Serena Grassetti - Becoming

Vi er aldri en endelig form.

Becoming, fremkomsten, ansiktet som oppstår og løses opp mellom pigmenter, spor og tegn, som en identitet i kontinuerlig forvandling.

Figuren er ikke helt definert: noen deler kommer fram, andre forsvinner i materien. Det er nettopp i denne ustabile balansen at betydningen av verket tar form.

Fargen blir til følelse, materien blir til minne, tegnet blir til spor av en eksistens i utvikling.

Becoming utforsker forandring som en essensiell del av mennesket: det vi slipper taket i, det vi beholder, og det vi, langsomt, holder på å bli.

Verket tilhører Serena Grassetti sin nye kunstneriske søken, viet utforskningen av identitet, minne og de usynlige dimensjonene av menneskelig erfaring.

Ikke å gjengi det som synes å være, men gi form til det som ikke ser ut til å være.

Originalt verk unikt, håndlaget og signert av kunstneren.

* Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig opp på en tube for å sikre maksimal trygghet under transporten. Det kan rammes inn eller monteres på ramme etter samlerens ønske.

* Originalt verk signert av kunstneren, ledsaget av et autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke belagt med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Det bør ikke tøyes for mye under innramming for å unngå endringer i teksturen og i ytelsen til de naturlige pigmentene.
*Ikke bruk rullegensen, da dette kan svekke verkets stabilitet.
*Anbefales å kontakte en erfaren rammeverk for optimal montering.

Laget på et rått lerret som fremhever verkets materialitet, kombinerer dette stykket figurativ kunst med det uttrykksfulle gestoet fra abstrakt kunst, og fremkaller følelser og introspeksjon.

SERENA GRASSETTI — CONTEMPORARY ARTIST

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner hvis forskning undersøker menneskets kompleksitet, og utforsker identitet, minne, sårbarhet og indre transformasjon gjennom et personlig og tverrfaglig kunstspråk.

Datter av kunst, utdannet ved Macerata Kunstinstitutt, har utviklet over tid en dyp forståelse av materialet og dets uttrykksmuligheter, og eksperimentert med maleri, skulptur, modellering, resiner, blekk og teknikker knyttet til Natural Art. Denne erfaringen utgjør grunnlaget for en praksis der materialet ikke er en enkel støtte, men en integrert del av verkets betydning.

I sentrum av hennes forskning står kroppen som et psykologisk og symbolsk rom: en nærvær som kan uttrykke det ord ikke makter å si. Gjennom ufullstendige figurer, gestus fylt av spenning og former som svinger mellom tilstedeværelse og oppløsning, gir Grassetti visuell konsistens til menneskets dype tilstander.

Hennes arbeid inngår i den internasjonale dialogen innen skulptur og samtidsfigurativ kunst, i tematisk forbindelse med Rabarama, Berlinde De Bruyckere og Xiang Jing, mens sammenligning med Andy Warhol, Banksy og KAWS åpner en refleksjon over de ulike måtene samtidskunsten tolker identitet og menneskelig tilstand.

Med arbeider presentert i utstillinger i Italia og i utlandet, utvikler Serena Grassetti en forskning som har som mål å overvinne overfladisk representasjon for å oppnå en mer intim og universell dimensjon. Hennes poesi bygger på et grunnprinsipp: gi form til det som ikke sees, men som i dypt påvirker hva vi er.