Serena Grassetti - Trust the Flow

**TRUST THE FLOW**

Et verk som utforsker forholdet mellom følelse, intuisjon og å gi slipp. Ansiktet med lukkede øyne, tegnet med kull, smelter sammen med lagene av naturlige pigmenter og fargeflyt, og gir form til en indre bevegelse som er spontan og uforutsigbar.

Påskriften **TRUST THE FLOW** blir en invitasjon til å stole på sin egen vei, omfavne endringen og la det som er autentisk få komme frem.

**Av og til begynner friheten når vi slutter å kontrollere alt.**

* Forsendelse og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, nøye rullet opp på en tube for å sikre maksimal sikkerhet under transporten. Kan rammes inn eller monteres på ramme etter samlerens skjønn.

* Originalt verk signert av kunstneren, ledsaget av sertifikat for ekthet.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet sammen for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.

ADVARSEL:

* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et grovt og naturlig materiale.
* Det må ikke strekkes for mye under innrammingen for å unngå endringer i tekstur og i hvordan de naturlige pigmentene viser seg.
* Ikke bruk dra-strammeren (tenditela), da det kan svekke verkets stabilitet.
* Anbefales å overlate til en erfaren innrammingskunstner for optimal montering.

Lagdet på et grovt lerret som fremhever materialiteten i verket, forener dette stykket figural kunst med det uttrykkfulle gestet i abstrakt kunst, og fremkaller følelser og introspeksjon.

SERENA GRASSETTI — NÅTIDENS KUNSTNER

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner hvis forskning undersøker menneskets komplekse natur, og utforsker identitet, hukommelse, sårbarhet og indre transformasjon gjennom et personlig og flerfaglig kunstspråk.

Datter av kunstnere, utdannet ved Kunsthøyskolen i Macerata, har hun gjennom årene utviklet en dyp kunnskap om materialet og dets uttrykksmuligheter, og eksperimentert med maleri, skulptur, forming, resiner, kull og teknikker knyttet til Natural Art. Denne erfaringen utgjør grunnlaget for en praksis der materialet ikke bare er en støtte, men en integrert del av verkets mening.

I sentrum av hennes forskning står kroppen som et psykologisk og symbolsk rom: en tilstedeværelse som kan manifestere det ordene ikke klarer å uttrykke. Gjennom uferdige figurer, gestus fulle av spenning og former som svinger mellom tilstedeværelse og oppløsning, gir Grassetti visuell substans til de dypeste tilstandene i menneskelig erfaring.

Hennes arbeid inngår i den internasjonale dialogen innen skulptur og samtidsfigurativ kunst, i tematiske relasjoner med Rabarama, Berlinde De Bruyckere og Xiang Jing, mens møtet med Andy Warhol, Banksy og KAWS åpner for en refleksjon over de ulike måtene samtidskunst tolker identitet og den menneskelige tilstand.

Med verk presentert i utstillinger i Italia og i utlandet utvikler Serena Grassetti en forskning som tar sikte på å overvinne overfladisk representasjon og nå en mer personlig og universell dimensjon. Hennes poesi bygger på et grunnleggende prinsipp: å gi form til det som ikke ses, men som fundamentalt bestemmer hva vi er.