signatur i navnet til kunstneren L.Saint York i speilende akrylglass på stigen.
- Støtte og dimensjoner: Vitrine-ramme 22x22x3 cm i valnøtttreverk
+ hvit passepartout med beskyttelsesglass.

Det kan være refleksjoner på bildet, dette på grunn av beskyttelsesglasset som er på rammen.

* En original verk med en minifigur Lego-custom versjon som graffitikunstner på gate, på en hvit stige som holder en sprayboks i blått som simulerer maleprosessen ...
Flere spraybokser er til stede på gulvet, hvorav en har Chanel-logoen.
Ramme brick wall i hvitt på innsiden for en 3D-effekt
Hele verket er laget av kunstneren L.SAINT YORK

Teknikk:
Illustrasjon malt på lerret (tykt canvas), blekk, Lego minifigur, brick frame-konsept

- Dette verket er en kreativ og kunstnerisk inspirasjon uten tilknytning, verken sponsing eller offisielt samarbeid med merkene som er nevnt i beskrivelsen; de er nevnt kun i kunstnerisk sammenheng.

Kunstverk i popgatekunst som man kan sette opp eller henge opp

BIOGRAPHY of the ARTIST
Lyssandre Saint York,
Designer og kunstner født på 1970-tallet.
Min kunstneriske arbeid befinner seg ved skjæringspunktet mellom to verdener som fascinerer meg: den rå energien i gatekunst og den visuelle effektiviteten i popkunst.

Jeg vokste opp i en tid da stilen “seventies” og Space Age-designet preget miljøet, en oppløsningsperiode hvor møbler brøt med førkrigstidens enkelhet og våget organiske former, plast og livlige farger.
Oppslukt av denne dristige estetikken, ga det første stegene mine en naturlig vei inn i design og mote, og jeg har designet og solgt konsepter verden over i mer enn 30 år.

Denne kontrollen av struktur og visuell effekt ble senere utvidet i mine kunstneriske verk. Min reise som kunstner begynte først gjennom lekens prisme, ved å komponere mine første verk i Lego-brikker under ramme. Denne kunstneriske tilnærmingen gjorde det mulig å gjenoppleve store ikoner i popkulturen. Helter fra Star Wars til ikoniske figurer som Mario Bros, Mickey eller den ikoniske Midas (Plysau), ved å blande symbolene til de største luksusmerkene med disse Lego-figurene, et ikon for hele en generasjon!
Jeg har alltid likt å gjøre disse symbolene mine egne og gi dem en ny dimensjon.

Denne arbeidet utvidet seg naturlig til å skape skulpturer med miljøet i opprørsk og graffiti Banksy-stil, eller ikoniske figurer i Art Toy-kunsten.
Ved å omtolke disse skulpturene og ikoniske figurer, leker jeg med kontraster for å stille spørsmål ved våre begjær og vårt forbrukersamfunn.

Denne konseptuelle nøyaktigheten spiller sammen med urbane kulturers absolutte frihet. Merker, spraybokser, sjablonger, maling, drypp og lagdelte teksturer, men også med teknikker jeg lar meg forene med popkunstens fargesterke kraft.

Mine verk har dermed blitt en visuell kollisjon hvor antikonformismen i 70-tallets design møter luksus, sammen med byens spontan subversivitet.
Ved å stille ikonene for kollektiv og kult på en grafisk og instinktiv estetikk, tilbyr jeg en lesning som er nostalgisk, flerdimensjonal, slagkraftig og helt samtidsnær til vår tid, med samfunnstema og konseptuell minimalistisk illustrasjon.

Fra Paris til New York via Taiwan eller enda Australia, mine verk har reist verden rundt takket være dere, og jeg takker dere for det.