Mathone - Portrait d'une cible

Et målrettet portrett er et verk som bevisst henter inn de visuelle kodene fra rasistiske og karikaturale framstillinger av svarte personer i USAs historie.

Holdningen til karakteren henviser blant annet til Jim Crow, en karikaturfigur som ble et av symbolene på den rasistiske dehumaniseringen som fulgte i separasjonsæraen. Det bevisst infantile og dumme uttrykket gjentar også representasjoner som historisk ble brukt for å fremstille svarte menn som underlegne, uvitende eller ute av stand til å kunne.

Kulehaglene som omgir figuren konfronterer denne symbolske volden med fysisk vold: den typen vold som kommer fra en person som stadig blir utpekt som et mål.

Strekkoden, ledsaget av datoene 1877–1964, peker tilbake mot Jim Crow-æraens periode og måten enkeltpersoner ble kategorisert, adskilt og redusert til en rasal identitet.

Men hvem er egentlig målet?

Mediet er ett. Figuren blir det. Og til slutt blir blikket vi retter mot ham også et mål for verket.

Denne bevisst provoserende framstillingen har ikke som mål å gjengi disse stereotyper, men å utstille dem, minne om historien deres og stille spørsmål ved hvordan bilder kan bidra til å bygge fordommer.

Dette verket er også en hyllest til alle svarte mennesker som har vært ofre for rasisme, segregering, vold, diskriminering og trakassering, samt til alle som har mistet livet fordi de ble redusert til en hudfarge.

Til dem som har blitt utpekt som mål.

Til dem som fortsatt er det.

Skadene som vises på verket er bevisst påført, fordi de stammer fra skader som ble påført målet under en skyteøvelse.

Mathone — Fransk kunstner

Kunstneren Mathone utvikler et særegent figurativt univers der menneskekroppen, bevegelse og deformasjon har en sentral plass. Gjennom figurer med eksentriske positurer, forvrengte anatomier og markante uttrykk, utforsker han kroppens uttrykksmuligheter og grensene for dens representasjon.

Hans arbeid kjennetegnes av et grafisk språk som er umiddelbart gjenkjennelig, preget av konturer som er tydelige, kontrasterende farger og detaljerte mønstre som går igjen i kroppene som en andre hud. Han legger også særlig vekt på underlaget, som han ser på som en helt egen del av verket, i stand til å forlenge eller forvandle komposisjonen.

Drevet av eksperimentering og en intuitiv praksis innen tegning og maling, utvikler hans tilnærming seg mellom hverdagslige scener, kulturelle referanser og refleksjoner over menneskelig atferd. Hver skapelse blir dermed et forskningsfelt hvor bevegelsen, formen og fantasien møtes.

Hans arbeid og kunstneriske utvikling presenteres også på hans offisielle nettsted: mathone.fr.