Milo Verdan - XL - Marea de Silencios






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
2 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 144879 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Milo Verdans originale akrylmaleri på lerret, med tittelen «Marea de Silencios», er håndsignert, måler 120 × 80 cm og er fra etter 2020.
Beskrivelse fra selgeren
Milo Verdans verk befinner seg i skjæringspunktet mellom atmosfærisk impresjonisme og lyrisk abstraksjon. Måten han håndterer oljemaling på lerret på, søker ikke fotografisk mimesis, men å fange en sanseopplevelse: filtrert lys, vannets bevegelser og floraens taktile finhet.
Verdan behersker overgangen mellom dype skygger og glimt av levende lys. I scenene sine med dammer bruker han en fargepalett som spenner fra dunkle blå- og grønntoner til elektriske innslag av gult og hvitt, slik at blomsterelementene synes å utstråle sitt eget lys.
Teknikken hans kjennetegnes av et ledig og bestemt penselstrøk. Han bruker lett impasto og lasurer på mesterlig vis, noe som gir verket fysisk dybde og lar betrakteren oppfatte energien i hvert penselstrøk i kronbladene og speilingene.
I motsetning til det tradisjonelle stillebenet gir Verdan blomstermotivene sine et vidstrakt landskapspreg. Enten det er gjennom perspektiver som forsvinner i horisonten eller makroutsnitt som visker ut bakgrunnen, skaper maleriene hans en følelse av vidstrakt ro.
Kunstneren beveger seg uanstrengt fra jordfarger og organiske okertoner til levende rosa og magenta. Denne allsidigheten gjør ham i stand til å fremkalle både melankolien i en solnedgang over våtmarken og den eksplosive vitaliteten i en vårblomstring.
Milo Verdans verk har stor dekorativ effekt og introspektiv dybde. Stilen hans vekker minner om arven etter de store impresjonistiske mesterne (som Monet), men har en ledighet og en vektlegging av detaljenes abstraksjon som gjør verkene perfekte for moderne rom der man ønsker et organisk og sofistikert samlingspunkt.
«Verdans malerier fremstiller ikke bare naturen; de får den til å vibrere på lerretet gjennom en dans av lys og penselstrøk som forvandler det hverdagslige til noe sublimt.»
Kunstverk av kunstneren Milo Verdan, utført i akryl på profesjonelt lerret av høy kvalitet.
Maleriets mål er 80 x 120 cm.
Originalutgave.
Forsendelsen utføres av United Parcel Service (UPS) til Spania og Europa, og av FedEx til resten av verden.
Verket rulles sammen, beskyttes med flere lag emballasje og bobleplast og legges i et solid rør.
Etter at verket er betalt, trengs det tre dager til pakking og overlevering til fraktselskapet.
Verket vil bli levert innen ti dager, avhengig av destinasjonslandet.
«Denne auksjonsposten inneholder AI-genererte visualiseringer. Se de originale fotografiene for å kontrollere verkets faktiske tilstand.»
Dette fengslende akrylmaleriet på lerret utmerker seg med en moderne, minimalistisk stil og et fugleperspektiv, der det uendelige av en våt, speilblank strand smelter sammen med en myk palett av himmelblå og grå toner samt gylne glimt som fremkaller en atmosfære av dyp ro og tidløshet. Gjennom den subtile skildringen av små, spredte og ensomme menneskefigurer som kaster lange skygger over den våte sanden, uttrykker kunstneren menneskets sårbarhet og flyktige skjønnhet i møte med kosmos' uendelighet, og inviterer betrakteren til en ettertenksom pause for å reflektere over betydningen av reisen vi deler gjennom tilværelsen.
Milo Verdans verk befinner seg i skjæringspunktet mellom atmosfærisk impresjonisme og lyrisk abstraksjon. Måten han håndterer oljemaling på lerret på, søker ikke fotografisk mimesis, men å fange en sanseopplevelse: filtrert lys, vannets bevegelser og floraens taktile finhet.
Verdan behersker overgangen mellom dype skygger og glimt av levende lys. I scenene sine med dammer bruker han en fargepalett som spenner fra dunkle blå- og grønntoner til elektriske innslag av gult og hvitt, slik at blomsterelementene synes å utstråle sitt eget lys.
Teknikken hans kjennetegnes av et ledig og bestemt penselstrøk. Han bruker lett impasto og lasurer på mesterlig vis, noe som gir verket fysisk dybde og lar betrakteren oppfatte energien i hvert penselstrøk i kronbladene og speilingene.
I motsetning til det tradisjonelle stillebenet gir Verdan blomstermotivene sine et vidstrakt landskapspreg. Enten det er gjennom perspektiver som forsvinner i horisonten eller makroutsnitt som visker ut bakgrunnen, skaper maleriene hans en følelse av vidstrakt ro.
Kunstneren beveger seg uanstrengt fra jordfarger og organiske okertoner til levende rosa og magenta. Denne allsidigheten gjør ham i stand til å fremkalle både melankolien i en solnedgang over våtmarken og den eksplosive vitaliteten i en vårblomstring.
Milo Verdans verk har stor dekorativ effekt og introspektiv dybde. Stilen hans vekker minner om arven etter de store impresjonistiske mesterne (som Monet), men har en ledighet og en vektlegging av detaljenes abstraksjon som gjør verkene perfekte for moderne rom der man ønsker et organisk og sofistikert samlingspunkt.
«Verdans malerier fremstiller ikke bare naturen; de får den til å vibrere på lerretet gjennom en dans av lys og penselstrøk som forvandler det hverdagslige til noe sublimt.»
Kunstverk av kunstneren Milo Verdan, utført i akryl på profesjonelt lerret av høy kvalitet.
Maleriets mål er 80 x 120 cm.
Originalutgave.
Forsendelsen utføres av United Parcel Service (UPS) til Spania og Europa, og av FedEx til resten av verden.
Verket rulles sammen, beskyttes med flere lag emballasje og bobleplast og legges i et solid rør.
Etter at verket er betalt, trengs det tre dager til pakking og overlevering til fraktselskapet.
Verket vil bli levert innen ti dager, avhengig av destinasjonslandet.
«Denne auksjonsposten inneholder AI-genererte visualiseringer. Se de originale fotografiene for å kontrollere verkets faktiske tilstand.»
Dette fengslende akrylmaleriet på lerret utmerker seg med en moderne, minimalistisk stil og et fugleperspektiv, der det uendelige av en våt, speilblank strand smelter sammen med en myk palett av himmelblå og grå toner samt gylne glimt som fremkaller en atmosfære av dyp ro og tidløshet. Gjennom den subtile skildringen av små, spredte og ensomme menneskefigurer som kaster lange skygger over den våte sanden, uttrykker kunstneren menneskets sårbarhet og flyktige skjønnhet i møte med kosmos' uendelighet, og inviterer betrakteren til en ettertenksom pause for å reflektere over betydningen av reisen vi deler gjennom tilværelsen.
