Yuni R. P - Brisas del atardecer

YUNI R. P.’s mal bygger på et direkte og fysisk forhold til materialet. Hovedsakelig arbeider han med olje på lerret og foretrekker en spatula framfor pensel, noe som utvikler en malerflate hvor fargen ikke bare beskriver motivet: den får volum, retning og bevegelse.

Spatulen gjør det mulig å legge ned, trekke og legge opp oljen ved hjelp av brede og bestemte bevegelser. Av denne prosessen oppstår flater med betydelig materiell-kromatisk rikdom, hvor fargene delvis ligger på lerretet uten å miste sin individualitet helt. Denne egenskapen er blant de mest gjenkjennelige elementene i hans språk: dype blåtoner, turkise nyanser, solgule, oransje, røde og hvite møter hverandre og blandes i en palett med stor lysstyrke.

Selv om produksjonen hans omfatter landskap, hager, figurer og byscener, har sjøen de siste årene blitt et av de store aksene i hans maleri. Seilskip, havner, kust, reflekser og horisonter dukker opp gjentatte ganger, endret av et blikk som gir sensorisk opplevelse før en minutøs beskrivelse av motivet. Hans opphold i Havana og den daglige nærheten til kystlandskap finner dermed naturlig refleksjon i hans fantasi.

Formmessig ligger verket i dialog med visse prinsipper i impresjonismen og postimpresjonismen: oppfattelsen av det skiftende lyset, kromatisk fragmentering og viljen til å formidle et inntrykk mer enn en fotografisk gjengivelse av motivet. I noen av hans marine malerier kan man til og med merke en affinitet med Joaquín Sorollas lysende tradisjon, spesielt interessen for vannets glans og måten hvitt, blått og gult forvandler overflaten av havet til et rom av lys. Dette handler ikke om etterligning, men om en affinitet innenfor en lang tradisjon av kunstnere som fascineres av forholdet mellom hav, farge og lys.

Imidlertid fører YUNI R. P. denne tradisjonen mot en nyere, mer materiell betoning i maleriet. Spatulasporene forblir synlige og gjør hvert fargefelt til en liten konstruksjon. Sett på nært hold når bildet nærmest berører abstraksjonen; tatt i betraktning blir disse flekkene og retningene igjen organisert som seil, refleksjoner, vegetasjon, figurer eller horisonter. Denne spenningen mellom abstraksjon og representasjon er en av de mest tiltrekkende aspektene ved hans arbeid.

Fotografier kan knapt formidle denne karakteren fullt ut. Overfor lerretet bidrar oljens relieff og lysenes påvirkning til verkene en tilstedeværelse og en dybde som overskrider det todimensjonale bildet. Resultatet er et umiddelbart, livlig og gjenkjennelig maleri, preget av en sterk kromatisk energi og en dypt optimistisk landskapsvisjon.

Yuniesky Rodríguez Peña’ offentlige karriere inkluderer soloutstillinger og gruppeutstillinger i Cuba og verkene hans finnes i internasjonale private samlinger. Arbeidet hans har også blitt formidlet internasjonalt gjennom plattformer og organisasjoner som arbeider med samtidskunst. Verker blir samlet i flere deler av Europa både privat og institusjonelt.

Kunstverk av artisten Yuni laget i oljemaleri på lerret av høy kvalitet. Mål: 99 x 70 cm. Originalutgave. Forsendelsen vil skje via UPS til Spania og Europa, og via FedEx til resten av verden. Verket blir rullet sammen og beskyttes med flere lag emballasje, bobleplast og plassert i en solid rør. Når verket er betalt, kreves tre dager for emballasje og levering til transportselskapet. Verket lander hos deg innen ti dager, avhengig av destinasjon.
"Denne partiet inneholder bilder generert med AI. Sjekk de originale fotografiene for å kontrollere den faktiske tilstanden."

Denne fantastiske verket utført i olje på lerret fanger med full dyktighet et øyeblikk av dyp intimitet og avkobling, hvor en kvinne står bak vendt, holder et glass vin forsiktig og med sin katt ved siden av, og betrakter den mektige overveldende havhorisonten gjennom en balkong innrammet av mørk blåe utvendige persienner. Komposisjonen utmerker seg ved mesterlig bruk av spatula og pensel, som bygger opp vibrerende teksturer og eksepsjonelle lyskontraster mellom varmen i terrakottafargene innendørs og den friske eksplosjonen av den mediterrane vegetasjonen badet i sollys. Hver penselstrøk vibrerer med en malerisk energi som vekker fred i øyeblikkene frosset i tid, og gjør dette lerretet til et uunnværlig verk for samlere som søker sofistikasjon, atmosfære og en kromatisk palett som kan forvandle hvilket som helst rom til en oase av ettertanke og skjønnhet.