Matteo Ciffo (1987) - Frammenti - Nefertiti

- Skulptura contemporanea av Matteo Ciffo. Tittel Fragmenter-Nefertiti
- År 2026. Opplag nr. 4/8 - Signert og autentisert av kunstneren, med autentisitetssertifikat
- Materiale: Kaldsmiing av marmorpulver og stein
- Tilstand: Fremragende


SamlingEN FRAGMENTER

Sammenligningen med klassisk skulptur utgjør et sentralt element i denne samlingen. De formene som historisk er knyttet til ideen om perfeksjon, evighet og kollektiv hukommelse, tas som utgangspunkt og underkastes en prosess av fragmentering og redefinering.
Formen er ikke lenger å oppfatte som en stabil enhet, men som en midlertidig tilstand. Den blir avbrutt, brutt opp og rekonstituert, og avslører sin ustabile natur. Volumet åpner seg, splittes i blokker og fragmenter, og skaper en ny struktur der tid ikke lenger er skjult, men blir et synlig element.
Denne spenningen fjerner ideen om perfeksjon som en absolutt tilstand. Det som virker evig åpenbarer sin sårbarhet. Den klassiske formen overlever, men transformsjonerende: ikke lenger et symbol på udødelighet, men en tilstedeværelse gjennomgått av tid, utsatt for forandring og gitt tilbake til en ny dimensjon.


MATTEO CIFFO

Født i Biella i 1987, siden 2007 har jeg utviklet en forskning som fokuserer på materie, dens transformasjon og minnets bevaring. Arbeidet mitt vokser ut av et direkte forhold til edle og komplekse materialer som marmorpulver og stein, naturlige pigmenter, armenittiske jordarter, oksider og metaller. Jeg betrakter dem ikke som rene uttrykksverktøy, men som levende tilstedeværelser, bærere av tid, historie og muligheten til gjenfødelse.

Gjennom en prosess som jeg anser mer som en rytmisk seremoni enn skulptural: en gjenfødelse av steinen ledet av min hånd. Praksisen vokser ut av observasjon og ønsket om å gjenskape liv i det som har blitt knust, forlatt eller glemt. Fragmenter og avfall, ofte hentet fra andre skulptørers arbeid, blir råmateriale for mine verk.
Det dreier seg om materialer som allerede bærer en historie i seg. Jeg dissetrer dem og rekonstituerer dem, og genererer former som ikke lenger tilhører sin forrige tilstand, men en ny betingelse. Hvert verk oppstår i et skjør balanse mellom tap og gjenfødelse, mellom hukommelse og mulighet, og gjør synlig øyeblikket da materien stopper å være det den var og blir noe annet.

Prosessen tar form som en transformasjon som overgår tradisjonell skulptur og nærmer seg en nestenalkemisk dimensjon. Jeg bruker materialer som allerede har hatt en eksistens, dissetrer dem og rekombinerer dem for å skape nye former og identiteter. Hver skapelse oppstår i en spenning mellom ødeleggelse og regenerasjon, mellom tap og hukommelse, og gjør en vedvarende tilstand av forandring synlig.
Forskningen møter materialer som legemliggjør en dyp motsetning: tilsynelatende evige og udødelige, men samtidig følsomme og sårbare. Det som virker umulig å røre ved avslører en ustabil natur, i stand til å reagere, oksidere og forandre seg over tid. Denne tilstanden gjør materien til en aktiv deltaker i arbeidet, involvert i en konstant dialog med tid og miljø.
Perfeksjonen gir plass for sårbarhet, og evigheten manifesterer seg som en levende og menneskelig erfaring. Materien er ikke underordnet, men blir medforfatter, og bevarer på overflaten spor av gesten, prosessen og sin egen utvikling.

Selvlært har jeg bygget min vei gjennom eksperimentering, observasjon og lytting. Tilnærmingen søker ikke kontroll, men å ledsage materialet i dets transformasjon. De resulterende formene reflekterer minneets funksjon: strukturer der fragmenter, spor og fravær sameksisterer og regenererer seg.

Denne praksisen utforsker materien som et levende arkiv. Skulpturene oppstår som tilstedeværelser hengende mellom ruiner og gjenfødelse, mellom varighet og transformasjon, og gir materien tilbake en dypt samtids- og menneskelighetstilsvar.