Jan Schaeffer (1923-2018) - Boszicht





80 € | ||
|---|---|---|
30 € | ||
25 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 144679 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Boszicht er et originalt oljemaleri, håndsignert av Jan Schaeffer, utført i Nederland mellom 1960 og 1970 i impresjonistisk stil og med et landskap som motiv.
Beskrivelse fra selgeren
Jan Schaeffer (1923-2018) var en rotterdamsk kunstmaler med livslang engasjement for faget sitt. Han er spesielt kjent for sine havnebilder fra Rotterdam, elveutsikter, byutsikter, landskap og stilleben. Arbeidene hans har en romantisk-figurativ stemning og passer i stil og tema inn i Haagskolen-tradisjonen.
Allerede i ung alder tegnet og malte han, oppmuntret av faren Marius Schaeffer, som også likte å male. Han fikk også tidlig undervisning av Gerrit Wiegman, en kjent rotterdamsk maler. Det som startet som en ungdommelig interesse vokste til et liv der betraktning, skissering, farge og maleri stod i sentrum.
Etter krigen begynte Jan sammen med broren Siem som kunstnere. De tegnet portretter ved Kralingse Plas og arbeidet senere fra et atelier på Schietbaanlaan i Rotterdam. Der oppstod også en tegne- og malerskole, hvor de underviste og utviklet sitt eget arbeid videre.
På slutten av 1947 flyttet Jan og Siem sitt atelier til Hof van Cyrene i Overschie. Dette stedet ble en viktig del av deres kunstnerliv. Omgivelsene ga rom, natur og inspirasjon. Jan følte seg fri til å arbeide ute og få inntrykk av landskap, vann og by til å fange.
Fra 1959 fortsatte Jan som selvstendig kunstmaler. Arbeidene hans holdt seg nært knyttet til havne- og byutsikter, landskap, stilleben og det nederlandske lyset. Samtidig krevde det å forsørge en stor familie praktiske valg. Derfor kombinerte han kunstnerskapet med andre oppgaver og kommersielle oppdrag.
Likevel forble maleriet alltid kjernen i livet hans. I senere år vendte han tilbake til atelieret daglig. Fra sitt hjem i Rotterdam-Ommoord fortsatte han å arbeide med nye malerier, ofte inspirert av tidligere skisser, reiser, minner og temaene som fortsatt fascinerte ham.
Arbeidene viser en maler som har oppmerksomhet for stemning, farge og komposisjon. Ikke det spektakulære stod i forgrunnen, men blikket til en som fortsatte å se på lys, vann, by, natur og det vanlige daglige livet. Denne engasjementet er synlig i samlingen han etterlot.
Arbeidsmåte
Jan Schaeffer arbeidet ut fra observasjon. Under utflukter til byer, landskap eller naturområder tok han ofte med seg en skissebok. Der nedtegnet han første inntrykk: fasadens linjer, lyset over vannet, dyrets holdning eller stemningen i et landskap.
Hjemme bearbeidet han disse skissene videre. Noen ganger brukte han vannmaling for å fange fargeinntrykk, hvoretter han senere utviklet komposisjonen på lerret. Maleriene hans oppstod dermed som en blanding av direkte erkjennelse, erindring og faglig dyktighet.
Jan Schaeffer (1923-2018) var en rotterdamsk kunstmaler med livslang engasjement for faget sitt. Han er spesielt kjent for sine havnebilder fra Rotterdam, elveutsikter, byutsikter, landskap og stilleben. Arbeidene hans har en romantisk-figurativ stemning og passer i stil og tema inn i Haagskolen-tradisjonen.
Allerede i ung alder tegnet og malte han, oppmuntret av faren Marius Schaeffer, som også likte å male. Han fikk også tidlig undervisning av Gerrit Wiegman, en kjent rotterdamsk maler. Det som startet som en ungdommelig interesse vokste til et liv der betraktning, skissering, farge og maleri stod i sentrum.
Etter krigen begynte Jan sammen med broren Siem som kunstnere. De tegnet portretter ved Kralingse Plas og arbeidet senere fra et atelier på Schietbaanlaan i Rotterdam. Der oppstod også en tegne- og malerskole, hvor de underviste og utviklet sitt eget arbeid videre.
På slutten av 1947 flyttet Jan og Siem sitt atelier til Hof van Cyrene i Overschie. Dette stedet ble en viktig del av deres kunstnerliv. Omgivelsene ga rom, natur og inspirasjon. Jan følte seg fri til å arbeide ute og få inntrykk av landskap, vann og by til å fange.
Fra 1959 fortsatte Jan som selvstendig kunstmaler. Arbeidene hans holdt seg nært knyttet til havne- og byutsikter, landskap, stilleben og det nederlandske lyset. Samtidig krevde det å forsørge en stor familie praktiske valg. Derfor kombinerte han kunstnerskapet med andre oppgaver og kommersielle oppdrag.
Likevel forble maleriet alltid kjernen i livet hans. I senere år vendte han tilbake til atelieret daglig. Fra sitt hjem i Rotterdam-Ommoord fortsatte han å arbeide med nye malerier, ofte inspirert av tidligere skisser, reiser, minner og temaene som fortsatt fascinerte ham.
Arbeidene viser en maler som har oppmerksomhet for stemning, farge og komposisjon. Ikke det spektakulære stod i forgrunnen, men blikket til en som fortsatte å se på lys, vann, by, natur og det vanlige daglige livet. Denne engasjementet er synlig i samlingen han etterlot.
Arbeidsmåte
Jan Schaeffer arbeidet ut fra observasjon. Under utflukter til byer, landskap eller naturområder tok han ofte med seg en skissebok. Der nedtegnet han første inntrykk: fasadens linjer, lyset over vannet, dyrets holdning eller stemningen i et landskap.
Hjemme bearbeidet han disse skissene videre. Noen ganger brukte han vannmaling for å fange fargeinntrykk, hvoretter han senere utviklet komposisjonen på lerret. Maleriene hans oppstod dermed som en blanding av direkte erkjennelse, erindring og faglig dyktighet.

