Reinata Sadimba (1945) - A Relaxada





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 144785 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Reinata Sadimbas håndsignerte keramiske skulptur «A Relaxada» er fra 2026 og måler 18 × 18 cm.
Beskrivelse fra selgeren
Teknikk: Keramikk–skulptur
Dimensjon: 18x18
Tittel: Avslappet
I perfekt stand
I Reinata Sadimbas verk finnes det en essensiell rosthet: det finnes ingen portrett, men heller den opprinnelige subjektheten som springer ut av en stilisering som har som mål. Slik observerer vi i verket øynene, munnen, ørene og neseborene, som uttrykkes gjennom snitt og skår, og ser ut til å gjenta uttrykk som henleder til innvendigheten som er synlig i hennes skulptur, som om Reinata skulpturerer med lukkede øyne, eller, med andre ord, som om hun hadde et syn festet til et blindt punkt som sprer seg gjennom hendene mens hun famler for å gi leire form, og gjenskaper en figur som arbeides ut på en eksepsjonell måte, som utstråler skjønnheten i serenitet.
Sendt i tremkasse og beskyttet med bobleplast og polystyren
Biografi
Reinata Sadimba ComIH (Mueda, 1945) er en moçambikansk keramiker som har stilt ut arbeidet sitt ved flere kunstinstitusjoner rundt om i verden.
På kartet
Reinata fikk en tradisjonell utdannelse fra Makonde-folket som inkluderte produksjon av praktiske leirer i leire. Hun lærte keramikk-kunsten av moren, først for å forsørge familien etter at faren gikk bort i en ung alder, og senere fordi leire lot henne å «si ting hun ikke kunne fortelle på annen måte».
Arbeidet til Reinata er sterkt preget av hennes personlige erfaringer. Gift ung, skilt to ganger, mor til åtte barn hvor bare ett vokste opp. Hun har ansiktet tattovert, i samsvar med makonde-tradisjonene. Mens hun skapte, var hun en del av Mozambiques frigjørelsesfront (FRELIMO), en væpnet kamp mot den portugisiske kolonistaten som startet i 1964 for å frigjøre landet, noe som førte til uavhengighet i 1974.
I 1975, etter å ha skilt seg og forlatt et forhold som ble ansett som misbrukende, revolusjonerte Reinata arbeidet sitt og begynte å legge til egne dekorasjoner i verkene.
På 1980-tallet jobbet hun på et landsbyprosjekt med et par sveitsere som hadde bosatt seg i nærheten av Mueda, hvor hun bodde. Dette samarbeidet bidro til bedre synlighet for kunsten hennes. Imidlertid, etter borgerkrigen (1976-1992), emigrerte hun med sitt eneste barn til Dar es Salaam i Tanzania, hvor hun bodde hos sin søster Josefina. Her begynte hun å stille ut i små gallerier og håndverksmarkeder. Den kontinuerlige støtten fra det sveitsiske vennesparet gjorde at hun fikk økonomisk stabilitet til å skape etter sin egen estetikk og fantasi. Denne støtten til skapelsen førte til at kunsten hennes utviklet seg, og hun lærte nye teknikker og bruksområder for brenning. Oppholdet i Tanzania hjalp henne med å utvikle en estetikk og fremstilling av menneskekroppen, og skapte levende og gjennomtrengende former, helt til hun skapte sitt eget univers.
I 1992 vendte hun tilbake til Mosambik og bosatte seg i Maputo. Her fikk hun betydelig støtte av Augusto Cabral, den gang direktør for Mozambiques naturhistoriske museum, og hun etablerte studios i selve museet. I 1998 ble det avholdt en uken lang undervisning i tradisjonell keramikk i museet, der Reinatas arbeid ble fremhevet.
I verken hennes stykker bruker Reinata leire for dens formbarhet, samt hvit kalkstein og grafitt, som gir henne en grønnfarget nyanse som er karakteristisk for hennes verk. Hun lager kar, krukker og gryter, og andre typer verk med antropomorfe former, med kropp og ansikt og med skårer eller kulturelle merker fra Makonde-folket. Verkene hennes inneholder flere underliggende budskap: «to kar kommer ut av et annet kar, i en vase spinner slangen eller nyoka liv og død som omgir en person, grytene har flere munnar og ben og figurene som ofte vises uten kjønn, avfører seg.»[1] Figurene hun lager er knyttet til historiene og legender fra provinsen hennes.
