Nush Menna - La dove dorme la luce
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Nush Menna, La dove dorme la luce, oljemaleri på lerret, original, 42 × 30 cm, Italia, 2025, håndsignert, fremragende tilstand, direkte fra kunstnerens studio, autentisitetssertifikat inkludert.
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Beskrivelse fra selgeren
DOVE DORME LA LUCE
Serie: Madonne senza altare
Artista: NUSH Menna
Anno: oktober 2026
Tecnica: pittura a olio su tela
Dimensioni: 30 × 40 cm
Opera originale unica
Provenienza: direttamente dallo studio dell’artista
Finitura: vernice finale protettiva
Certificato di autenticità incluso
DESCRIZIONE DELL’OPERA
Dove dorme la luce appartiene a Madonne senza altare, nuovo progetto pittorico di NUSH Menna dedicato alla presenza della Madonna nel XXI secolo.
La serie non si limita alla tradizionale rappresentazione della Vergine con il Bambino. Attraversa diverse figure femminili contemporanee nelle quali sopravvive l’archetipo mariano: la madre, la custode, la giovane donna, il corpo che accoglie, protegge e porta su di sé la fragilità di un altro essere.
In quest’opera una madre stringe il bambino in un gesto raccolto e istintivo. Il sonno del piccolo, la postura della donna e la luce posata sui corpi richiamano l’intimità delle Madonne rinascimentali. Abiti, tessuti, tatuaggi e dettagli pop appartengono invece al presente. L’immagine sacra viene sottratta all’altare e riportata nella vita quotidiana, dove la protezione prende forma nel contatto fisico tra due corpi.
Il titolo Dove dorme la luce nasce dalla costruzione luminosa del dipinto: la luce non attraversa soltanto la scena, ma sembra riposare sul bambino, custodita dalle braccia materne e circondata dall’ombra.
NOTA CURATORIALE
La composizione mette in relazione differenti territori della storia della pittura, assorbiti dall’artista e trasformati in un linguaggio figurativo contemporaneo.
La luce direzionale, capace di far emergere i corpi da un fondo profondo, richiama la ricerca luministica sviluppatasi tra la fine del Cinquecento e l’inizio del Seicento, con particolare attenzione al chiaroscuro caravaggesco. L’ombra protegge la scena e concentra lo sguardo sul legame fisico ed emotivo tra la madre e il bambino.
La ricchezza cromatica dei tessuti, la delicatezza degli incarnati e la struttura affettiva della composizione conservano una memoria delle Madonne di Raffaello Sanzio. Il riferimento non viene riprodotto letteralmente: stoffe contemporanee, materiali sintetici e particolari appartenenti alla cultura pop prendono il posto dei panneggi rinascimentali, mantenendone il peso pittorico e la funzione simbolica.
Una vena più fragile e nostalgica, vicina alla sensibilità preraffaellita, attraversa infine l’immagine. Affiora nella cura dei dettagli, nella sospensione della scena e in una bellezza quieta che sembra già conoscere la possibilità della perdita.
Madonne senza altare porta l’iconografia mariana fuori dalla pala d’altare e la colloca nel corpo vivo del presente. Le figure della serie non imitano le Madonne antiche: ne conservano il gesto, la concentrazione e il silenzio, attraversandoli con i segni visivi del XXI secolo.
Dove dorme la luce è un’opera autonoma e compiuta, ma costituisce anche uno dei nuclei iniziali del nuovo ciclo. Documenta una fase di maturazione della ricerca di NUSH Menna, nella quale figurazione, archetipo, cultura pop e memoria della pittura antica trovano una sintesi riconoscibile.
Il formato 30 × 40 cm rende il dipinto adatto sia a una collezione privata sia a un progetto espositivo in galleria. L’appartenenza alla fase iniziale di Madonne senza altare può risultare di particolare interesse per i collezionisti e per le gallerie che seguono lo sviluppo e la continuità della ricerca dell’artista.
Original work by NUSH Menna, directly from the artist’s studio.
SPEDIZIONE, IMBALLAGGIO E NOTE
L’opera è protetta da una vernice finale ed è accompagnata da certificato di autenticità firmato dall’artista.
Sarà imballata con particolare cura per proteggerla durante il trasporto. Quando spedita senza cornice, la tela sarà accuratamente arrotolata e inserita in un tubo rigido protettivo. Saranno utilizzati materiali riciclati laddove possibile, nel rispetto dell’ambiente.
Qualora il prezzo di aggiudicazione superi il prezzo di riserva, sarà inclusa in omaggio una cornice semplice scelta dall’artista. In questo caso, l’imballaggio sarà adeguato alla presenza della cornice.
