Kobalt - AT-AT (Galaxy stamp series)






Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
2 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 143362 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Kobalt presenterer AT-AT (Galaxy stamp series), håndsignert giclée i begrenset opplag 16/50, fra 2020 eller nyere, størrelse 70 x 50 cm, 300 g Fine Art-papir, produsert i Frankrike, sertifikat for autentisitet signert.
Beskrivelse fra selgeren
Om serien "Galaxy Stamp"
I Galaxy Stamp oppfinner Kobalt et språk som ingen snakker, ikke engang han selv. En usannsynlig blanding av katakana-«cirillisme» i vektløshet og maritim kalligrafi som virker litt asiatisk, denne skriften skal sies å være den mest talte i de nærliggende galaksene… Ikke nødvendig å forsøke å oversette den: Den sier ingenting, men det sier den fint. Et kosmisk blikk til en kommunikasjon som kommer fra veldig, veldig langt borte... eller bare fra en annen fantasi.
Imprimer Fine Art på 300 g papir
Dimensjon 70x50 cm
Nytt verk signert og nummerert av kunstneren
Utgave nummer 16/50
Leveres med autentisitetssertifikat signert
For frakt er alle verk beskyttet med kraftpapir og boblepapir og transporteres i svært solide rør. Forsendelse med forsikring og sporingsnummer.
Biografi :
Kobalt, født i Paris i 1970, legemliggjør den fascinerende reisen til en polymorf kunstner hvis kreativitet har utspilt seg fra elektronisk musikk til samtidsgrafisk kunst. Oppvokst i en familie der kunst allerede var til stede takket være faren som tegner, oppdager Kobalt tidlig sin første lidenskap, musikkproduksjon. Denne lidenskapen leder ham i ungdommen, og talentene hans fører ham til å ta en dristig beslutning: å investere pengene som var ment for høyere utdanning i etableringen av sitt første album. Distribuert av EMI, oppnår ikke albumet den forventede suksessen, men det markerer begynnelsen på en kunstnerisk karriere rik på eksperimenter.
Parallelt med sin musikalske karriere engasjerer Kobalt seg i reklameverdenen som konsept-/tekstforfatter for det ikoniske magasinet Playboy. I mange år setter han sin kreativitet i tjeneste for publikasjonen ved å lage og realisere reklamekampanjene for magasinet.
Vendepunktet i karrieren kommer i 2005 da han blir kameramann, og dermed utforsker en ny fasett av den visuelle verden. I 2007 oppdager han en lidenskap for fotografi, og legger til en kunstnerisk streng til buen. I 2010 etablerer han suksessivt sitt eget fotobyrå, og løfter fram sin entreprenørielle ånd.
I 2017 tar Kobalt et radikalt valg om å selge byrået for fullt ut å omfavne grafisk kunst, påvirket av sønnen som har blitt en betydelig skikkelse innen verdens street art. Pioner innen datastøttet kunstnerisk skapelse skiller Kobalt seg ut med mer enn 3000 verk solgt i gallerier og på nettet til dags dato.
Hans unike kunstneriske tilnærming kjennetegnes av et dristig bruk av humor, provokasjon og anachronismer, med en spesiell forkjærlighet for å omtolke magasinomslag, en stil som gjør ham umiddelbart gjenkjennelig.
Til tross for den digitale æraen, har Kobalt valgt å holde seg utenfor sosiale nettverk og bevare en viss privatliv. I dag bruker han alle tilgjengelige digitale verktøy for å bringe verkene til liv, og fortsetter å presse grensene for kunstnerisk uttrykk med en subtil blanding av inspirasjon, innovasjon og humor.
Om serien "Galaxy Stamp"
I Galaxy Stamp oppfinner Kobalt et språk som ingen snakker, ikke engang han selv. En usannsynlig blanding av katakana-«cirillisme» i vektløshet og maritim kalligrafi som virker litt asiatisk, denne skriften skal sies å være den mest talte i de nærliggende galaksene… Ikke nødvendig å forsøke å oversette den: Den sier ingenting, men det sier den fint. Et kosmisk blikk til en kommunikasjon som kommer fra veldig, veldig langt borte... eller bare fra en annen fantasi.
Imprimer Fine Art på 300 g papir
Dimensjon 70x50 cm
Nytt verk signert og nummerert av kunstneren
Utgave nummer 16/50
Leveres med autentisitetssertifikat signert
For frakt er alle verk beskyttet med kraftpapir og boblepapir og transporteres i svært solide rør. Forsendelse med forsikring og sporingsnummer.
Biografi :
Kobalt, født i Paris i 1970, legemliggjør den fascinerende reisen til en polymorf kunstner hvis kreativitet har utspilt seg fra elektronisk musikk til samtidsgrafisk kunst. Oppvokst i en familie der kunst allerede var til stede takket være faren som tegner, oppdager Kobalt tidlig sin første lidenskap, musikkproduksjon. Denne lidenskapen leder ham i ungdommen, og talentene hans fører ham til å ta en dristig beslutning: å investere pengene som var ment for høyere utdanning i etableringen av sitt første album. Distribuert av EMI, oppnår ikke albumet den forventede suksessen, men det markerer begynnelsen på en kunstnerisk karriere rik på eksperimenter.
Parallelt med sin musikalske karriere engasjerer Kobalt seg i reklameverdenen som konsept-/tekstforfatter for det ikoniske magasinet Playboy. I mange år setter han sin kreativitet i tjeneste for publikasjonen ved å lage og realisere reklamekampanjene for magasinet.
Vendepunktet i karrieren kommer i 2005 da han blir kameramann, og dermed utforsker en ny fasett av den visuelle verden. I 2007 oppdager han en lidenskap for fotografi, og legger til en kunstnerisk streng til buen. I 2010 etablerer han suksessivt sitt eget fotobyrå, og løfter fram sin entreprenørielle ånd.
I 2017 tar Kobalt et radikalt valg om å selge byrået for fullt ut å omfavne grafisk kunst, påvirket av sønnen som har blitt en betydelig skikkelse innen verdens street art. Pioner innen datastøttet kunstnerisk skapelse skiller Kobalt seg ut med mer enn 3000 verk solgt i gallerier og på nettet til dags dato.
Hans unike kunstneriske tilnærming kjennetegnes av et dristig bruk av humor, provokasjon og anachronismer, med en spesiell forkjærlighet for å omtolke magasinomslag, en stil som gjør ham umiddelbart gjenkjennelig.
Til tross for den digitale æraen, har Kobalt valgt å holde seg utenfor sosiale nettverk og bevare en viss privatliv. I dag bruker han alle tilgjengelige digitale verktøy for å bringe verkene til liv, og fortsetter å presse grensene for kunstnerisk uttrykk med en subtil blanding av inspirasjon, innovasjon og humor.