Teknikk: Keramikk–skulptur
Dimensjon: 18x18
Tittel: Avslappet
I perfekt stand
I Reinata Sadimbas verk finnes det en essensiell rosthet: det finnes ingen portrett, men heller den opprinnelige subjektheten som springer ut av en stilisering som har som mål. Slik observerer vi i verket øynene, munnen, ørene og neseborene, som uttrykkes gjennom snitt og skår, og ser ut til å gjenta uttrykk som henleder til innvendigheten som er synlig i hennes skulptur, som om Reinata skulpturerer med lukkede øyne, eller, med andre ord, som om hun hadde et syn festet til et blindt punkt som sprer seg gjennom hendene mens hun famler for å gi leire form, og gjenskaper en figur som arbeides ut på en eksepsjonell måte, som utstråler skjønnheten i serenitet.
Sendt i tremkasse og beskyttet med bobleplast og polystyren
Biografi
Reinata Sadimba ComIH (Mueda, 1945) er en moçambikansk keramiker som har stilt ut arbeidet sitt ved flere kunstinstitusjoner rundt om i verden.
På kartet
Reinata fikk en tradisjonell utdannelse fra Makonde-folket som inkluderte produksjon av praktiske leirer i leire. Hun lærte keramikk-kunsten av moren, først for å forsørge familien etter at faren gikk bort i en ung alder, og senere fordi leire lot henne å «si ting hun ikke kunne fortelle på annen måte».
Arbeidet til Reinata er sterkt preget av hennes personlige erfaringer. Gift ung, skilt to ganger, mor til åtte barn hvor bare ett vokste opp. Hun har ansiktet tattovert, i samsvar med makonde-tradisjonene. Mens hun skapte, var hun en del av Mozambiques frigjørelsesfront (FRELIMO), en væpnet kamp mot den portugisiske kolonistaten som startet i 1964 for å frigjøre landet, noe som førte til uavhengighet i 1974.
I 1975, etter å ha skilt seg og forlatt et forhold som ble ansett som misbrukende, revolusjonerte Reinata arbeidet sitt og begynte å legge til egne dekorasjoner i verkene.
På 1980-tallet jobbet hun på et landsbyprosjekt med et par sveitsere som hadde bosatt seg i nærheten av Mueda, hvor hun bodde. Dette samarbeidet bidro til bedre synlighet for kunsten hennes. Imidlertid, etter borgerkrigen (1976-1992), emigrerte hun med sitt eneste barn til Dar es Salaam i Tanzania, hvor hun bodde hos sin søster Josefina. Her begynte hun å stille ut i små gallerier og håndverksmarkeder. Den kontinuerlige støtten fra det sveitsiske vennesparet gjorde at hun fikk økonomisk stabilitet til å skape etter sin egen estetikk og fantasi. Denne støtten til skapelsen førte til at kunsten hennes utviklet seg, og hun lærte nye teknikker og bruksområder for brenning. Oppholdet i Tanzania hjalp henne med å utvikle en estetikk og fremstilling av menneskekroppen, og skapte levende og gjennomtrengende former, helt til hun skapte sitt eget univers.
I 1992 vendte hun tilbake til Mosambik og bosatte seg i Maputo. Her fikk hun betydelig støtte av Augusto Cabral, den gang direktør for Mozambiques naturhistoriske museum, og hun etablerte studios i selve museet. I 1998 ble det avholdt en uken lang undervisning i tradisjonell keramikk i museet, der Reinatas arbeid ble fremhevet.
I verken hennes stykker bruker Reinata leire for dens formbarhet, samt hvit kalkstein og grafitt, som gir henne en grønnfarget nyanse som er karakteristisk for hennes verk. Hun lager kar, krukker og gryter, og andre typer verk med antropomorfe former, med kropp og ansikt og med skårer eller kulturelle merker fra Makonde-folket. Verkene hennes inneholder flere underliggende budskap: «to kar kommer ut av et annet kar, i en vase spinner slangen eller nyoka liv og død som omgir en person, grytene har flere munnar og ben og figurene som ofte vises uten kjønn, avfører seg.»[1] Figurene hun lager er knyttet til historiene og legender fra provinsen hennes.