Le immagini ambientate hanno esclusivamente lo scopo di mostrare l’opera in differenti contesti espositivi. Arredi, oggetti e ambientazioni non sono inclusi nell’acquisto. Le eventuali cornici mostrate nelle simulazioni fotografiche non sono incluse, salvo quanto indicato in caso di superamento del prezzo di riserva.
Le tonalità dell’opera possono apparire leggermente diverse dal vivo. I colori visibili nelle fotografie possono variare in base alla luce utilizzata durante lo scatto, alle impostazioni dello schermo, al dispositivo e alla tecnologia impiegata per la visualizzazione.
La spedizione sarà effettuata con imballaggio accurato e tracciabile, secondo le modalità previste per la destinazione dell’acquirente.
Per conoscere le altre opere e seguire lo sviluppo della ricerca di NUSH Menna, è possibile consultare il sito personale ufficiale dell’artista, facilmente reperibile online attraverso il suo nome.
Historien til selger
Malingene mine oppstår av ønsket om å utforske mennesket i vår samtid, mellom identiteter, symboler og indre transformasjoner.
Jeg maler ikke bare det jeg ser, men det jeg oppfatter bak bildet: følelser, sårbarhet, spenninger og motsetninger som tilhører vår tidsalder.
Verket mitt utvikler seg gjennom en lagvis og langsom oljeteknikk, der hver detalj har en mening og hvert element bidrar til fortellingen i verket. Figurene jeg maler representerer ikke bare enkeltpersoner, men universelle tilstander: sårbarhet, styrke, ensomhet og ønsket om tilknytning.
For meg er maleriet en søken etter forskning og autentisitet, en måte å gi dybde tilbake i en verden dominert av fart og overflatiskhet. Gjennom farge, lys og komposisjon prøver jeg å skape verk som kan opprettholde en levende relasjon med de som betrakter dem over tid.
Mine verker er til stede i internasjonale private samlinger og blir hovedsakelig laget i oljemaleri på lerret, med en konstant produksjon og en kunstnerisk reseach i stadig utvikling.
"ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO]
Refleks av et nøye "studium" utkledd som distrahert "punctum" - samling av portretter uten identitet - klaustrofobisk konstellasjon av urbane stammer - mengder ensomme - selfies like massified av seg selv for deg distrahert - øyeblikksbilder av en fortid tilstede - sterke farger for skjøre ånder - dyp overflatiskhet - ånd - av - tid - uten - ånd.
Oversatt av Google TranslateDOVE DORME LA LUCE
Serie: Madonne senza altare
Artista: NUSH Menna
Anno: oktober 2026
Tecnica: pittura a olio su tela
Dimensioni: 30 × 40 cm
Opera originale unica
Provenienza: direttamente dallo studio dell’artista
Finitura: vernice finale protettiva
Certificato di autenticità incluso
DESCRIZIONE DELL’OPERA
Dove dorme la luce appartiene a Madonne senza altare, nuovo progetto pittorico di NUSH Menna dedicato alla presenza della Madonna nel XXI secolo.
La serie non si limita alla tradizionale rappresentazione della Vergine con il Bambino. Attraversa diverse figure femminili contemporanee nelle quali sopravvive l’archetipo mariano: la madre, la custode, la giovane donna, il corpo che accoglie, protegge e porta su di sé la fragilità di un altro essere.
In quest’opera una madre stringe il bambino in un gesto raccolto e istintivo. Il sonno del piccolo, la postura della donna e la luce posata sui corpi richiamano l’intimità delle Madonne rinascimentali. Abiti, tessuti, tatuaggi e dettagli pop appartengono invece al presente. L’immagine sacra viene sottratta all’altare e riportata nella vita quotidiana, dove la protezione prende forma nel contatto fisico tra due corpi.
Il titolo Dove dorme la luce nasce dalla costruzione luminosa del dipinto: la luce non attraversa soltanto la scena, ma sembra riposare sul bambino, custodita dalle braccia materne e circondata dall’ombra.
NOTA CURATORIALE
La composizione mette in relazione differenti territori della storia della pittura, assorbiti dall’artista e trasformati in un linguaggio figurativo contemporaneo.
La luce direzionale, capace di far emergere i corpi da un fondo profondo, richiama la ricerca luministica sviluppatasi tra la fine del Cinquecento e l’inizio del Seicento, con particolare attenzione al chiaroscuro caravaggesco. L’ombra protegge la scena e concentra lo sguardo sul legame fisico ed emotivo tra la madre e il bambino.
La ricchezza cromatica dei tessuti, la delicatezza degli incarnati e la struttura affettiva della composizione conservano una memoria delle Madonne di Raffaello Sanzio. Il riferimento non viene riprodotto letteralmente: stoffe contemporanee, materiali sintetici e particolari appartenenti alla cultura pop prendono il posto dei panneggi rinascimentali, mantenendone il peso pittorico e la funzione simbolica.
