Alessandro Padovan (1983) - 3D BERNARD AUBERTIN NEW! (con teca plexiglass)

Kunstverket oppstår av en ideell dialog med Bernard Aubertin's søken, en kunstner innen Nouveau Réalisme som har gjort rødt, repetisjon og materie til sentrale elementer i sin poesi. I hans verker blir serialiteten av enkle og hverdagslige elementer et språk som kan evokere spenning, energi, destruksjon og transformasjon.

I dette verket blir tradisjonen imidlertid tolknet på nytt gjennom et karakteristisk element i min forskning: vinkelen.

I stedet for spikrene som Aubertin brukte, bruker jeg hundrevis av skruer, ordnet etter en presis geometrisk struktur på den røde overflaten. Skruen, et element vanligvis assosiert med sammensetting, konstruksjon og mekanikk, blir her transformert til et selvstendig kunstnerisk element. Dens gjentakelse skaper en tredimensjonal overflate hvor lys, skygge og dybde stadig endrer opplevelsen av verket.

Den røde fargen omfavner komposisjonen som en overflate lastet med energi, mens skruene stikker opp fra planet og skaper en slags visuell vibrasjon. Fra frontal syn virker komposisjonen ordnet og minimalistisk; når man betrakter den fra siden, viser dens sanne tredimensjonale og materielle natur seg.

Verket ønsker ikke å være en enkel sitat av Aubertin, men en samtidsfortolkning av hans språk, ved å erstatte spikeren med skruen og forvandle et industrielt objekt til et artistisk tegn.

Skruen blir dermed et symbol på bygging og ødeleggelse samtidig: det som vanligvis brukes til å samle og feste brukes her til å skape en uro- og intens overflate som er dypt materisk.

Det er nettopp i dette motsetningsforholdet mellom orden og spenning, bygging og ødeleggelse, todimensjonalitet og tredimensjonalitet, identiteten til verket oppstår.

Verk av kunstneren Alessandro Padovan, kjent verden over for sin Screw Art-teknikk.
Verket er prydet med en plexiglass-skap.

Det gjennomsiktige skapet isolerer og beskytter, og forvandler verket til en samtidsrelikvie.

Kunstverkene til denne samtidskunstneren passer inn i Pop Art, Screw Art, konseptuell kunst og urban kunst, og refererer til språklig uttrykk og kulturell påvirkning arbeidet til store navn som Andy Warhol, Jean‑Michel Basquiat, Banksy, Jeff Koons, Keith Haring, Fontana, Imbue, obey, Padovan, Schifano, Nicole Lubbers, Bani, kev munday invader, murakami og Damien Hirst i sin visuelle uttrykk og kulturelle betydning.
Samtidig dialogiserer kunstnerisk forskning med fantasien om luksus, ikonisk mote og globalt design, og fremkaller symboler som sant og merkevarer universelt gjenkjent som Louis Vuitton, Gucci, Chanel, Hermès, Rolex, Ferrari, Porsche, Lamborghini.
Verkene er verken etterligninger eller offisielle samarbeid med nevnte kunstnere eller merker, men originale skapelser, laget i en personlig stil som reflekterer en kritikk og en nytolkning av forbrukersamfunnet, den symbolske verdien av merkevaren og kunsten som moderne kulturelt objekt.
Denne tilnærmingen gjør verkene spesielt verdisatt av samlere og entusiaster av samtidskunst, luksus-Pop Art, konseptuell gatekunst og kunst inspirert av store ikoniske merkevarer, samtidig som de opprettholder en sterk autonom kunstnerisk identitet.