Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle var i 2022 hvor han stilte ut sine verker i det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og utvidet dermed sin synlighet i nasjonale så vel som internasjonale miljøer.
Santicri ble anerkjent blant Best-Selling Artists i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også plassert blant de tre mest etterspurte navnene på plattformen Catawiki, et ytterligere tegn på økende anerkjennelse for hans arbeid. Disse utmerkelsene understreker det ekstraordinære talentet og stadig større synlighet for Santicri i dagens kunstlandskap.

Teknikk: Resin og marmorskår
Mål: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - håndsignert
Edition: limited edition 100ex

En enkel og gjenkjennelig figur er forvandlet til noe annet. Kosedyret, et symbol på kjærlighet og beskyttelse, beholder formen men mister funksjonen: det er ikke lenger noe man kan berøre eller oppleve lett.

Overflaten endrer hele opplevelsen av verket. Det som på avstand virker hjemlig, blir på nært hold mer avstandslig, nesten utilgjengelig. På denne måten oppstår en direkte kontrast mellom det vi kjenner og det vi ser.

Verket leker nettopp med denne spenningen: på den ene siden trekker det, på den andre holder det på avstand. Slik blir et bilde knyttet til barndom lest i en samtidsnær key, og blir noe mer komplekst og mindre betryggende.

Ferdigforsikret forsendelse!
Serienummer kan avvike fra bildet.

Født i 1992 i Macerata i Marche-regionen, den italienske kunstneren fulgte en vei som mellom geometrogram- og arkitekt-studier førte ham til et samarbeid med en skulpturgik i resin. Der oppsto behovet for å finne seg selv og slippe løs kreativiteten.
Dets verk selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og Europa. Inspirert av store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon Boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Noen ganger har han brukt merkenavn som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Hans kunst blir bredt verdsatt og er et naturlig innslag blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, pop art, samtidskunst samt entusiaster av tegneserie-samlinger som Disney, Donald Duck, Mickey Mouse, Minnie, Onkel Skrue, Tintin, tegneserier, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, gull og diamanter.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det som øynene mine ser, min måte å se på det som omgir meg og jeg omarbeider det med et design som passer tidsånden: slagkraftig og minneverdig."