Una vena più fragile e nostalgica, vicina alla sensibilità preraffaellita, attraversa infine l’immagine. Affiora nella cura dei dettagli, nella sospensione della scena e in una bellezza quieta che sembra già conoscere la possibilità della perdita.
Madonne senza altare porta l’iconografia mariana fuori dalla pala d’altare e la colloca nel corpo vivo del presente. Le figure della serie non imitano le Madonne antiche: ne conservano il gesto, la concentrazione e il silenzio, attraversandoli con i segni visivi del XXI secolo.
Dove dorme la luce è un’opera autonoma e compiuta, ma costituisce anche uno dei nuclei iniziali del nuovo ciclo. Documenta una fase di maturazione della ricerca di NUSH Menna, nella quale figurazione, archetipo, cultura pop e memoria della pittura antica trovano una sintesi riconoscibile.
Il formato 30 × 40 cm rende il dipinto adatto sia a una collezione privata sia a un progetto espositivo in galleria. L’appartenenza alla fase iniziale di Madonne senza altare può risultare di particolare interesse per i collezionisti e per le gallerie che seguono lo sviluppo e la continuità della ricerca dell’artista.
Original work by NUSH Menna, directly from the artist’s studio.
SPEDIZIONE, IMBALLAGGIO E NOTE
L’opera è protetta da una vernice finale ed è accompagnata da certificato di autenticità firmato dall’artista.
Sarà imballata con particolare cura per proteggerla durante il trasporto. Quando spedita senza cornice, la tela sarà accuratamente arrotolata e inserita in un tubo rigido protettivo. Saranno utilizzati materiali riciclati laddove possibile, nel rispetto dell’ambiente.
Qualora il prezzo di aggiudicazione superi il prezzo di riserva, sarà inclusa in omaggio una cornice semplice scelta dall’artista. In questo caso, l’imballaggio sarà adeguato alla presenza della cornice.
Le immagini ambientate hanno esclusivamente lo scopo di mostrare l’opera in differenti contesti espositivi. Arredi, oggetti e ambientazioni non sono inclusi nell’acquisto. Le eventuali cornici mostrate nelle simulazioni fotografiche non sono incluse, salvo quanto indicato in caso di superamento del prezzo di riserva.
Le tonalità dell’opera possono apparire leggermente diverse dal vivo. I colori visibili nelle fotografie possono variare in base alla luce utilizzata durante lo scatto, alle impostazioni dello schermo, al dispositivo e alla tecnologia impiegata per la visualizzazione.
La spedizione sarà effettuata con imballaggio accurato e tracciabile, secondo le modalità previste per la destinazione dell’acquirente.
Per conoscere le altre opere e seguire lo sviluppo della ricerca di NUSH Menna, è possibile consultare il sito personale ufficiale dell’artista, facilmente reperibile online attraverso il suo nome.
Historien til selger
Malingene mine oppstår av ønsket om å utforske mennesket i vår samtid, mellom identiteter, symboler og indre transformasjoner.
Jeg maler ikke bare det jeg ser, men det jeg oppfatter bak bildet: følelser, sårbarhet, spenninger og motsetninger som tilhører vår tidsalder.
Verket mitt utvikler seg gjennom en lagvis og langsom oljeteknikk, der hver detalj har en mening og hvert element bidrar til fortellingen i verket. Figurene jeg maler representerer ikke bare enkeltpersoner, men universelle tilstander: sårbarhet, styrke, ensomhet og ønsket om tilknytning.
For meg er maleriet en søken etter forskning og autentisitet, en måte å gi dybde tilbake i en verden dominert av fart og overflatiskhet. Gjennom farge, lys og komposisjon prøver jeg å skape verk som kan opprettholde en levende relasjon med de som betrakter dem over tid.
Mine verker er til stede i internasjonale private samlinger og blir hovedsakelig laget i oljemaleri på lerret, med en konstant produksjon og en kunstnerisk reseach i stadig utvikling.
"ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO]
Refleks av et nøye "studium" utkledd som distrahert "punctum" - samling av portretter uten identitet - klaustrofobisk konstellasjon av urbane stammer - mengder ensomme - selfies like massified av seg selv for deg distrahert - øyeblikksbilder av en fortid tilstede - sterke farger for skjøre ånder - dyp overflatiskhet - ånd - av - tid - uten - ånd.
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Solgt med ramme
Nei
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Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Kunstner
Nush Menna
Tittel på kunstverk
La dove dorme la luce
Teknikk
Oljemaleri
Signatur
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Opprinnelsesland
Italia
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Tilstand
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Style
Samtidskunst
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